Айвазовский Иван Константинович
Муниципальное бюджетное общеобразовательное
учреждение средняя
Реферат
На тему: « Айвазовский Иван Константинович»
Работу выполнил: Козыев К.К
Тольятти
2013
Содержание
- Введение
1 стр. - Биография Айвазовский И.К.
2 стр. - Творчество Айвазовского И.К.
8 стр. - Заключение
12 стр. - Список использованной литературы
13 стр.
1
Введение
У живописи много жанров. Я решил остановиться на пейзаже, и главным для меня было увидеть прекрасный мир природы глазами знаменитого художника. Я хотел увидеть море на картине. И, следуя, совей цели, я наткнулся на картину «Море», автором которой был Айвазовский И.К Также мне встретилась статья: «Открылся первый в России памятник Айвазовскому». Оказывается, что 15 сентября 2007 года в пригороде Санкт-Петербурга Кронштадте на Макаровской набережной был установлен бюст художника. В церемонии открытия памятника принимала участие праправнучка художника Ирина Касацкая. Автором памятника является заслуженный художник России Владимир Горевой. Он также является автором бюста Петра Великого в Приозерске Ленинградской области, памятников Семенову-Тянь-Шанскому в Киргизии, горельефов Храма Христа Спасителя в Москве и других известных произведений. Открытие памятника в городе-крепости Кронштадте было приурочено к 190-летию живописца. В свое время он служил при Главном морском штабе, и бюст его установлен по инициативе Кронштадского Морского собрания. Кроме памятника, о знаменитости художника говорит то, что есть фонтан Айвазовского и Картинная галерея Айвазовского. Фотографии этих достопримечательностей (фонтана и памятника) я поместил в приложении.
Меня заинтересовал данный художник, так как на его картинах, в первую очередь, можно увидеть море. Его известность меня поразила. А открытие памятника и вовсе не оставила сомнений в выборе темы реферата.
Айвазовский И.К. является художником-маринистом, и поэтому я решил начать реферат с раскрытия термина маринизм.
Биография
Айвазовский Иван
Константинович
Иван Константинович Айвазовский родился 17 июля 1817 года в Феодосии. Предки великого художника переселились из Армении на юг Польши, откуда в начале XIX века отец Айвазовского переехал в Феодосию. Кроме Ивана на попечении родителей будущего художника было еще четверо детей: две девочки и два мальчика. Отец был торговцем, знал несколько языков. Мать Айвазовского была искусной вышивальщицей.
В детстве Айвазовский очень любил рисовать. В то время бумага была очень дорогая, и когда ее не хватало, мальчик рисовал углем на выбеленных стенах. Однажды нарисованный маленьким Айвазовским на стене солдат в натуральную величину случайно попал на глаза феодосийскому градоначальнику А.И. Казначееву. Увиденное произвело на главу города столь сильное впечатление, что он разрешил мальчику вместе со своими детьми брать уроки рисования у городского архитектора. После того, как Казначеева перевели на службу в Симферополь, он устроил Айвазовского в симферопольскую гимназию. В период обучения в Симферополе Айвазовский показывает отличные успехи в живописи. 23 августа 1833 года будущий художник едет в Петербург и поступает в Академию художеств на казённый счет. Одним из первых преподавателей Айвазовского в Академии был известный живописец М.Н. Воробьев.
В 1835 году за картину «Этюд воздуха над морем» Айвазовский был награжден серебряной медалью. В 1836 году художник познакомился с французским художником Ф. Таннером, который нуждался в подмастерьях, и на эту роль к нему был определен Айвазовский. Несмотря на то, что Таннер не давал Айвазовскому работать самостоятельно, к осенней выставке в Академии художеств он втайне от Таннера написал пять картин: «Моряки-чухонцы, стоящие на берегу», «Вид части Кронштадта с идущим на парусах стопушечным кораблем в бурливую погоду», «Мальчики, играющие в бабки», «Вид парохода «Геркулес», идущего посредством паровой машины при бурливой погоде», «Два мальчика на ловле рыбы удою». Выставленные картины получили хорошие отзывы у публики. Однако успех «подмастерья» сильно задел Таннера, который пожаловался царю на неблагодарного ученика, самовольно выставившего свои работы, после чего царь приказал убрать все произведения «выскочки» Айвазовского. А.Н. Оленин, И.А. Крылов, М.Н.
3
Воробьев хлопотали
о прощении молодого художника, однако
Айвазовский был «
В 1838 году художник посещает Феодосию, где пишет картины «Вид Керчи», «Вид Ялты», «Феодосия», «Лунная ночь в Гурзуфе». В 1839 году Айвазовский по приглашению Н.Н. Раневского участвует в высадке десанта на Кавказском побережье в бухте Субаши. Будучи впечатленным увиденным, художник пишет картину «Десант в Субаши». 23 сентября 1839 года Айвазовскому был вручен аттестат о присвоении звания художника.
В 1840 году Айвазовский уезжает в Италию, где он знакомится с выдающимся русским живописцем А.А. Ивановым. В Риме благодаря упорной и напряженной работе к молодому Айвазовскому приходит общественное признание. Картины, экспонированные в городах Италии, имели большой успех у зрителей. Критики отмечали, что никто до Айвазовского прежде не изображал воду так живо и достоверно. За картину «Хаос» Папа Григорий XVI наградил художника золотой медалью, а само произведение вошло в постоянную экспозицию Ватиканского музея. Однако материальное положение все еще остается довольно тяжелым: до отъезда за границу Айвазовский подал прошение о перечислении своей матери в Феодосию четверти своего пенсионерского жалованья, а плата за художественную мастерскую, холсты, краски отнимали много средств. В 1842 году Айвазовский совершает четырехмесячное путешествие по Европе: он посещает Германию, Голландию, Англию, Швейцарию, Испанию, Францию, Португалию. За четыре года пребывания за границей художник написал около пятидесяти произведений, самые известные из которых — «Неаполитанский залив в лунную ночь», «Лодка греческих пиратов», «Буря», «Тишь на Средиземном море», «Хаос», «Остров Капри». Эти картины были выставлены в 1843 году в Париже, а сам живописец был удостоен золотой медали Парижской Академии художеств.
В 1844 году царь Николай I отзывает Айвазовского из пенсионерской поездки, чтобы загрузить получившего европейское признание художника государственными заказами. По возвращении в Россию Айвазовский получает звание академика и должность живописца Главного морского штаба.
Летом 1845 года художник отправляется в средиземноморскую экспедиции вместе с Ф.П. Литке. После плавания Айвазовский в 1845-46 годах создает около двадцати произведений, среди которых картины морских сражений при Выборге, Ревеле, Наварино и Чесме.
4
Затем художник работает в Петербурге. В 1847 году с 26 февраля по 8 марта прошла персональная выставка тридцатилетнего Айвазовского. Это был один из первых опытов выставок посвященных творчеству одного художника.
В 1848 году Айвазовский переезжает в Феодосию, где целиком отдает себя творчеству. Здесь в 1850 году художник пишет одно из самых своих известных произведений «Девятый вал».
Помимо творчества Айвазовский
много времени посвящал общественной
деятельности, заботясь о людях и
благополучии Феодосии. Кроме того
художник организовывал благотворительны
Во время Крымской войны 1853-56 годов Айвазовский посетил осажденный Севастополь, после чего написал ряд произведений, в очередной раз проявив себя как баталист. Эти картины, среди которых были два вида Синопской битвы, два вида боя «Перваз-Бахри» с «Владимиром» и вход «Владимира» с «Перваз-Бахри» в Севастополь, художник посвятил обороне города. Картины получили одобрение главного героя сражения — адмирала Нахимова.
После завершения Крымской Войны художник отправляется во Францию, где принимает участие в художественной выставке в Париже. На выставке были представлены семь из двадцати пяти написанных им здесь картин, среди которых «Сибирская степь зимой с транспортом золота на дороге», «Малороссийское поле с хлебом при начале жатвы», «Степь со стадом мериносов при закате солнца в Новороссийском крае», «Крымская ночь в Гурзуфе» и другие.
В 1868 году Айвазовский совершает поездку по Кавказу, во время которой побывал в Дагестане, Дарьяльском ущелье, Владикавказе, Тифлисе, Сухуми, Армении. В Тифлисе художник организовал благотворительную выставку, специально для которой здесь же написал 12 картин. Весь доход, полученный от выставки, Айвазовский передал местному детскому приюту. Таким же образом художник распоряжался доходами практически от всех выставок.
В 1869 году Айвазовский совершил поездку на открытие Суэцкого канала в Египет, написав картину «Суэцкий канал». В 1872-73 годах Айвазовский побывал с выставкой в Италии, по возвращении откуда художник написал одно из своих лучших произведений — «Радуга».
В годы русско-турецкой войны 1877-78 годов Айвазовский собирает материалы для своих картин, встречается с непосредственными участниками боев. В результате он пишет ряд призведений, посвященных русско-турецкой войне, среди которых «Бой парохода „Веста" с турецким броненосцем », «Взрыв турецкого броненосца «Сейфи» в 1877 году на Дунае» и другие.
5
После войны Айвазовский посвящает свое творчество излюбленной теме — морю. Итогом этого периода стало произведение «Черное море», написанное в 1881 году.
Помимо творческой деятельности Айвазовский продолжает заниматься общественной деятельностью. Благодаря усилиям художника и его финансовой помощи в его родном городе Феодосия был проложен водопровод, сооружен торговый порт, в 1880 году открывается картинная галерея. Айвазовский передал в фонд музея 23 свои картины, античные слепки и скульптурные портреты Глинки и Пушкина.
В 1887 году в содружестве с И.Е. Репиным Айвазовский пишет картину «Прощание Пушкина с морем». Репин писал в картине Пушкина, Айвазовский — пейзаж. В 1889 году художник пишет большое произведение «Волна», которая считается одной из лучших картин Айвазовского.
В 1894 году художник совершает далекую поездку в Америку, где организует выставку своих картин. Часть картин Айвазовский привез из России, остальные были написаны на месте. Выставка прошла с огромным успехом.
Айвазовский был близок со многими передвижниками. Гуманистическое содержание его искусства и блестящее мастерство высоко ценили Крамской, Репин, Стасов и Третьяков. Во взглядах на общественное значение искусства у Айвазовского и передвижников было много общего. Задолго до организации передвижных выставок Айвазовский стал устраивать выставки своих картин в Петербурге, Москве, а также во многих других больших городах России. В 1880 году Айвазовский открыл в Феодосии первую в России периферийную картинную галерею.
Под действием передового русского искусства передвижников в творчестве Айвазовского с особой силой проявились реалистические черты, сделавшие его произведения еще более выразительными и содержательными. Видимо, поэтому стало принятым считать картины Айвазовского семидесятых годов высшим достижением в его творчестве. Сейчас для нас совершенно ясен процесс непрерывного роста его мастерства и углубления содержания живописных образов его произведений, протекавший в течение всей его жизни.
В 1881 году Айвазовский создал одно из наиболее значительных произведений - картину "Черное море". Море изображено в пасмурный день; волны, возникая у горизонта, движутся на зрителя, создавая своим чередованием величавый ритм и возвышенный строй картины. Она написана в скупой, сдержанной красочной гамме, повышающей ее эмоциональное воздействие. Недаром Крамской писал об этом произведении: "Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю". Картина свидетельствует о том, что Айвазовский умел видеть и чувствовать красоту близкой ему морской стихии не только во внешних живописных эффектах, но и в едва уловимом строгом ритме ее дыхания, в ясно ощутимой потенциальной мощи ее.
6
Много раз об Айвазовском писал Стасов. Со многим он не соглашался в его творчестве. Особенно яростно восставал он против импровизационного метода Айвазовского, против легкости и быстроты, с какой он создавал свои картины.
И все же, когда надо было дать общую, объективную оценку искусству Айвазовского, он писал: "Маринист Айвазовский по рождению и по натуре своей был художник совершенно исключительный, живо чувствующий и самостоятельно передающий, быть может, как никто в Европе, воду с ее необычайными красотами".
Из картин, написанных художником в последние годы жизни, наиболее известны «Шторм» (1897) и «Среди волн» (1898). Примечательно, что картину «Шторм» Айвазовский написал в мастерской художника А.И. Куинджи на глазах его учеников менее чем за 2 часа.
Айвазовский умер 19 апреля 1900 года во время работы над произведением «Взрыв корабля». Незавершенная работа осталась на мольберте в мастерской художника. Дом в Феодосии, в котором находилась мастерская Айвазовского, преобразован в музей.
7
«Девятый вал»
В сентябре 1844 года совет Петербургской академии художеств единогласно присвоил Ивану Константиновичу Айвазовскому звание академика. А еще через несколько дней художник был причислен к Главному морскому штабу в звании первого живописца с правом носить морской мундир.
Ему было поручено написать виды русских портов и приморских городов — Кронштадта, Петербурга, Петергофа, Ревеля, Свеаборга, Гангута. С энтузиазмом И. Айвазовский взялся за новую работу и в несколько месяцев выполнил ее.
В своем творчестве он прославил героические дела русского флота, славную оборону Севастополя и по мере сил откликался на все важнейшие события своего времени.
Как певец моря, И Айвазовский всегда был одним из самых известных русских художников. Все ему было доступно, все готово было служить его искусству. Но к весне он почувствовал такое влечение на юг, в Феодосию, что ничто не могло удержать его. ни росшая с каждым днем слава, ни обеспеченный прекрасный заработок, ни всеобщее внимание и предупредительность.
На окраине Феодосии он построил для себя дом и мастерскую и на всю жизнь поселился в этом небольшом черноморском городке. Трогательная любовь к своей родной Феодосии, плескавшееся у древних стен ее море — все давало художнику пищу для новых образов. Его ненасытную жажду творчества можно было утолить только вдали от суеты, да и стремление к независимости удерживало его в Феодосии.
Картина «Девятый вал» была написана в 1848 (или в 1850) году, когда художнику было всего 33 года и он находился в самом расцвете творческих сил. Картины его восторженно встречались широкими кругами зрителей, знатоками и ценителями искусства, критиками.
8
«Неаполитанский залив»
Полотно «Неаполитанский
залив утром» написано в 1843 году во
время проживания И. К. Айвазовского
в Италии. Природа этой страны не могла не вдохновить
живописца на создание великолепных произведений.
Картина восхищает тонким пониманием
красоты итальянской природы.
Перед нами на холсте – панорамное изображение
Неаполитанского залива ранним утром.
Еще поднимается над водой легкая дымка
тумана. Солнце только-только взошло, и
теплый золотистый его свет заливает изумрудно-голубую
водную гладь Неаполитанского залива,
холмы и силуэт Везувия на горизонте. В
сиянии солнечных лучей весь залив словно
искрится переливами ярких красок – голубых,
розовых, лазоревых. День обещает быть
теплым.
Из незатейливого сюжета художник делает
очаровательный пейзаж, с тщательно выверенной
композицией и живым звучанием красок,
очень умело подобранных по цвету. Картина
наполнена воздухом и солнечным светом.
Мастерское изображение Айвазовским свето-воздушной
среды, точная передача цветов, оттенков
и их тончайших переходов умело сочетается
с выразительной прорисовкой деталей.
Силуэты нескольких небольших парусников
и лодки с рыбаками, скользящих по спокойной
глади просыпающегося залива, добавляют
пейзажу прелести.
Картина «Неаполитанский залив утром»
выполнена в лучших романтических традициях.
Полотно пронизано искренним, непосредственным
лиризмом. Автору в полной мере удалось
передать прелесть раннего утра и выразить
свое восхищение красотой окружающего
мира.
9
Картина «Ледяные
горы в Антарктиде» написана И. К.
Айвазовским в 1870 году. Развитие демократических
идей, критического реализма в русском искусстве и живописи
оказало влияние и на творчество великого
художника-мариниста. На смену романтическим
настроениям живописца пришел более объективный
взгляд на пейзаж.
«Ледяные горы в Антарктиде» - первая в
мире картина с изображением полярных
льдов. Несмотря на то, что данная работа
- яркий пример «сочиненной» картины, все
подробности в ней написаны абсолютно
точно.
Сюжет для картины – открытие Антарктиды
экспедицией Ф. Беллинсгаузена в 1820 году.
В работе живописцу пригодились воспоминания
адмирала М. Лазарева (участника экспедиции),
с которым Айвазовский был дружен в молодости.
На полотне – картина антарктического
лета. Полярная ночь. Мы видим корабль,
спокойно стоящий в прибрежной бухте только
что открытого материка. Такой сюжет дает
картине ощущение покоя.
Однако в самом пейзаже нет ничего неподвижного:
бегут по небу легкие цветные облака, плещется
прозрачная вода, и возле линии горизонта
медленно дрейфует айсберг.
Необычайно красивая цветовая гамма, передающая
эффект сверкания огромных глыб льда,
сообщает картине радостное и торжественное
звучание. Свежесть красок завораживает.
Художнику удалось показать на полотне
настоящую гармонию воды, льда и раскинувшегося
над ними бескрайнего розовато-сиреневого
антарктического неба.
Полотно «Ледяные горы в Антарктиде» не
только отличается замечательными художественными
достоинствами, но и имеет огромную познавательную
ценность.
10
Эта картина была написана в далеком 1841 году маслом на небольшом хосте бумаги. На данный момент эта картина принадлежит музею армянской конгрегации Мхитаристов. Музей находится на острове Святого Лазаря в Венеции. Размеры картины 106 на 75 сантиметров.После того, как Айвазовский получил золотую медаль после курса обучения, он уехал в Италию, где, начиная с 1840 года, написал более 50 картин. За картину «Хаос. Сотворение мира», Айвазовский был награждён золотой медалью лично Папой Григорием XVI. Эта картина стала постоянным экспонатом Ватиканского музея. Он владел великолепно техникой и досконально знал все, что творится в море. И в тучах, при свете солнца, виден силуэт, напоминающий человека, а тут создателя всего. Очень часто художник использовал библейскую тематику, как и в случае с «Хаос. Сотворение мир». Айвазовского очень интересует жизнь стихий природы. Писал он эту картину, не отходя от нее, на одном дыхании. Картину «Хаос. Сотворение мира» относятся к стилю романтизм с реализмом. Так как он, еще никто не изображал стихии, вода была как настоящая и свет, можно было увидеть воздух. Все это было настолько реалистично, что до сих пор удивляешься этому человеку, его гениальности. Стихия, на этой картине, необузданная, неудержимая, она властвует над всем. Темная вода с мощными волнами символизирует тьму, светлые отблески солнца символизирует свет, а вместе – это вечная борьба между светом и тьмой, с самых древних времен. Среди всего этого хаоса и противоборства возникает фигура Создателя, которая дает надежду, что всё утихнет и вновь на землю спустится тишина и покой.
11
Заключение
Долгую,
плодотворную жизнь прожил Иван Константинович
Айвазовский. Высокое живописное мастерство,
повышенная эмоциональность его
искусства, яркая патетика образов
моря принесли ему заслуженный успех.
Восторженными откликами
12
Список использованной литературы
1. Александров
Виктор «История русского
2. Дмитриенко
А.Ф. Айвазовский Иван
3. Иван
Константинович Айвазовский.
4. Игорь Долгополов, "Мастера и шедевры". Издательство "Изобразительное Искусство", Москва, 1987 год.
5. История
искусства. Библиотека
6. Мастера русского пейзажа. Вторая половина 19 века часть 4. Мальцева Ф. С. – М.: Издательский дом «Искусство», 2002
13
- Айвазовский,картина 9 вал
- Айва.магнолия
- Айві Лі: батько сучасного PR
- Айғақтарды оқиға болған жерде тексеру, нақтылаудың ұғымы және мазмұны
- Айғырды пішу
- Айзек Азимов. Как им было весело
- Айиыс халық қазынасы
- АИС в области гостиничного хозяйства
- АИС "Галактика"
- АИС Магазин Евросеть
- АИС "Налог"
- А.И. Солженицын
- Аистотель «О материи и форме»
- АИТ в страховой деятельности
