Западноевропейская средневековая культура

Министерство образования  и науки Российской Федерации

Федеральное агентство  образования 

ГОУ ВПО Уфимский государственный  нефтяной технический университет 

 

Кафедра «История  и  культурология»

 

 

 

 

 

КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

по дисциплине «Культурология»

«ЗАПАДНОВРОПЕЙСКАЯ СРЕДНЕВЕКОВАЯ КУЛЬТУРА»

 

 

 

 

 

Выполнил студент группы МЗЗс-10-01 __________________

 

Принял доцент кафедры

«История и культурология»                    __________________ Васильев Д.Ю.

 

 

 

 

 

 

 

Уфа 2010 г.

СОДЕРЖАНИЕ

 

 

Введение            3

1. Истоки европейской культуры        5

2. Роль христианства  в эпоху средневековья      7

3. Рыцарская, городская  и народная культуры средневековья   8

4. Литература западноевропейского  средневековья     10

5. Романский стиль  в средневековом искусстве      14

6. Готика            16

7. Изобразительное искусство  средневекового Запада    18

8. Образование в средневековой  культуре       20

Заключение           22

Список использованной литературы       23

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

Раннее средневековье  иногда называют «темными веками», вкладывая в это понятие некий уничтожительный оттенок. Рождение европейской цивилизации и культуры происходило в сложной обстановке войн, переселений. В эпоху «Великого переселения народов» (IV – VIII века) по территории Европы передвигались многочисленные племенные союзы (германские, славянские, тюркские и др.) – так называемые варвары (от латинского barda – борода). Под ударами варваров пала Западная Римская империя. На ее бывшей территории образовались варварские государства, которые вели постоянные войны друг с другом. Упадок и варварство, в которые стремительно погружался Запад в конце V – VII веках в результате варварских завоеваний и непрекращающихся войн, противопоставляются не только достижениям античной цивилизации, но и духовной жизни Византии, не пережившей столь трагического перелома при переходе от античности к средневековью.

Однако вычеркнуть это  время из культурной истории Европы нельзя. Именно тогда происходило  закладывание основ европейской  цивилизации. Ведь в древности не было «Европы» в современном понимании как определенной культурно-исторической общности с единой судьбой в мировой истории. Она начала реально формироваться этнически, политически, экономически и в культурном отношении в раннем средневековье как результат жизнедеятельности множества народов, населявших Европу издавна и вновь пришедших. Именно раннее средневековье, не давшее достижений, сопоставимых с высотами античной культуры или высокого средневековья, положило начало собственно европейской культурной истории. Новая культура возникла на основе взаимодействия наследия античного мира, точнее распавшейся цивилизации Римской империи, порожденного ею христианства и племенных, народных культур варваров.

Для понимания развития средневековой культуры важно учитывать, что она формировалась в регионе, где еще недавно находился центр мощной римской цивилизации, которая не могла исчезнуть в один момент. Важнейшим средством культурной преемственности между античностью и средневековьем был латинский язык. Он сохранил свое значение как язык церкви и государственного делопроизводства, международного общения и культуры. Средневековая Европа сохранила также римскую школьную традицию – систему семи свободных искусств.

Средние века – более  чем тысячелетний (V – XV вв.) период в истории человечества. Это время господства религиозного мировоззрения в духовной жизни, когда три мировые религии, зародившиеся на Востоке – буддизм, христианство и ислам, - определяют философские учения и развитие художественной культуры, формируют ее символически-догматический характер, взаимопереплетение творческого и философского освоения мира, когда культура существует в фольклорно-обрядовой и культово-религиозной формах, а художественный канон имеет большее значение, чем личность художника.

Средневековая культура была исторически закономерным и во многом прогрессивным этапом в развитии человечества.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. Истоки европейской  культуры

 

Внутри тысячелетнего  периода средних веков принято  выделять по меньшей мере три периода.

1. Ранее средневековье (V – середина XI вв.).
2. Зрелое или «высокое» средневековье (конец XI – XV вв.).
3. Позднее средневековье (XVI – XVII вв.).

Раннее средневековье  – время, когда в Европе происходили  бурные и очень важные процессы. Прежде всего, это вторжение так  называемых варваров, которые уже со II века н.э. постоянно нападали на Римскую империю и селились на землях ее провинций. Эти вторжения закончились падением Рима. Новые западноевропейцы при этом, как правило, принимали христианство, которое в Риме к концу его существования было государственной религией. Христианство в различных его формах постепенно вытесняло языческие верования на всей территории Римской империи. Это второй важнейший исторический процесс, определявший лицо раннего Средневековья в Западной Европе. Третьим существенным процессом было формирование на территории бывшей Римской империи новых государственных образований, создававшихся теми же «варварами». Многочисленные франкские, германские, готские и прочие племена были на деле не такими уж дикими. Большинство из них уже имели зачатки государственности, владели ремеслами, включая земледелие и металлургию, были организованы на принципах военной демократии. Племенные вожди стали провозглашать себя королями, герцогами и т.п., постоянно воюя друг с другом и подчиняя себе более слабых соседей. Король франков Карл Великий был коронован в Риме католическим папой (800 г.) как император всего европейского запада. Характерной особенностью жизни в раннее Средневековье были постоянные грабежи и опустошения, которым подвергались жители Священной Римской империи. Эти грабежи, набеги замедляли экономическое и культурное развитие.

В период классического, или высокого Средневековья Западная Европа начала преодолевать эти затруднения  и возрождаться. С X века сотрудничество по законам феодализма позволило создать более крупные государственные структуры и собирать достаточно сильные армии. Благодаря этому удалось остановить вторжение и перейти постепенно в наступление. В конце концов, западные христиане завоевали господство над Средиземным морем и его островами. Многочисленные миссионеры принесли христианство в королевства Скандинавии, Польши, Богемии, Венгрии, так что эти государства вошли в орбиту западной культуры.

Наступившая стабильность обеспечила возможность быстрого подъема городов и общеевропейской экономики. Жизнь в Западной Европе сильно изменилась, общество быстро утрачивало черты варварства, в городах расцветала духовная жизнь. Выдающуюся роль в этом сыграла христианская церковь. На базе художественных традиций Древнего Рима возникло романское,  затем готическое искусство.

Развивались театр, музыка, культура, живопись, литература. Зародилась великая философская система Средневековья – схоластика. Позднее Средневековье продолжало  процессы формирования европейской культуры, однако ход был далеко не гладким. «В XIV – XV вв. Западная Европа неоднократно переживала великий голод. Многочисленные эпидемии, особенно бубенной чумы («черная смерть») принесли неисчерпаемые человеческие жертвы. Очень сильно замедлила развитие культуры Столетняя война»¹. В конце концов, города возрождались вновь, налаживалось ремесло, сельское хозяйство, торговля. Возникли условия для нового подъема духовной жизни, науки, философии, искусства, особенно в Северной Италии. Этот подъем впоследствии привел в эпохе Возрождения в европейской культуре.

 

 

 

 

2. Роль христианства  в эпоху Средневековья

 

Важнейшей особенностью средневековой культуры является особая роль христианского вероучения и  христианской церкви. В условиях общего упадка культуры сразу после разрушения Римской империи только церковь в течение многих веков оставалась единственным социальным институтом, общим для всех европейских стран, племен и государств.

Церковь оказывала огромное влияние на формирование религиозного мировоззрения, распространяя идеи христианства, проповедуя любовь, всепрощение и всем понятные формы социального общежития, веру во всеобщее счастье, равенство и добро. В средние века картина мира основывалась главным образом на образах и толкованиях Библии. Исходным пунктом объяснения мира было полное, безусловное противопоставление Бога и природа, Неба и Земли, души и тела. «В сознании человека эпохи Средневековья мир виделся как арена противоборства добра и зла, как некая иерархическая система, в которой нашлось место и Богу, и ангелам, и людям, и потусторонним силам тьмы. При этом сознание человека эпохи Средневековья было глубоко магическим. Это была культура молитв, сказок, мифов, волшебных заклятий»².

История культуры Средневековья  – история борьбы церкви и государства. Положение и роль искусства были сложными и противоречивыми, Но, несмотря на это в течение всего периода развития европейской средневековой культуры происходили поиски смысловой опоры духовной общности людей.

 

 

 

 

 

 

3. Рыцарская, городска  и народная культуры Средневековья

 

Одним из высоких достижений Средневековья стал расцвет рыцарской  культуры. Ее возникновение связывается  с процессом консолидации сословия светских феодалов, к которым стали  применять термин «рыцарство» - это  произошло в Х в. (раньше рыцарями назывались представители низшего дворянства). В период развитого Средневековья понятие «рыцарь» стало символом знатности и благородства и противопоставлялось прежде всего низшим сословиям – крестьянам и горожанам.

Безусловность рыцарских  сословных прав и привилегий порождали потребность рыцарства в подъеме своего нравственного и духовного престижа. Сложился образ идеального рыцаря и кодекс рыцарской чести, согласно которому настоящий рыцарь должен был происходить из благородного рода, быть отважным воином, совершать подвиги, заботиться о приумножении славы, презрительно относиться к смерти. «От рыцаря требовалась  обходительность, умение играть на музыкальных инструментах и сочинять стихи, участвовать в турнирах и соблюдать правила куртуазности – безупречного воспитания и поведения при дворе. И, наконец, рыцарь должен был быть преданным возлюбленным выбранной им «дамы сердца», демонстрировать свое благородство»³.

Образ идеального рыцаря чаще всего расходится с реальной действительностью, но все же он сыграл огромную роль в западноевропейской культуре. Рыцарская культура отличалась изысканностью, утонченностью и представительностью в отличии от народной и городской художественной культуры. Особым явлением рыцарской культуры стала рыцарская литературы, которая выразилась в литературных жанрах – рыцарском романе и рыцарском поэзии. Первые рыцарские романы появились в Англии  в 1066 г. Родиной рыцарской поэзии стала французская провинция Прованс, где сложился очаг светской культуры в феодальной Западной Европе.

В противовес рыцарскому роману развивается городская литература, в которой ясно ощущается влияние  народных истоков. В середине XII в.  «фабльо» во Франции и «швенки» (шутки) в Германии знаменуют своим появлением формирование нового жанра – стихотворной новеллы на народном языке, что способствует формированию горожан как сословия. В фабльо и в швенках сатирически изображаются феодалы и католическое духовенство. Антифеодальная направленность сближает городскую культуру с творчеством крестьянских масс.

Не менее тесно связана с народным творчеством и городская драма, противостоящая народным мистериям. Она уходит корнями в крестьянские обряды и ритуалы сезонных праздников. Следует также отметить появление городской многоголосой музыки, противостоящей рыцарской одноголосой музыке.

Народное творчество оказало большое влияние на городскую  культуру Европы XII – XIII вв. Антифеодальная направленность ранней городской культуры была созвучна фольклору. Анализируя культурный процесс Средневековья, следует иметь в виду, что феодально-церковная идеология была не единственной. Учению церкви крестьянские массы противопоставляли свои собственные еретические учения, а церковной культуре – культуру народную, выражающуюся в сказочно-былинном творчестве, в музыке, танце и драматических действиях. Народное творчество той эпохи было устным. Большую роль в народной культуре играла музыка и поэзия. Сохранившиеся рисунки-миниатюры дают нам представление о народных музыкальных инструментах. Церковь жестоко преследовала носителей народного и поэтического творчества – скоморохов, французских жонглеров и т.п. Возникшее в сельской местности народное творчество получило поддержку горожан.

 

 

4. Литература западноевропейского  средневековья

 

Важнейшим элементом  средневековой культуры была литература. В этот период развивалась устная поэзия, особенно героический эпос. Певцы- музыканты, исполняющие эти песни, пользовались у англосаксов большим уважением. Крупнейшее произведение англо-саксонского героического эпоса – поэма «Беовульф». Возникает и развивается так называемая рыцарская литература. Одно из наиболее знаменитых произведений «Песнь о Роланде». Большой популярностью пользовался роман немца Страсбургского «Тристан и Изольда» - о пылкой любви двух молодых людей. Важный памятник германской народной литературы XII – XIII в.в. «Песнь о Нибелунгах». Важнейший памятник английской литературы XIII в. – знаменитые баллады о Робине Гуде.

В этот период быстро развивается  городская литература, для которой  было характерно реалистическое изображение  городского повседневного различных слоев городского населения, а также появление сатирических произведений. Представителями городской литературы были Анджольерри, Гвидо Орланди.

В XII – XIII вв. под влиянием школьного и университетского образования в городах Западной Европы развивалась латинская литература (на церковные и светские сюжеты): стихотворения с описанием природы и обличительные произведения, осуждающие пороки духовенства. Особое место в этой литературе занимала поэзия вагантов, появившаяся в Германии, Франции, Англии и Северной Италии. Расцвет поэзии вагантов совпал с развитием школ и средневековых университетов; носителями этой поэзии были бродячие студенты. Их вольнодумная, озорная поэзия была очень далека от аскетических идеалов средневековья; ваганты шли по пути создания чисто светской литературы. Они воспевали беспечное веселье, свободную жизнь: «Бросим все премудрости, побоку учение, наслаждаться в юности – наше назначение…». Очень остро в их поэзии звучали сатирические антиклерикальные ноты; они резко обличали римско-католическую церковь: «Рим и всех и каждого грабит безобразно; пресвятая курия – это рынок грязный!»

Ваганты были связаны  с традициями латинской поэзии и  заимствовали у нее стихотворные ритмы, даже когда писали пародии  на богослужебные тексты. Большое влияние на их стихи оказала античная поэзия. Иногда в стихах вагантов звучали жалобы на их бесприютную и необеспеченную жизнь. «Не для суетной тщеты, не для развлечения – из-за горькой нищеты бросил я учение». Церковь не уставала преследовать вагантов и за критику пороков церкви, и за прославление радостей земной жизни.

В XI – XII вв. оформился и был записан героический эпос, который до этого передавался только в устной традиции. Героями народных сказаний были обычно воины, защищавшие свою страну и свой народ; в эпических сказаниях воспевались храбрость, сила, верность, воинская доблесть. Записанный в условиях феодализма, героический эпос испытал на себе влияние рыцарских и церковных представлений: героями эпоса всегда были преданные вассалы своих сюзеренов, защитники христианства. Величайшим памятником французского эпоса является «Песнь о Роланде», где франки оказываются жертвой низкого предательства графа Ганелона, в лице которого автор поэмы осуждает вероломство и феодальный произвол. Ганелону противопоставлен патриот Роланд, считающий целью своей жизни служение императору и «милой Франции». Но Роланд является также и верным вассалом своего сюзерена Карла: «Ведь для сеньора доблестный вассал обязан претерпеть великие страданья: снести и холод, и палящий жар и за него и плоть и кровь отдать…». Образ Карла воплощает идею государственного единства и величия. Во времена крестовых походов этот эпос служил призывом к борьбе христиан против «неверных».

Крупнейшим памятником немецкого  героического эпоса является «Песнь о Нибелунгах» (1200). В основе эпоса лежат древние германские сказания времен «великого переселения», историческая основа произведения – гибель Бургундского королевства, разрушенного гуннами в 437 г. Но весь характер песни связан скорее с феодальной рыцарской Германией XII в., чем с жизнью варварского общества V в.: при дворе бургундских королей царят рыцарские обычаи, проводятся пышные празднества, турниры. На этом основании некоторые зарубежные критики утверждают, что поэма – апофеоз феодальных порядков; но это скорее осуждение злодеяний феодального мира. Произведения средневекового эпоса типа «Песни о Роланде» или «Песни о Нибелунгах» - выдающиеся памятники мировой культуры.

В XI – XII вв. сложился морально-этический образ рыцаря, отличавшегося светским характером, чуждым аскетизму. Рыцарь должен молиться, избегать греха, высокомерия и низких поступков, он должен защищать церковь, вдов и сирот, а также заботиться о подданных. Он должен быть храбрым, верным и не лишать никого его собственности; воевать он обязан лишь за правое дело. Он должен быть заядлым путешественником, сражающимся на турнирах в честь дамы сердца, повсюду искать отличия, сторонясь всего недостойного; любить своего сюзерена и оберегать его достояние; быть щедрым и справедливым; искать общества храбрых и учиться у них свершению великих деяний по примеру Александра Македонского. Этот образ получил отражение в рыцарской литературе.

Рыцарская поэзия возникла на юге Франции, где сложился очаг светской культуры в средневековой Западной Европе. В Лангедоке получила широкое распространение лирическая поэзия трубадуров на провансальском языке. При дворах феодальных сеньоров появилась куртуазная поэзия, прославлявшая интимные чувства и культ служения «прекрасной даме». Этот культ занимал центральное место в творчестве трубадуров – провансальских поэтов, среди которых были рыцари, крупные феодалы, короли, простые люди. Поэзия трубадуров имела много самых разнообразных жанров: любовные песни (одним из ярких певцов был Бернард де Вентадорн), лирические песни, политические песни (наиболее яркие песни у Бертрана де Борна), песни, выражавшие скорбь поэта по поводу смерти какого-либо сеньора или близкого поэту человека, песни-диспуты на любовные, философские, поэтические темы, плясовые песни, связанные с весенними обрядами.

Особое место в рыцарской  литературе принадлежит стихотворной повести на любовно-приключенческий  сюжет, заимствованный из кельтских  преданий и легенд. Главная из них – история короля бриттов Артура и его рыцарей, живших в V – VI вв. и собиравшихся за круглым столом. Из этих легенд составился цикл романов, так называемый бретонский цикл о короле Артуре и святом Граале.

Большую роль в развитии буржуазного романа сыграл французский  поэт Кретьен де Труа, создавший романы с таинственными приключениями героев, заколдованными людьми, чудесными странами. У него были также произведения, открывавшие новый мир глубоких человеческих чувств, к ним относится роман о Тристане и Изольде, принадлежавший к кругу бретонских (кельтских) сказаний. Популярность этого романа в европейской литературе ХII – ХIII вв. объясняется тем, что центральное место в нем отводится земной, человеческой любви, привлекавшей внимание средневековых поэтов. В целом можно сказать, что рыцарская литература, несмотря на ее ограниченный характер, способствовала развитию средневековой культуры, появлению интереса к личности человека и его переживаниям.

5. Романский стиль  в средневековом искусстве

 

В Х в. в архитектуре  и искусстве впервые возник единый общеевропейский стиль – романский. Для данного стиля характерно, прежде всего, общее впечатление суровой торжественности и мощи, которое создавалось как мерами и пропорциями, так и конструктивно-художественным оформлением его каменной оболочки. Для внушительности впечатления в данном случае важны все три пространственные измерения. Огромная длина романских храмов повышала значение алтаря, расположенного в дальнем конце церкви. «Большая высота, придавая необычный облик всему интерьеру, подчеркивает символическое художественное значение верха и верхнего освещения и косвенным образом напоминает о небе, играющем важную роль в религиозном сознании»⁴.

Главными типами архитектурных  сооружений в романскую эпоху  были храм, монастырский ансамбль, феодальный замок. Романскую замковую архитектуру  пронизывал дух воинственности и постоянной потребности защиты: основные создания романского стиля – замок-крепость и храм-крепость.

Основой храмового романского зодчества был тип старой римской  базилики. Средневековые строители  романских храмов использовали сводчатые конструкции и делали столбы и стены очень толстыми и массивными, а проемы – редкими, узкими. Основными особенностями романского стиля в архитектуре были: преобладание полуциркульной формы сводов, массивные тяжелые опоры, гладкие и толстые стены с небольшим количеством узких проемов.

В романскую эпоху  скульптура переживает первый расцвет. Скульптурные изображения ярко раскрашивались. Рельефы украшают порталы, капители колонн. В форме рельефа особенно наглядно отражены основные принципы романской пластики: плоскостная графичность и миниатюрная контурность.

В X – XI вв. складывается техника витража, но уровень ее низок – примитивно выполненные композиции. В романском храме осуществляется синтез искусств, призванных возбудить у молящихся преклонение перед могуществом Бога, церкви, вместе с тем осознать свою бренность и ничтожность. Классическое воплощение романского зодчества – это находящиеся в Германии церковь Марии на острове Лааке, Вормский и Шпеерский соборы.

Романская живопись развивается во многом аналогично архитектуре и скульптуре, и играет подчиненную роль в синтезе искусств. Монументально-декоративная живопись представлена храмовыми росписями сдержанного колорита, где основную нагрузку несут линия, контур, силуэт.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

6. Готика

 

На смену романскому стилю по мере расцвета городов и  совершенствования общественных отношений  приходил новый стиль – готический. В этом стиле стали исполняться  в Европе религиозные и светские здания, скульптура, цветное стекло, иллюстрированные рукописи и другие произведения изобразительного искусства в течение второй половины средних веков.

Готика, готический стиль происходит от названия германского  племени готов – второе общеевропейское стилевое художественное направление, а также устойчивая система художественно – образных средств и приемов, сложившихся в западноевропейском искусстве XII – XVI вв. Характерной чертой готического стиля является единство и целостность художественных проявлений, заявивших о себе во всех видах искусства под эгидой архитектуры. Готическая архитектура, ведущим типом которой стал городской собор, отличается:

- динамизмом  устремленных вверх форм храма;

- устойчивой  каркасной системой остроконечных диагональных «ребер», перехваченных на вершине замочным ремнем;

- огромными прорезными окнами, многоцветностью витражей и гобеленов.

Цветные витражи – главный жанр готической живописи. Следуя романским традициям, в многочисленных нишах на фасадах готических соборов размещалось в качестве украшений громадное количество высеченных из камня статуй, аллегорических фигур, олицетворявших догматы и верования Католической церкви. Продуманная архитектурная композиция соборного комплекса создавала у верующих иллюзию его Божественного происхождения и оторванности от земли. Следует заметить, что храм выполнял не только богослужебную функцию, он был местом проведения театральных спектаклей и собраний горожан. В готическом стиле строились и здания, в которых размещались местные советы самоуправления - ратуши, являвшиеся символом независимости города. В истории культуры принято выделять три крупнейшие школы готики:

- французскую  («пламенеющую»), которая отличалась  напоминающим языки пламени узором  оконных переплетов в храмах (собор  Нотр-Дам в Реймсе, 1211 – 1311);

- немецкую («кирпичную»), характеризующуюся наличием церквей с узорной кладкой из глазурованного и фигурного кирпича (монастырь Мариенкирхе в Пренцлау, 1326 – 1340);

- английскую («перпендикулярную»), отличительной чертой которой  явились вытянутые в длину  соборы с упрощенной архитектурой (собор в Эксетере, 1275 – 1375).

Особый характер стиля носит готическая архитектура  Италии. Общественные здания и городские дворцы масштабны и объемны, включают в себя элементы, связанные с исполнением оборонительных функций (палаццо Веккио во Флоренции XIV в., дворец Дожей в Венеции XIV в.). Эпоха готики – это и время расцвета книжной миниатюры, резьбы по камню, дереву и кости, обработки металла, сочетавшегося с камнями и эмалью, художественного ткачества. Шедевром готического стиля является Вестминстерское аббатство в Лондоне.

Культурно-историческое значение готики состояло, с одной  стороны, в укреплении религиозного мировоззрения, с другой – в вытеснении рационального расчета свободным полетом творческой мысли. Не случайно готика предваряла и сопровождала культуру Возрождения. До середины XVIII в. готический стиль в эстетическом сознании отождествлялся с явным нарушением художественного вкуса, с «варварством». Переосмысление значения готики для европейской культуры произошло в начале XIX в. в период предромантизма и оказало существенное влияние на становление европейского и американского романтизма.

 

 

 

7. Изобразительное искусство  средневекового Запада 

 

В средневековой  культуре отношение к искусству  было сложным и противоречивым. На какое-то время искусству вообще не уделялось никакой роли в христианской культуре, затем монахи нашли его значение как Библии для неграмотных. Искусство было призвано библейские сюжеты иллюстрировать, растолковывать.

По своей  сути искусство не может играть только прикладную роль, и к V в. сформировалось новое понимание искусства – создание и отражение внутреннего духовного пространства человека, мира и Бога. Его прикладные цели, такие, как приобщение человека к Богу, к духовным таинствам, в искусстве остались, но основной стало создание нового пространства. В Византии возникли иконописные школы. Именно там более всего разрабатывали это «пространство», оно сохранилось до сих пор в православных иконах. Реалистическое изображение с четким копированием трехмерного пространства не удовлетворяло новым запросам художников. Иное пространство, иной мир, мир духовных сущностей, должен быть повернутым к человеку. Вывернутость свойственна средневековой культуре Западной Европы во всех ее проявлениях.

К изогнутым  и ломаным пространствам, отражающим многомерность духовного бытия, придут только в XX в., почти через два тысячелетия, авангардисты, но осознанного шага к преломлению пространства таким образом, чтобы показать четырехмерность и вообще многомерность пространств, они так и не сделают. Именно поэтому так устойчивы каноны иконописи в православной церкви.

Девизом нового христианского искусства стали  слова Августина, который провозгласил ее главную цель: «Не блуждай вне, но войди вовнутрь себя» ⁵.

Христианский  храм – это место, куда входил верующий и где соединялся в молитве с другими людьми и Богом. И именно внутреннее убранство говорило человеку о духовном откровении, о внутреннем диалоге человека и Бога, именно там перед человеком раскрывался весь духовный мир. Поэтому средневековое искусство так символично. Образы духовного мира – образы неизобразимые, подвластные только внутреннему созерцанию, но раскрыть смысл которых можно через символ. В одном образе соединяется несоединимое. Вся глубина символа скрыта в этой полярности и одновременно множественности.

Росписи романских  храмов сохранились лишь в редких памятниках, чаще провинциальных и  сельских. Причина во многом заключалась  в технике наложения краски. Романские  мастера писали по мокрой и сухой  штукатурке, применяли клеевые краски. Использовали восковую темперу. Палитра романского фрескиста была, как правило, ограниченна. Живописцы пользовались чистыми тонами, но прибегали к двойному наложению краски: поверх приглушенного тона писали более ярким цветом. Варьировали при этом и технику: для матового слоя употребляли клеевую краску, для светлых, блестящих тонов в состав добавляли воск.