Две Вивьен Ли: Скарлетт О’Хара и Бланш Дюбуа

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ

Государственное образовательное учреждение высшего  профессионального образования

РОССИЙСКИЙ  ГОСУДАРСТВЕННЫЙ  ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

ИНСТИТУТ  ФИЛОЛОГИИ И ИСТОРИИ 

Кафедра истории театра и кино

Саряева Эва

«ДВЕ  ВИВЬЕН ЛИ: СКАРЛЕТТ О’ХАРА И БЛАНШ ДЮБУА»

курсовая  работа по специальности

«История  театра и кино»

студентки 3-го курса очной формы обучения 
 
 

Научный руководитель:

Кириллов  Н.М. 
 
 
 
 
 
 
 
 

МОСКВА - 2010

СОДЕРЖАНИЕ

1. Введение……………………………………………………..3
2. Глава I. Кто Вы, миссис Ли?.................................................5
3. Глава II. Закат легенды…………………………………….10
4. Заключение…………………………………………………12
5. Источники…………………………………………………..14

Введение

Великих актрис много. И на ни них всегда хотят быть похожими. Женщины пытаются подражать таким кумирам, как  Мэрилин Монро, Одри Хепберн и  другим, примеряя на себя их внешний  облик (делая такую же прическу или  мушку над губой) и перенимая  их ужимки, смех. Но невозможно изобразить всегда такую разную и загадочную Вивьен Ли. О ней говорили: горячая  кровь! В ее жилах действительно  было, чему кипеть: английская кровь  то и дело вступала в противоречие с армянской, доставшейся от матери. Чопорность и благоразумие, присущие жителям туманного Альбиона, и  одновременно экспрессивность и  страстность восточного народа вкупе  с любопытством и общительностью — это все единственная и неповторимая, безумно привлекательная, сводящая с ума Вивьен.

Мое первое знакомство с этой актрисой, вернее, с ее героиней Скарлетт О’Харой, состоялось в десятилетнем возрасте. Тогда я  мало, что знала о самой Вивьен Ли, но понимала, что ее игра в этом фильме гениальна и не оставляет  равнодушным. И, естественно, понятно  мое стремление стать такой же, как и Скарлетт О’Хара, – самостоятельной, сильной и целеустремленной личностью.

Да и  сама Вивьен похожа на свою героиню. «Скарлетт была не из числа людей, с которыми легко ладить, - то же относится и ко мне. Спокойствие мне не свойственно, - говорила актриса, - Мне нужно заниматься разными вещами. Я все время о чем-то тревожусь. Я очень нетерпеливый человек и очень упрямый. Если я  решила что-то сделать, то меня уже не отговорить от этого. Я бросаюсь вперед, сломя голову, не раздумывая. Это моя беда. Меня восхищает в Скарлетт одна вещь – ее смелость. Этого  у нее больше, чем когда-либо у меня». Будучи ученицей католической школы, во время откровенного разговора с подружкой она заявила: «А я хочу стать актрисой. Великой актрисой!» И она добилась цели, несмотря ни на что, получив свой первый Оскар за главную роль в кино-эпопее «Унесенные ветром» и начав свой путь в Голливуде в атмосфере зависти и обид. Ведь на роль Скарлетт в 1938 году пробовались сотни «звездных», а также вообще мало кому известных актрис - Кэтрин Хепберн, Джоан Кроуфорд, Таллула Бенкхид, Норма Ширер, Мириам Хопкинс и другие. Но один взмах ресниц, один пламенный взор и выбор, хотя долго и трудно дававшийся режиссеру Сэлзнику (поскольку Ли была англичанкой, а не южанкой), пал на Вивьен. Впоследствии Дэвид Сэлзник скажет об актрисе: «Я только взглянул на нее и понял, что она подходит – по крайней мере, если говорить о ее внешности. Если в вашем воображении возник образ, а затем вы неожиданно встречаете человека, который материализует этот образ, не надо никаких доказательств. Я никогда не освобожусь из-под власти этого первого взгляда».

По глубине  и убедительности Скарлетт Вивьен Ли не уступает героине романа. Ей удалось  на редкость наглядно представить жизнь  персонажа – насыщенную событиями  внешне, а также внутренней борьбой, метаниями, трагичностью.

Владимир  Утилов в своей книге «Вивиен  Ли» пишет, что «Скарлетт –  Вивиен Ли раскрывает перед зрителем широкую и разнообразную гамму  переживаний и настроений: любовь и ненависть, радость и отчаяние, безразличие и надежда, усталость, ярость, гнев, мужество и трусость, колебание, размышление, безрассудство. Каждый раз  ее чувства приобретают новый  оттенок. Противостояние разума и эмоций отдает Скарлетт во власть сложного комплекса  переживаний, и Вивиен Ли рассказывает о борьбе чувств, противоречивых желаний  и намерений языком пластики, мимики, движения».¹

Не случайно, что фильмы, в которых Вивьен играла свои наиболее яркие и удачные роли, называются «Унесенные ветром», «Трамвай “Желание”». Все эти названия передают импульсивность и темперамент ее дарования. Эти роли были настолько сильными, что жили своей собственной жизнью и отняли значительную часть психического здоровья Вивьен. Каждая сыгранная роль подрывала ее здоровье и психическое состояние, она настолько вживалась в роль, что это лишало ее сил и вызывало психическое расстройство.

Вот что  писал рецензент «Таймс» об игре Вивьен Ли в роли Бланш Дюбуа: «Ее  исполнение внушительно. Она производит впечатление захватывающим изображением героини, которая понемногу теряет рассудок, - нелепой, неукротимой и  гибнущей. Сила ее исполнения нарастает  по мере роста драматизма сюжета».

Цель  данной работы - провести анализ двух, на мой взгляд, самых главных и важных ролей Вивьен Ли – Скарлетт О’Хары и Бланш Дюбуа, которые принесли ей заслуженно две премии Оскар. Казалось бы, эти героини – такие совершенно разные, но в то же время похожие на нашу Вивьен в разные периоды жизни, так судьбоносно важны для нее.  

Глава I. Кто Вы, миссис Ли?

В жизни  актрисы все происходило, как  по сценариям фильмов, сыгранных  ею. В самом начале фильма «Унесенные ветром» в сцене, происходящей в  имении «Двенадцать дубов» Скарлетт О’Хара появляется на веранде и сразу становится центром всеобщего внимания. Мужчины отворачиваются от своих дам, чтобы поговорить с нею, а женщины чувствуют опасность, исходящую от ее блестящих темных волос, персиковой кожи, фиалковых глаз. Подобная красота в сочетании с безжалостным умом не встретит преград на своем пути. И перед Вивьен, ее красотой открывались практически все двери. Она заполучала любого мужчину, стоило ей только пожелать этого. В девятнадцать лет, однажды прогуливаясь с подругами, внимание Вивьен привлек один молодой человек.

- Кто  это? – спросила она у подруги.

- Герберт  Ли Холман, - не задумываясь, ответила  наивная подруга. – Как он  тебе, Вивьен? Правда, красив?

- Это  настоящий англичанин, - сказала  Вивьен. – Я выйду за него  замуж.

- Но  он уже помолвлен со мной! - удивилась подруга.

- Неважно.  Он еще не познакомился со  мной.

Это так  напоминает сцену, когда Скарлетт узнает, что Эшли помолвлен с другой, но ее, привыкшую настаивать на своем, сей факт не останавливает. Спустя полгода, Вивьен стала миссис Ли Холман. А  еще через два года она увидела  на сцене Королевского театра молодого Лоренса Оливье и шепнула подруге: «Вот человек, за которого я хотела бы выйти замуж». Это желание тоже исполнилось, но пришлось ждать целых  шесть лет.

Родным, знакомым, соседям Скарлетт кажется  источником бед, символом позора. Желая  спасти свой дом, Тару, не постеснялась женить на себе Фрэнка Кеннеди, жениха родной сестры. Снова овдовев, стала  женой Рэтта и все равно  мечтала об Эшли. Но в тоже время  у героини есть оправдание – она  столько всего пережила и увидела, начиная с шестнадцати лет.

Скарлетт  своевольна, капризна, но что было бы с идеальной Мелани и ее ребенком, с таким благородным (что аж тошно  становится) Эшли, если бы не эта молодая  женщина, которая полна жизни  и огня, со своими неожиданными решениями! Привлекательная, избалованная, эгоистичная, порой она ведет себя как мужчина. Маргарет Митчелл писала другу, «что это простой рассказ о тех, кто может выстоять, о тех, кто способен на это. Скарлетт может выстоять, и в глазах тысяч женщин она поставила главный вопрос: что такое «независимость» и какова ее «цена». А это – еще один слой образа».² 

Мужество  Скарлетт, в самом деле, потрясает. В сцене перед госпиталем она  – измученная, раздраженная жалобами умирающих пациентов – выходит  на улицу, где в это время каждую минуту взрываются снаряды, люди в панике бегут, кто куда, поглощая и унося  ее за собой. Но Скарлетт рвется против течения и навстречу ей двигается  отряд мобилизованных негров, среди  которых она узнает тех, что работали в Таре. Они сообщают ей о болезни  матери. В этот момент Скарлетт забывает о снарядах, беженцах и янки, усталости  и беспомощности – кажется, она  на какое-то время переносится в  свое родное имение. Оцепеневшую и  беззащитную ее снова поглощает  людской поток, из которого ее вызволяет, будто по мановению волшебной  палочки, прекрасный Рэтт Батлер. Подъехав к дому, Скарлетт застает тетушку  Питтипэт покидающей город, да она и  сама хочет быстрее выбраться  отсюда и добраться домой, ведь там  больная мать. Но ее останавливает  доктор Мид и напоминает, что кто-то должен остаться с беременной Мелани, но Скарлетт и слышать ничего не хочет. Тогда доктор «давит на самое  больное», говоря, что Эшли, может  быть, истекает кровью под Атлантой. Задумавшись, она застыла. Ее губы нехотя произносят «да», но все в Скарлетт показывает, как мучительно, до боли не хочется оставаться. Ее рука сжалась  в кулак, губы – в тонкую, злую полоску, лоб сморщен от негодования. Чувства героини, их оттенки раскрыты в движении, мимике, интонациях актрисы.

Во многих сценах Скарлетт скрывает свое истинное состояние, создавая защитную оболочку и пряча чувства за противоположными внешними проявлениями. С помощью  блестящей и прочувствованной игры Вивьен Ли зритель видит двух совершенно разных Скарлетт: одна – незаурядная, благородная, талантливая, а другая – холодная, жестокая, циничная женщина. Актриса держит зрителя в напряжении с первого и до последнего кадра.

После окончания съемок «Унесенных ветром»  Вивьен была физически и нервно истощена. По рассказам подруги, на лице ее даже появились морщины. Изможденная  и уставшая актриса потом скажет: «Я жила Скарлетт почти шесть месяцев, с раннего утра до позднего вечера. Я хотела, чтобы каждое движение, каждый мой жест принадлежали Скарлетт, и я должна была чувствовать, что даже те поступки Скарлетт, которые достойны презрения, совершены мною».

Исполнение  роли Скарлетт принесло Вивьен Ли мировую  известность. Несмотря на недовольство голливудских актрис, американская критика  оценила ее по достоинству: «Скарлетт  Вивьен Ли так прекрасна, что едва ли требует от актрисы таланта, и  так талантлива, что не требует  от исполнительницы такой красоты; еще ни одна актриса не соответствовала  роли в такой степени», - писала газета «Нью-Йорк Таймс».

Многие  поклонники таланта Вивьен Ли говорят, что воспринимать ее после «Унесенных ветром» в фильме «Трамвай «Желание» очень сложно. Этот фильм особенно подчеркнул Вивьен Ли, как действительно разностороннюю и талантливую актрису. В роли Бланш Дюбуа зритель не увидит Скарлетт. Это уже другая роль, другая Вивьен. Также некоторые под конец фильма устают от её героини. Но я считаю, что Вивьен замечательно прочувствовала образ и подлинно передала его зрителям через экран. Она везде неподражаемо играет и, открывая новый для себя фильм с ее участием, я все больше и больше убеждаюсь в том, что она идеально чувствует всех своих героинь — складывается ощущение, что каждый раз сценаристы писали под её диктовку. К примеру, в фильмах «Мост Ватерлоо» и «Анна Каренина» Ли также великолепно сыграла отчаявшихся трагических героинь, что невозможно без слез смотреть эти кинокартины. 

«Трамвай  «Желание» - это страшный и жестокий фильм, несмотря на то, что в нем  нет крови и убийств. Но зато происходит убийство души, надежд и, наконец, жизни.

С первой сцены на вокзале Вивьен Ли подчеркивает одиночество героини и непреодолимую  враждебность непонятного, пугающего  ее мира. Испуганно и растерянно смотрит Бланш на прохожих. Походка, жесты, измученный взгляд этой женщины  поразительно расходятся с ритмом большого южного города.

Уже совсем немолодая Бланш Дюбуа разорена. У себя на родине она потеряла родовое поместье «Мечту» - не смогла его сберечь в отличие от Скарлетт. Она потеряла мужа, потеряла работу и давно уже – репутацию, от которой ничего не осталось. А из всего, что у нее осталось в этом мире, - лишь чемоданчик с платьями, напоминающими о былом веселье и надеждах, с которым она приезжает к своей сестре Стелле. Сестра замужем за простым работягой Стэнли Ковальски, которого сыграл Марлон Брандо – по-животному красивый, но в тоже время по-животному примитивный и грубый. Его раздражают аристократические замашки и ужимки Бланш, ее байки о богатых поклонниках, успехе и т. д. Кроме того, ему кажется, что сестра его жены скрывает некоторые главы своего прошлого…

Но с  каждым словом перед нами предстает несчастная, сломленная неудачным браком в юности женщина. Слабая, да. Жалкая, да. Но никто не желает подать ей руку в этой жалкости и слабости, ведь она «всегда зависела от доброты незнакомцев». Как говорит Бланш: «Слабость должна быть подкреплена красотой. А я уж не та, что была».

Бланш совсем не похожа на тех, кто ее окружает в доме сестры. От этого ей становиться с каждым днем хуже. Одиночество и страхи, от которых она бежала из родных мест, настигают ее и здесь. Непонимание, грубость, жестокость, бестактность, невежество идут вразрез с ее пониманием жизни.

Этот  фильм как раз, прежде всего, о жестокости - жестокости людской к тем, кто слабее и отличается от них.

Потаскушка, педофилка, кривляка — можно применить все эпитеты к Бланш, и все же невозможно ее осуждать. Потому что она — раненая, мятущаяся душа, которую не пожалел никто и не пожалеет никогда. Ни муж сестры, для которого Бланш — подстилка и мешающая семейной жизни помеха, ни Митч, который поначалу казался добрым, но отвернувшийся от Бланш, как только узнал, что она «непорядочна». Даже Стелла, которой дороже конечная станция «Желание», нежели ее сестра. Тогда Бланш начинает жить самообманом, что все же придет прекрасный принц, тот самый добрый незнакомец, и заберет ее, она хочет верить в это, и чтобы другие верили в это тоже. А еще, что он не будет смотреть на нее при ярком свете, потому что она хочет оставаться молодой всегда.

За сюжетным противостоянием двух главных героев стоит семантическая борьба аристократической культуры с культурой ординарного человека. Это конфликт, в котором, как покажет время, победят «Ковальски», а не «Дюбуа».

И психлечебница, ожидающая Бланш в конце ее жизни — закономерный итог. Остается надеяться, что лечащий врач будет к ней добрее из всех встреченных ею в жизни людей, потому что с трамвая «Желание» есть только один путь – пересесть на трамвай «Кладбище».

Фильм «Трамвай «Желание» был поставлен  режиссером Элиа Казаном в 1951 году, но за два года до этого состоялась его премьера в театре. Восемь месяцев, день за днем, Вивьен Ли играла Бланш  при переполненном зале. Друзья боялись, что роль станет слишком большим  испытанием для нее, ведь еще в 1945 году врачи поставили тяжелый  диагноз – туберкулез. Вивьен Ли – актриса перевоплощения. «Фактически  она «впускала» в себя на год другую личность, а нарушенная психика Бланш  могла нанести ущерб хрупкой  нервной конструкции актрисы»³, - пишет Владимир Утилов.

Взглянув  на «тень спектакля»⁴ (так называл пьесы Теннесси Уильямс), легко себе представить героиню Вивьен Ли, в сущности - женщину падшую, капризную и спесивую, а еще легче, кажется, такую сыграть. Но самоотдача англичанки и ее ораторский талант в убеждении Ульямса и Казана, помогли ей создать такой сложный и человечный образ Бланш Дюбуа, что достичь этой вершины по силе лишь великим актрисам. Ли была настолько хороша, что лондонская пресса назвала пьесу «Трамвай «Вивьен», не без доли сарказма за слишком обширную «тень», которую актриса отбрасывала на других актеров.

Вивьен Ли вложила в эту роль всю себя и в каком-то плане сыграла саму себя. Ведь на тот момент у нее уже были трудные отношения с мужем, нервные припадки, перераставшие в сумасшествие, а после – психиатрическая лечебница. С годами Вивьен сама признала: "Бланш – женщина с обнаженной душой. Это фигура творческая и я понимаю ее. Но исполнение этой роли повергло меня в безумие". 
 
 
 
 
 
 

Глава II. Закат легенды

Можно сказать, что первая половина жизни  Вивьен Ли прожита по сценарию  «Унесенных ветром», а вторая, трагическая, половина – по фильму «Трамвай «Желание». Роль Бланш оказалась роковой, фатальной  в жизни Вивьен.

Лоренс  Оливье, устав от прогрессирующей  болезни жены и безнадежности, завел  роман с молодой актрисой. На 45-летний юбилей Вивьен он подарил ей безумно  дорогой «роллс-ройс» и попросил развода. Естественно, Ли пережила развод очень тяжело, но мужественный и  волевой характер помогали ей продолжать работу в театре. В последних числах мая 1967 года лечащий врач сообщил Вивьен, что положение критическое - туберкулез захватил оба легких и необходимо немедленно ложиться в больницу. Уставшая от бесполезного лечения, она решила остаться под домашним наблюдением. А через полтора месяца, 7 июля 1967 года не стало величайшей трагической актрисы: «Вивьен Ли лежала на полу, лицом вниз. Казалось, она хотела встать… Под кроватью кричал ее любимец, сиамский кот Пу-Джонс».⁵ 

Смерть  Вивьен ошеломила Лондон. Кто-то считал, что это было самоубийство, но эта  сильная женщина не могла такого допустить, тем более, в тот момент, когда готовила новую роль.

Газеты  Америки и Англии опубликовали некрологи, но, пожалуй, правдивее, откровеннее  и смелее всех написал журналист  Джон Трюин: «Смерть Вивьен Ли украла у английской сцены не только самую  прекрасную из ее актрис, но также и  умного, одухотворенного художника. Человек большого и непокорного  интеллекта, она должна была всю  жизнь мириться с недооценкой, ибо, пользуясь самым стертым из штампов, люди говорили, что ее счастье в  ее внешности. Недооцененная – такова тропа ее жизни… Ряд лет Вивьен Ли была партнером гениального актера. Хотя он был самым лояльным и щедрым из мужчин, ей приходилось оставаться «младшим партнером» в содружестве  «Оливье». Что бы она ни играла, начиная  с Клеопатры и кончая героиней «Спящего принца», всегда находился  критик, с умным видом качающий головой. В истории театра немало актеров, которые «вели» своих жен, и актрис, которые «вели» своих  мужей. Позвольте заявить со всей уверенностью, что Вивьен Ли была прекрасной актрисой по праву, независимо ни от кого. Она умерла еще во цвете лет, красоты  и интеллекта. «Исчезает красота, проходит красота, даже если она и неповторима…» Нет, я уверен, не красота Вивьен Ли, не красота ее облика, не красота ее души».⁶

Вивьен  Ли участвовала в двадцати фильмах и тридцати театральных постановках, среди которых было много удачных, но Скарлетт из «Унесенных ветром» останется ее главной ролью и будет долго волновать сердца. Неудивительно, что даже в последних героинях Ли зрители видят Скарлетт – постаревшую, страдающую от пренебрежения мужчин.

Известный критик Александр Уолкер отмечал: «В последние годы «специальностью» Вивьен Ли стало изображение женщин, которые  переживают «средневековье» эмоций и доходят до предела отчаяния. Никто другой не мог соперничать  с ней в этом. «Глубокое синее  море» и «Римская весна миссис Стоун» показывают ее женщиной в тисках почти что климактерического  пафоса – женщиной, которая боится потерять любовника в одном фильме, и женщиной, которую предает ее жиголо в другом. Она остается в  моей памяти в той сцене «Корабля дураков» (где она играет алкоголичку  на пароходе), когда плюнув на воспоминания о трагическом прошлом, одна на палубе, танцует веселый, блестящий чарльстон. Эта сцена визуально суммирует  реплику, которую она произносила  в «Унесенных ветром»: «Я не хочу плакать  сегодня. Я буду плакать завтра»  (в фильме, переведенном на русский язык, эта фраза звучит так: «Я не хочу думать об этом сейчас. Я подумаю об этом завтра» - примечание мое). Это было правилом Вивьен Ли, и она пронесла его через свою жизнь». ⁷   
 
 
 
 
 
 
 

Заключение

Вивьен  Ли трудно не восхищаться. И дело не только в том, что она - одна из лучших актрис всех времен и звезда великих картин: "Унесенные ветром", "Мост Ватерлоо", "Трамвай "Желание". Зрители окрестили Вивьен Мисс Витамин В - каждая встреча с ней улучшала настроение.

А в настоящей жизни Ли, похожей на судьбу ее главных героинь – Скарлетт О’Хары и Бланш Дюбуа – были и измены, предательства, телесные и душевные муки. Ощущая необъяснимое сходство со своей героиней - духовным двойником, хрупкая очаровательница и здесь невольно разделила крест любимой Скарлетт. Любя, любила всем существом, властно и эгоистично, как себя, то есть забывала и пренебрегала чувствами и судьбами всех остальных - близких ли, друзей ли... Как в период бурного романа с немного нерешительным, мучимым душевными угрызениями Оливье, бросившим, в конце концов, ради нее жену и ребенка. Так же в карьере. Несмотря на нелюбовь к Америке, едет туда и пытается добиться всеми правдами и неправдами главной роли. И Вивьен все равно, что о ней подумают и будут говорить другие (собственно, как и Скарлетт), главное – это успех, который, как она уверена, ожидает ее бесспорно.

А в  конце жизни, как и Бланш, останется  одна, брошенная мужем. И умрет  величайшая актриса в одиночестве…

Именно  эти кино-героини принесли ей мировую  славу и известность, но сама Ли никогда  не считала себя киноактрисой: «Я не хочу быть киноактрисой!.. Ну, я совсем не так представляю себе актрису. Быть актрисой – это приезжать  каждый вечер в театр и выходить на сцену перед публикой и играть самые разнообразные роли.

Сцена – вот где я существую, где  чувствую себя живой и сильной. На сцене я королева и делаю то, что считаю нужным. Здесь не надо слушаться раздувшегося от важности режиссера, который приказывает  посмотреть направо или налево, тут  выразить больше, а там меньше.

Вся моя  жизнь имеет значение и цель, когда  я работаю в театре… Я предана  театру, и так будет всегда, вот  и все!»⁸

Данная  работа посвящена жизни и творчеству Вивьен Ли. В задачу исследования входит рассмотрение и анализ двух кино-ролей  актрисы, о которых заявлено в  начале работы.

В своей  работе я сделала вывод, сравнивая  биографию Вивьен с сыгранными ролями Скарлетт и Бланш, а также используя  цитаты друзей, критиков и ее собственные, что эти героини являются важными, неотделимыми и, в какой-то степени, фатальными в жизни Актрисы с  большой буквы. 

. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Источники:

Фильмы:

1. Фильм «Унесенные Ветром». – Голливуд, 1939.
2. Фильм «Трамвай «Желание». – Голливуд, 1951.
3. Фильм «Мост Ватерлоо». – Англия, 1940.
4. Фильм «Анна Каренина». – Англия, 1948.

Литература:

1. Утилов В.А. Вивиен Ли. – М.: Искусство, 1980. – 208 с.
2. Уолкер А. Вивьен Ли: История жизни. – Смоленск: Русич, 1997. – 640 с.
3. Сайт о Вивьен Ли: www.vivien-leigh.info
4. Сайт о Вивьен Ли: www.vleigh.ru