Издания по искусству в репертуаре издательств «Аквилон», «Теакинопечать», «Тритон» (20-30-е гг ХХ века). Типологический анализ

Московский  государственный университет печати имени Федорова

Кафедра книговедения и пропаганды книги

 

 

 

 

 

Курсовая  работа по книговедению

Тема: «Издания по искусству в репертуаре издательств  «Аквилон», «Теакинопечать», «Тритон» (20-30-е гг ХХ века). Типологический анализ».

 

 

 

Выполнил: Теос С.А.

Группа: ВКК-4.

Преподаватель: Грузинова Л.Б.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Москва

2012

 

Содержание.

Введение (цели, задачи, объект, предмет, актуальность, освещение  в литературе).

I. Характеристика  изданий по искусству, их типология  и классификация.

II. Типологический  анализ репертуара издательств. 

1. Издательство «Аквилон»:

1.1.Общая  характеристика: история создания  и развития, основные направления  деятельности; структура; количественные  показатели.

1.2. Типологическая  характеристика изданий по искусству  издательства

1.2.1. Тематическая  ( родо-жанровая, возрастная и пр.) структура репертуара.

1.2.2. Типо-видовая структура репертуара.

1.2.3. Характеристика  серийных изданий.

2. Издательство «Теакинопечать»:

2.1. Общая характеристика: история создания и развития, основные направления деятельности; структура; количественные показатели.

2.2. Типологическая  характеристика изданий по искусству  издательства.

2.2.1. Тематическая  ( родо-жанровая, возрастная и пр.) структура репертуара.

2.2.2. Типо-видовая структура репертуара.

2.2.3. Характеристика  серийных изданий.

3.  Издательство «Тритон»:

3.1.Общая  характеристика: история создания  и развития, основные направления  деятельности; структура; количественные показатели.

3.2. Типологическая  характеристика изданий по искусству  издательства.

3.2.1. Тематическая  ( родо-жанровая, возрастная и пр.) структура репертуара.

3.2.2. Типо-видовая структура репертуара.

3.2.3. Характеристика  серийных изданий.

III. Особенности  формирование репертуара изданий  по искусству в книгоиздании 20-30-г  годов ХХ века в России.

Заключение.

Библиография.

 

Введение.

Цель данной работы – провести типологический анализ одной из отраслей репертуара, а именно изданий по искусству, отечественных  издательств 20-30-х годов двадцатого века.

Актуальность  данной работы обусловлена, прежде всего, оригинальностью исторического  периода, когда, с одной стороны, новая советская власть «оформляет»  свое направление политики в том числе определяет роль книгоиздания и его состав, с другой – издательствам предоставляется относительная по сравнению с последующими годами свобода. На книжном рынке действуют не только государственные, но и частнокорпоративные организации. Следовательно, репертуар изданий по искусству представляется разнообразным не только по типо-видовой структуре, но и по составу и содержанию.

В качестве объектов исследования нами выбраны  три издательства, которые специализировались на выпуске изданий по искусству: «Аквилон», «Теакинопечать» и «Тритон». Выбор именно данных предприятий обусловлен их наглядной разницей:

  1. Среди них есть как частные, так и государственные издательства;
  2. Каждое из этих издательств отражает в своем репертуаре одну из отраслей искусства: «Аквилон» издает чаще книги, связанные с живописью, «Теакинопечать» специализировалось на изданиях по театру и киноискусству; «Тритон» - музыкальное издательство.

Поэтому, изучив репертуар этих трех издательств, мы сможем получить относительно полную картину по изданиям по искусству  в целом.

Данный вопрос в конкретной формулировке в научной  литературе не освящен. Отдельные очерки и репортажи об издательствах содержатся в заметках газет (например, «Советская музыка»), журналов, в хрониках (например, «1930 год в кино»), в статьях к другим изданиям более поздних лет (так, вступительная статья Левинсона-Лессинг В.Ф. в книге «Выставка картин и рисунков русских художников начала ХХ века из собрания Ф.Ф. Нотгафта»). Отдельными статьями в энциклопедиях «Книговедение» (1987) и «Книга» (1999) отмечено только издательство «Аквилон».

Источниками информации для типологического  анализа являются указатели государственной  библиографии: «Книжная летопись» за 1925-1936 годы (охватывает годы существования  трех издательств). Статистическую информацию можно почерпнуть в сборнике «Книгоиздание СССР: цифры и факты». Общие исторические тенденции отражены в трехтомнике «История книги СССР». Также активным помощником являются сайты букинистических магазинов в сети Интернет, осуществляющие поиск по издательству и электронные каталоги крупнейших библиотек России.

Теоретические сведения о типологической классификации  изданий по искусству предоставляют  учебники С.А. Карайченцевой «Книговедение. Книговедение: Литературно-художественная и детская книга. Издания по филологии и искусству», С.Г. Антиповой «Книга по искусству. Вопросы типологии и издания».

Кроме того, официальную информацию о типологии  содержат ГОСТ 7.60. – 2003 и Библиотечно-библиографическая  классификация.

 

Цель данной работы определяет следующие задачи:

  1. Описать типологию изданий по искусству;
  2. Дать краткую историческую справку о каждом из выбранных издательств;
  3. Провести классификационный анализ репертуара изданий по искусству каждого из взятого нами издательства;
  4. Найти и охарактеризовать общие черты, тенденции, проблемы в книгоиздании по искусству периода 20-30-х годов ХХ века в России на основе ранее (в п.3) проанализированного репертуара издательств.

В процессе исследовательской работы были применены  совокупность методов библиографического поиска (выборочный), анализа и синтеза библиографической информации, обобщение данных.

 

I. Характеристика изданий по  искусству, их типология и классификация.

Прежде всего считаем необходимым определить отличительные черты изданий по искусству, которые позволяют выделять этот массив изданий в отдельную отрасль.

Одной из сущностных характеристик отрасли является ее предмет. Здесь принципиально  важно отличать две различных  понятия: ««предмет искусства» и  «предмет книги по искусству». Эти  понятия разграничивает С.Г. Антонова: «Предметом искусства является действительность, жизнь во всем ее многообразии, взятая с целью ее эстетического освоения» (1;10). Основное средство познания и отображения в искусстве – художественный образ. В каждом виде искусства – свои средства создания художественного образа. Важные социальные функции искусства – идеологическая, коммуникативная, познавательная, воспитательная, эстетическая.

«В свою очередь  предмет книги по искусству –  искусство. А содержание книги –  это очень важно для понимания  специфики литературы по искусству! – не адекватно содержанию искусства. Ее содержание составляют продукты художественного  творчества – произведения искусства, их восприятие публикой, оценка критикой, деятельность художников в контексте  истории и культуры, теория искусства» (1;11). Художественный образ используется иногда в литературе по искусству, но уже как иллюстрация к информации об искусстве, а не как средство постижения действительности (как в самом искусстве). Причем создается он иными способами, чем в искусстве – средствами литературного языка.

Отсюда можно  вывести основные признаки книги  по искусству: двойственность ее предмета и объекта отражения (искусства), а также оценочность ее содержания. 

Поясним каждый из этих признаков. Двойственность предмета состоит в том, что книга отражает объективно существующую систему –  фонд произведений искусства и субъективное восприятие этого фонда или отдельных  творений мастеров человеком, то есть литература по искусству отражает как  произведения искусства, так и знания об искусстве.

Оценочность проявляется в том, что в книге по искусству читатель воспринимает не само искусство, а лишь отражение искусства в сознании автора. Она демонстрирует восприятие искусства человеком определенного времени – автором, который предстает в ней не только как «специалист», «эксперт», но и как носитель мировоззренческих ценностей (цит. по 1;12). Следовательно, каждой книге по искусству изначально присущ ценностный, оценочный момент – качество наиболее существенное для характеристики содержания издания по искусству.

Совокупность  всех произведений печати, отражающая деятельность в сфере искусства  и характеризующий эту деятельность называется массивом изданий по искусству. Массив как более абстрактное явление воплощается в конкретном репертуаре отечественного книгоиздания (сумма репертуаров отдельных издательств), который можно библиографически описать.

 

Массив изданий  по искусству – динамическое понятие, развивающееся со временем. Так, отечественный  массив изданий по искусству отсчитывает  свое существование со второй половины XVIII века, когда стали выходить в свет уставы, описания церквей, художественных галерей, отдельных произведений искусства, руководства для его изучения. Так что первые издания по искусству, в современном понимании, предназначались специалистам. И лишь потом, с появлением интереса к искусству у неспециалистов, начинают издаваться справочные и научно-популярные издания для тех, кто интересуется искусством.

Начало создания массива отечественных изданий  по искусству связано с традицией  перевода и выпуска изданий западных авторов по различным видам искусства. В дальнейшем, развиваясь тематически, обогащаясь в литературно-видовом и жанровом направлениях, массив изданий по искусству постепенно приобретает вполне определенные, характерные черты.

Первыми издателями литературы по искусству были в XVIII веке Российская Академия Наук, Московский государственный университет, Морской шляхтерский корпус.  После указа «О вольных типографиях» 1783 года заметно оживляется книгоиздание в России и увеличивается число книг по искусству.

Во второй половине XIX века книги по искусству появляются в свободной продаже в обычных книжных магазинах городов. С середины XIX века начинают развиваться специализированные издательства и издательские фирмы. Ко времени Октябрьской революции отечественное книгоиздание накопило значительный опыт выпуска литературы по искусству.

В советское  время издание литературы по искусству  приобретает демократический характер. Расширяется география издательской деятельности в данной сфере. Программа  воспитания и образования нуждалась  в значительном числе изданий  для широкого читателя о достижениях  в сфере искусства, для развития художественной самодеятельности потребовались  репертуарные сборники, самоучители  и др. Развивается издание литературы по искусству и в национальных республиках. Была создана разветвленная  сеть специализированных издательств  и издающих организаций, выпускавших литературу по искусству.

Основным  недостатком этого периода была ярко выраженная идеологическая направленность содержания публикаций, жесткий идеологический отбор имен деятелей искусства и  художественных произведений, которые  представлены в массиве изданий  этого периода.

Интересующий  нас период – 20-30-е годы ХХ века –  в русском книгоиздании представляется переходным от дореволюционных традиций и ценностей изданий к  плановой политике советской власти, социалистическому  цензу, идеологической направленности. Потому нам представляется научно интересным рассмотреть особенности репертуара литературы по искусству именно этого  времени. Пограничные и переходные моменты в истории любой отрасли  человеческой деятельности преподносят  необычные образцы творчества, уникальные явления, свойственные только данному периоду.

 

Основа книговедческого  анализа произведений печати – это  типологический метод. Поток изданий  группируется в соответствии с рядом  признаков,  положенных в основу их типологического деления.

Структуру репертуара условно можно поделить на две  подструктуры: тематическую и типо-видовую.

Тематическая структура изданий по искусству логически вытекает из самой системы искусства и знания о нем. Так, издания по искусству группируются прежде всего в рамках отдельных видов искусства, представляя собой относительно самостоятельные тематические комплексы.

Относительно, - потому что, с одной стороны, все  комплексы отражают единую систему  знаний об искусстве, а с другой –  искусство рассматривается во многих изданиях не  как отдельный вид, а как целостный комплекс.

Иными словами, общий поток состоит из ряда более  частных потоков, отражающих отдельные  виды искусства, но включает также литературу комплексного характера, посвященную  искусству в целом.

То есть, в изданиях по искусству присутствуют такие тематические разделы: издания  по живописи, по музыке, по скульптуре, по архитектуре, по фотографии, по театральному искусству, по киноискусству, по танцу, декоративно-прикладному искусству… эти тематические разделы ограничены только количеством жанров искусства.

Типо-видовая подструктура, представляет собой разветвленную классификацию, потому как издания по искусству отличаются достаточным разнообразием по типам и видам. В книговедческой практике, в целом, прибегнули к единому виду этой типологии. Такие книговеды, как Карайченцева С.А. и Антонова С.Г., представляют в исследованиях наиболее полно (по сравнению, например, с энциклопедиями «Книговедение» и «Книга») типо-видовую структуру изданий по искусству обособленно от других типов изданий. Данные классификации практически идентичны, с незначительными отличиями. Но классификация в воспроизведении Карайченцевой С.А. представляется нам более четкой и структурированной.

Так, согласно этой типологии, «структура комплекса, называемого «издания по искусству», традиционно представлена тремя  основными разделами: издания искусствоведческой литературы (литературы по искусству, литературы по вопросам искусства и  искусствознания и т.д.), издания  художественной изобразительной продукии (издания, воспроизводящие оригиналы или копии произведений различных видов семейства изобразительных искусств) и нотные издания (издания музыкальных произведений в нотной записи), при этом каждый раздел наполнен изданиями оригинальных видов и типов». (6; 309).

Рассмотрим  последовательно каждый из этих разделов. Раздел искусствоведческой литературы представлен следующими типами изданий:

  1. Научные. Сущность: «фиксируют с профессиональной степенью глубины процесс и результаты искусствоведческих исследований, именно они позволяют судить о современном уровне развития отечественной и мировой науки об искусстве, наиболее актуальных направлениях ее развития»(6;311). Жанры: монография, научный очерк, научная статья и т.д., а также соответствующим образом подготовленные документы и материалы по истории искусства, представляющие несомненный научный интерес. Целевое назначение – содействие дальнейшему развитию научных исследований и самого искусства. Читательского адрес: книги предназначены не только специалистам конкретных отраслей искусствоведческих наук, в том числе преподавателям и аспирантам, но и деятелям определённых сфер искусства (художникам, режиссерам и т.д.). Основные виды и их черты:

А. Моноиздания: монографии (авторские и коллективные), «посвященные фундаментальным проблемам теории искусствознания, изучению истории искусства в целом, отдельных периодов развития национального и мирового искусства, конкретных школ, направлений, стилей, жанров, имен и даже отдельных произведений».(К.,312) Черты:

- Научная новизна выдвигаемых авторами теоретических положений, научной концепции в целом;

- присутствие оригинального иллюстративного материала, тщательно продуманного и нередко представляющего самостоятельный научный интерес. справочного аппарата.

Значительная часть монографических  искусствоведческих исследований связана  с изучением наследия оригиналов мастеров искусства: монографии-персоналии представляют собой научные биографии деятелей определенных видов искусства, опирающиеся на максимальный широкий круг новых источников (в том числе эпистолярных, мемуарных) или фундаментальные исследования своеобразия творчества автора; отдельные работы носят универсальный характер,  исследуя жизнь и творчество художника всеобъемлюще.

Коллективные монографии, как правило, в научно-исследовательских центрах (академических институтах, музеях, специальных высших учебных заведениях..) в течение нескольких лет и встречаются в репертуаре искусствоведческих изданий достаточно редко. В основном это многотомные издания обобщающего характера, посвященные истории искусства в целом или его отдельных видов, их задача – сформировать целостную концепцию развития искусства с позиций конкретной методологии, т.е. подвести некий промежуточный итог научного изучения конкретного предмета, восполнить существующие пробелы, определить перспективы дальнейших исследований.

Б. Сборники объединяют в своем  составе научные искусствоведческие сочинения (в основном статьи, очерки, реже – монографии, фрагменты монографий) по разным признакам, при этом основным для данного отраслевого массива  выступает общность тематики. Подразделяются на авторские (тематические, жанрово-тематические, тематико-хронологические) и коллективные (тематические, тематико-хронологические и т.д.). Авторские сборники носят обычно итоговый характер, а большинство коллективных сборников представляют работы авторов, принадлежащих к одному научному сообществу, и характеризуют основные направления проводимых ими научных исследований.

Научные издания документов и материалов по истории искусства также в  основном представляют собой сборники (авторские, чаще – коллективные), в  которых публикации объединяет научная  значимость, новизна и определенная тема (исторический период, течение  в искусстве, творчество конкретного  мастера). 

К коллективным искусствоведческим сборникам  научного типа относятся издания  материалов различных научных конференций  и съездов, в том числе юбилейных.

В. Собрание сочинений (представлено в основном собранием избранных  сочинений выдающихся теоретиков искусства: искусствоведов, художественных критиков, деятелей разных видов искусств. Две другие разновидности – неполное собрание сочинений и полное собрание сочинений – встречаются достаточно редко).

2. Научно-популярные. Сущность: популяризация как искусствоведческого знания, так и самого искусства. Читательский адрес: самый широкий - от массового читателя до читателя-специалиста. Черты:

- обильно  иллюстрированные 

- разная  степень сложности, которая зависит  от уровня эстетического развития  и уровня образования потенциального  читателя, значительная часть создается  в сериях.

- жанровый  диапазон: научно-популярные монография, очерк, повесть, рассказ, беседа, биография и пр. (научно-популярная биография (документальная, беллетризованная, биографический очерк, «творческий портрет»); научно-популярные биографические очерки и творческие портреты популярных актеров театра и кино, эстрадных певцов и других известных деятелей искусства (небольшой объем, простота и доступность в изложении материала).

Основные виды: отдельное издание одного произведения и сборник: тематический, жанрово-тематические, альманах. Близки к альманахам и сборники смешанного характера, включающие разнообразные по темам и жанрам публикации, актуальные с точки зрения современного развития художественного процесса.

3. Учебные издания.  Читательский адрес: как учащиеся общеобразовательных, профессионально-технических, средних и высших учебных заведений (в том числе художественных), так и все желающие самостоятельно приобрести теоретические знания и практические навыки в какой-либо области искусства.

Жанры: учебник, учебное пособие, учебно-методическое издание, «школа, самоучитель». Черты:

- Образуют  систему, отражающую отдельные  исторические периоды, эпохи искусства  в целом, историю искусства  отдельных регионов и стран,  а также историю различных  семейств видов и жанров искусства 

- наличие  обширного и разнообразного иллюстративного  материала (репродукции произведений  изобразительного искусства, фотографии, кинокадры, планы, чертежи, схемы, ноты и т.д.), библиографических списков источников по основным разделам учебного материала.

-функция:  теоретический или практический характер, в последнем случае они служат средством обучения профессиональному мастерству.

4. Справочные  искусствоведческие издания. Жанры: энциклопедия, энциклопедический словарь, словарь, справочник (каталог, художественный путеводитель, календарь, хронограф). Черты:  богатый иллюстративный материал, не только дополняющий литературный текст, но и служащий важным источником информации о произведениях разных видов искусства (картинах, скульптурах, рисунках, архитектурных сооружениях и т.д.).

Особые виды справочных искусствоведческих изданий: Биографический (биобиблиографический) словарь (сведения о жизни и творчестве деятелей определенного вида искусства);  сюжетные словари (поясняющие мифологические, литературные, исторические сюжеты произведений искусства); терминологические, переводные и прочие словарные издания; каталоги художественных музеев, выставок и пр., (построенные по алфавиту или хронологии перечни произведений, составляющих какую-либо коллекцию в целом или ее раздел. В зависимости от полноты сообщаемой о произведениях информации каталоги делятся на научные (полные) и массовые (или популярные)); справочники-хронографы (летописи художественной жизни, жизни и творчества отдельного мастера); путеводители по музеям, выставкам, художественным достопримечательностям.

  1. Другие типы, представленные гораздо уже. А) научно-информационные (тематические и тематико-хронологические обзоры, рефераты, а также тезисы докладов на научных съездах, конференциях, посвященных актуальным проблемам искусствознания, памятным датам в истории искусства и т.д.);

Б) производственно-технические издания  практического характера, адресованные либо специалистам, стремящимся расширить  знания и усовершенствовать навыки в профессииональной деятельности, повысить уровень мастерства, либо любителям, желающим приобрести первоначальный опыт в какой-то сфере художественного творчества (издания этого типа тесно смыкаются с учебными).

В) мемуары выдающихся деятелей искусства, их современников, искусствоведов. Важный источник фактографической информации, нередко входят в состав научно подготовленных документов и материалов по истории  искусства. Иногда квалифицируются  как издания научного типа.

Г) десткие издания (представлены во всей видовой и жанровой полноте).

 

Типы и  виды изоизданий (необходимо пояснить, что «изоиздание» - это издание, «большую часть объема которых занимает изображение» (ГОСТ 7.60 - 2003). В состав комплекса изданий по искусству включаются только те из них, которые содержат воспроизведение живописного, скульптурного, графического произведения искусства или художественной фотографии):

  1. Листовые (в виде отдельных листов):

А) эстамп – ««листовое изоиздание, представляющее собой оттиск с оригинального графического произведения, печатная форма для которого выполнена автором» (ГОСТ 7.60-2003). В качестве синонима часто используется слово «гравюра». Большинство видов эстампа применяет черно-белую и цветную печать. Тираж эстампа может колебаться от нескольких экземпляров до тысяч (например, при цветной ксилографии).

Б) художественная репродукция –  «листовое изоиздание, воспроизводящее произведение изобразительного искусства или художественную фотографию» (ГОСТ7.60-2003). В отличие от эстампа репродукция – копия подлинного произведения искусства, в том числе оригинальной гравюры, полученная полиграфическими средствами. Большинство изданий этого типа дают более или менее приблизительное представление о подлиннике (уменьшенный размер, не всегда точная цветопередача), точная копия оригинального произведения, воспроизводящая не только цвет и размер, но и мельчайшие подробности фактуры, называется факсимильной репродукцией.

В) Художественная открытка – «открытка, одна сторона которой содержит изображение (рисунок, фотографию, художественную репродукцию), а другая может быть использована для текста, поясняющего  изображение, или письма (ГОСТ7.60-2003). Основные типы а)на основе характеристики самого изображения: «иллюстрированные» открытки, «репродукционные» открытки; б) по функции: массово-политический, научно-популярный, «для досуга»; в) по форме: одинарные карточки, двойного и тройного сложения, сложных конструкции, гиганты.

Г) Плакат – «листовое издание  в виде одного или нескольких листов печатного материала установленного формата, отпечатанное с одной или  обеих сторон листа, предназначенное  для экспонирования» (ГОСТ 7.60-2003). Одновременно – и вид графики, и отдельное  произведение искусства, выполненное  в агитационно-пропагандистских, рекламных, учебных и прочих целях.

Д) Прикладная (промышленная) графика - листовые изоиздания, предназначенные для кого-либо практического применения: художественные календари разных форм, календарные стенки (для отрывных календарей), издательские знаки, торговые марки, этикетки и т.д.

2. Альбом - «книжное и комплектное листовое изоиздание, имеющее, как правило, пояснительный текст» (ГОСТ). В составе изданий по искусству рассматриваются лишь художественные альбомы – «альбомы, в которых содержатся репродукции произведений искусства или оригинальные (авторские) графические работы». Специфика альбомов в том, что это издания книжного типа: изобразительный материал располагается в определенной последовательности, сопровождается обычно целостным литературным текстом и необходимым справочным аппаратом.

Типы альбомов:

-научные, решающие конкретные научные задачи, отличающиеся новизной, полнотой и оригинальностью как иллюстративного материала, так и сопровождающего литературного текста;

-научно-популярные, главной целью которых является  популяризация самих произведений  изобразительного искусства и  искусствоведческого знания среди  подготовленного читателя,

-популярные, преследующие цели популяризации  изобразительного искусства в  массовой аудитории. 

Разграничение обильно иллюстрированных искусствоведческих изданий и альбомов в роли, выполняемой  изобразительным материалом. В альбоме  – занимает главное место, литературный текст играет вспомогательную роль, поясняя изобразительный материал, связывая его в единое целое. В  искусствоведческом издании основное место занимает литературный текст.

Однако в  издательской практике существуют издания  по искусству, где литературный текст  и изобразительный материал равнозначны, несут разную информацию, взаимно  дополняя друг друга, образуя единое повествование. Такого рода издания  относятся к так называемому  «пограничному» виду – «книга-альбом»  и могут принадлежать к научному, научно-популярному и прочим типам.

Виды альбомов по составу изобразительных материалов:

- Персональные (итоговые, жанровые, тематические хронологические);

- Общие (работы  разных мастеров, объединенные принадлежностью  к стране, региону, эпохе, стилю,  школе, художественному сообществу  или собранию конкретного музея,  при этом сами произведения  могут принадлежать к разным  жанрам искусства).

3. Художественные иллюстрации в печатных изданиях – специфический (несамостоятельный) тип изданий изобразительной продукции (как репродукции различных произведений искусства, созданных ранее, так и произведения, подготовленные специально для данного издания), представляющий собой комплекс изобразительных материалов, помещаемых в качестве дополнения к литературному тексту в книгах и периодических изданиях.

Издания по искусству в репертуаре издательств «Аквилон», «Теакинопечать», «Тритон» (20-30-е гг ХХ века). Типологический анализ