Организация и проведение театрализованных концертов

Федеральное Государственное  Образовательное Учреждение Высшего  Профессионального Образования

Алтайская Государственная  Академия Культуры и Искусства

Факультет художественного  творчество

Кафедра социально-культурная деятельность

Тема: «Организация и проведение театрализованных концертов»

Курсовая работа

По дисциплине технологии социально-культурной деятельности

Выполнила:

Чернялис Анастасия  Владимировна

студентка 2 курса  группы СКТиД 

Научный руководитель:

заведующий  кафедрой доцент,

заслуженный работник культуры РФ

Плюснин Анатолий Дмитриевич

г. Барнаул 2013г.

Содержание

ВВЕДЕНИЕ

Сегодня нет ни одного сколько-нибудь значительного события  в жизни города, села, района, области, не говоря уже о таких праздниках, как Новый год, 8-е Марта и, конечно, День Победы, которое не было бы отмечено праздничным концертом.

В своих лучших образцах такие праздничные концерты обрели особую сценическую форму, которую  мы называем театрализованный концерт (ТК).

Время стремительно летит  вперед, современным детям часто не хватает внимания взрослых, а компьютер заменяет им человеческое общение и чтение книг. Поэтому форма театрализованного концерта сегодня востребована и позволяет в ненавязчивой, увлекательной форме знакомить зрителей с культурой и искусством, вплетая в концерт художественную литературу, поэзию, визуальный ряд.

Актуальность технологии подготовки и проведения театрализованнойконцертной программы нельзя недооценивать, поскольку  популярность концерта чрезвычайно  велика. В современных условиях концерту уделяется не только культурно - просветительская функция, но и воспитательная, способствующая созданию культурной личности, обладающей устойчивой системой ценностных ориентаций, способной сознательно строить свои отношения к природе, обществу, другим людям, самому себе, способным к творческой реализации во всех сферах деятельности. И именно концерт является одним из значимых социальных институтов, способствующих культурному развитию и социализации личности.

Концерт как форма  культурно - досуговой деятельности, в силу своих специфических особенностей обладает значительным потенциалом в современном мире, потому как является одной из самых востребованных форм. Популярность театрализованных концертных программ позволяет воздействовать на сознание разных возрастных слоёв населения и тем самым привлекать внимание общественности к тем или иным проблемам, существующим в современном обществе. Успех достижения той или иной цели поставленной перед организаторами концертной программы напрямую зависит от выполнения технологического процесса подготовки и проведения.

Такой концерт позволяет  формировать эстетический вкус, повышать общекультурный уровень у подрастающего  поколения и их родителей. В том  числе, это и хороший способ отдыха всей семьей, а семья – это  современная, актуальная тема и приоритетное направление политики нашего государства. Для самых юных участников в таком концерте есть большое пространство для творчества: они исполняют роли, произносят текст, осваивают язык мизансцен, действие в декорациях и т. д.

Несмотря на то, что  корни концертной деятельности уходят в античность, современный концерт, составленный из разных жанров, возник сравнительно недавно. На современном  этапе развития общества модернизация данного вида культурно - досуговой  деятельности неизбежна, потому что концерт является отражением социальной действительности общества и имеет свои характерные признаки на данном этапе развития. Изучением проблемы организации и проведения концертных программ занимались такие авторы как: Г. А. Щербакова, С.С. Клитин, А.Д. Жарков, А.А. Рубб, И. Г. Шароев, А.И. Чечетин, Б.Н. Глан, А.Д. Силин, Д.В. Тихомиров, И.М. Туманов, В.А. Шпагин, В.С Ерёменко, М. И. Маршак и др. Научных работ посвящённых проблемам технологии организации и проведению концертных программ на современном этапе развития общества не так много и именно поэтому сегодня данная проблема довольна актуально в культурно - досуговой индустрии.

В данной работе описан технологический  процесс, инструментарий создания ТК и  особенности его подготовки.

Объект исследования: театрализованный концерт.

Предмет исследования: специфика подготовки и проведения театрализованного концерта.

Цель данной работы: изучить технологию организации и проведения театрализованного концерта.

Задачи:

• изучить теоретические аспекты организации и проведения театрализованного концерта и дать определения основным терминам;
• изучить технологический процесс создания театрализованного концентра;
• определить этапы работы над сценарием;
• разработать сценарий театрализованного концерта;
• практически организовать и провести театрализованный концерт, используя изученный материал и подготовленный сценарий:
• провести анализ проведенного мероприятия, дать оценку используемым приемам и качеству подготовки театрализованного концерта.

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ОРГАНИЗАЦИИ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА

1. Театрализованный концерт: понятие, сущность,виды концерта

Театрализованные концерты являются составной частью театрализованных представлений, праздников.

Свое начало театрализованные концерты ведут от родившихся в первые годы Советской власти концертов-митингов, декад национального искусства, проходивших в Москве в 30-е годы.

Основоположником театрализованного  концерта считается И.М.Туманов. Определяя  понятие «театрализованный» концерт  необходимо установить, что такое концерт его виды и особенности.

Слово «концерт» – термин музыкальный. Словарь толкует его следующим  образом: «Музыкальное произведение виртуозного  характера для одного, реже для 2, 3 солирующих инструментов.» В основе концерта лежит принцип сопоставления и состязания солиста и оркестра. Для концерта характерен всесторонний показ мастерства солиста, его виртуозных особенностей, подчиненных раскрытию идейного содержания произведения.

Концерт - (нем. Konzert — от итал. concerto, букв. - согласие, от лат.concerto — состязаюсь), 1) музыкальное произведение для одного или (реже) нескольких солирующих инструментов и оркестра. Типичны виртуозная сольнаяпартия, состязание солиста с оркестром. Обычно состоит из 3 частей (сонатный цикл). Встречаются концерты для одного инструмента без оркестра,для оркестра без солистов, концерты для хора.2) Публичное исполнениемузыкальных произведений по заранее объявленной программе. Бывают такжеконцерты литературные, хореографические, эстрадные. [24]

Концерт в массовой культуре — массовое зрелищное мероприятие, проходящее в закрытом помещении или на открытом воздухе (площади, стадионы и т.п.). Как правило в концертах участвуют хореографические, эстрадное и рок - коллективы. Сцена на концертах оборудована микрофонами, мощной звуковоспроизводящей и световой аппаратурой. Иногда концерты проводятся на открытом пространстве в несколько гектар, где строится специально оборудованная звуком и светом большая высокая сцена для выступления артистов. Как правило такие подиумы окружаются большими видеоэкранами, на которые транслируется увеличенное изображение происходящего на сцене. На таких больших концертах количество зрителей доходит до 500,000 человек.[19. с.56]

Концерт один из видов публичных выступлений, в котором в той или иной форме находят свое выражение по крайней мере пять видов искусств: музыка, литература, хореография, театр, эстрада. Концертное исполнительство имеет очень много общего как в своих истоках, так и в современных формах бытования с театральным и цирковым исполнительством. И тем не менее, оно обладает своими собственными специфическими чертами, характерными только для него.

Е.Ф. Светланов отмечал: «Во все концертные залы мира устремляется публика, желающая еще раз послушать любимые  произведения музыкальной классики, чтобы еще раз приобщиться к прекрасному. Но этим откровенно спекулируют как исполнители, так и импресарио. Один из них говорил мне: «Для меня самое главное – аншлаг, то есть касса. Как прошел концерт – это уже не так важно. И совсем уж неважно, что напишут критики о концерте».[20. с.26]

Современный концерт, составленный из разных жанров, возник сравнительно недавно. Это связано, прежде всего, с ростом культуры, широких слоев  населения. На эстраду вышли жанры  камерной и инструментальной музыки, которая когда-то принадлежала только привилегированным слоям общества.

В зависимости от характера  исполняемого репертуара, концертную деятельность принято рассматривать  условно как состоящую из двух основных разделов: филармонического и эстрадного. Отнесение жанров к филармоническим, либо эстрадным непосредственно связано с исполняемым репертуаром.[26]

К филармоническим концертам принято относить следующие жанры концертов: симфонические, камерные концерты, концерты хоровых, танцевальных коллективов, концерты духовых оркестров, оркестров или ансамблей народных инструментов, концерты выступающих с классическим репертуаром, сольных исполнителей, музыкально-литературные концерты, концерты-лекции.

К эстрадным концертам относятся: концерты эстрадно-симфонических и эстрадных оркестров, джаз-оркестров и ансамблей, эстрадно-инструментальных ансамблей, исполняющих легкую инструментальную музыку; концерты вокальных, вокально-инструментальных и вокально-танцевальных ансамблей, ансамблей оперетты, исполняющих легкие вокальные музыкальные произведения; концерты артистов-вокалистов музыкальной комедии, эстрады и исполнителей народных песен; концерты артистов разговорного жанра (артисты драмы, театров кукол, эстрады, фельетонисты, куплетисты и др.); театрализованные эстрадные представления, а также концерты эстрадных коллективов с театрализованной программой (театры миниатюр, мюзик-холлы, ансамбли эстрадного танца, пантомимы, балета на льду, кукольные группы); концерты коллективов эстрадно-народного плана, исполняющих легкий, развлекательный репертуар; концерты артистов спортивно-цирковых, или эстрадно-цирковых жанров.

Существует  несколько видов концертов.

По целевому назначению можно выделить концерты: текущие, отчетные, смотровые, праздничные, юбилейные.

По месту  проведения: стационарные, выездные, гастрольные.

По составу  участников: любительские, профессиональные, смешанные.

По числу  участников: сольные (бенефисы), групповые (полубенефисы), коллективные (одного кружка или коллектива), сводные.

По составу  зрителей: для детей, для ветеранов.

По способу  построения программы: тематические, сборные, театрализованные.

ТЕАТРАЛИЗАЦИЯ – создание художественного образа по законам драматургии, театра при самом активном участии большинства зрителей. Сутью театрализации как творческого метода является художественное осмысление реальных событий в жизни страны, конкретного коллектива или даже отдельной личности, при котором эти события воплощаются в яркой образной форме, содержащей их художественную интерпретацию. Представления, построенные на основе метода театрализации, называются театрализованными. В театрализованном представлении главными героями являются реальные личности, прямо связанные с тем событием, вокруг которого выстраивается образное решение театрализованного действа. (Петров Б. Н.)

Театрализация – это приспособление чего-нибудь для театра, придание чему-нибудь театральных свойств.[25, с.56] Как правило, театрализованный концерт должен начинаться большим, мощным, ярким номером (массовым). Требования к номерам: лаконизм, злободневность, яркость формы.

Театрализованный концерт  – это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный  костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем.

Театрализованный концерт  готовится и ставится по специально разработанному сценарию, в то время  как традиционный концерт лишь на основе составленной концертной программы. Театрализованный концерт рождается как бы дважды: на столе драматурга и на сцене под руководством режиссера.

Сценарий  театрализованного  концерта представляет собой перечень художественных номеров, сопровождаемых текстом ведущего, а также описание выразительных средств (свет, музыка, кино, слайды, массовые мизансцены), создающих единый образ представления. Причем номера, как правило, объединены в художественно – смысловые блоки (поставленные в определенные взаимосвязи концертные выступления, образующие развернутую художественную мысль. Композиционное оформление отдельных частей концерта зачастую бывает поэтическим: количество номеров не должно нарушить единство темы, замысла, целевой задачи. Четкой идейной выразительности и художественной образности, по мнению Туманова, можно добиться театрализацией номеров.

Театрализованный концерт  подразумевает тесную связь между  артистом и зрителем. Основной партнер  для артиста – зритель (публика). Подразумевается диалог между сценой и залом. Главное в театрализованном концерте, сделать зал своим союзником.

Таким образом, театрализованный концерт (спектакль-концерт) представляет собой единое сквозное театрализованное действие на основе номеров, сгруппированных в эпизоды.

Особенностью проведения театрализованного концерта является учёт запросов и интересов индивидов, в зависимости от которых режиссёром осуществляется поиск сценарно-режиссёрского  хода и единого творческого решения. По содержанию и специфике театрализованный концерт представляет собой форму, соединяющую в себе многообразие выразительных средств. На наш взгляд, необходимо приобщать студентов к организации и постановке театрализованных концертов (что мы и предложили в сценарии театрализованного концерта «Ярмарка талантов») , так как это положительно влияет на творческом развитии и оказывает психолого-социальное воздействие.

Театрализованный концерт  – это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем. Театрализованный концерт всегда тематический. Бывает в 1-м или 2-х отделениях с антрактом (используется закон времени – влияние концерта на внимание и утомляемость зрителя). Максимальное время концерта в одно отделение 1 час 10 мин. – 1 час 30 мин, концерт в 2-х отделениях делится на 1 час – 1 час 10 минут, 2-е 55 мин – час.[17. с.15]

Помещениями для концертов могут быть: театр, концертный зал, гостиница, зеленая зона города, филармония,капелла.

 Сейчас каждый день проводятся тысячи концертов, и, чтобы выделиться и запомниться среди сотни других, необходимо сделать концерт ярким и красочным. Театрализованные концерты стали играть одну из немаловажных ролей в духовном воспитании народа, раскрывая в образно-художественной, эмоциональной форме тему события, которому они посвящены.

1.2. Технологический процесс создания театрализованного концерта

Форма театрализованного  концерта востребована и в школе, и в детском саду и в Домах  творчества. В этом заключается его  актуальность. Попробуем раскрыть особенности этой формы мероприятия и методику профессионального подхода.

С чего же начинается и  что содержит в себе технологический  процесс подготовки ТК? Давайте разберем инструментарий, который поможет  нам правильно организовать этот процесс.

Проектный период, подготовительный период, период реализации,

Проектный период.

Все наше творчество начинается с нашего отношения, с нашего чувства, с того, какой «задел» мы сможем «сплести» из нашего внутреннего  содержания и сможем ли напитать этот узор светом и любовью.

1)Разработка темы и идеи ТК.

Тема – определяет содержание и отвечает на вопрос –  «О чем?»

Идея – Основная мысль  автора, которая раскрывается в кульминации, выражается в виде утверждения. Все, о чем Вы хотите сказать зрителям, заключается в теме, а то чем  хотите закончить Ваше произведение – в идее.

2) Отбор номеров или работа с готовым репертуаром.

Помните, что концертные номера – это главное. Они вплетаются в сюжет, не теряя своей музыкальной  ценности. Сюжет дополняет номера, а номера – сюжет. Такой взаимообмен создает целостность произведения.

Принципы составления номеров КП:

1. Нарастание зрелищности.

2. Контраст (массовые  и сольные, подвижные номера, статичные  – на слух и на зрение).

3. Отношение к каждому  номеру как к самодостаточной  единице.

4. Жанровая совместимость (предыдущие номера не должны отвергать рядом стоящий номер)

5. Техническая совместимость.

6. Принцип непрерывности  концертного действия.

Способы обеспечения непрерывности концертного действия:

1. Занавес и система  суперзанавеса.

2. Использование сценического круга, бегущей дорожки, любой движущейся конструкции.

3. Дополнительные места  действия (балкон, терраса)

4. Предварительная зарядка  инструментов, станков, стульев.

5. Совмещение нескольких, а иногда и многих коллективов  на сцене

6. Ведущий, связывающий действие на сцене и зрительный зал. Своим мастерством создает «энергетическое поле» между зрителем и сценой, которое взаимообогащает творческий процесс в концерте.

3) Поиск сюжетного (сценарного) хода ТК.

В этом параграфе Вам  необходимо подключить всю Вашу фантазию, придумать героев, их историю, все перипетии (события), которые будут происходить с ними. Декорации и оформление сцены помогут в воплощении вашего замысла, создадут атмосферу. Возможно, Вы используете для сюжета известных героев из художественной литературы. Все это уложится в сюжетный ход, объединяющий все эпизоды ТК.

4) Композиционное построение ТК

Оно позволяет упорядочить  материал и логично изложить события, расположить составные части  праздника в последовательности: экспозиция-завязка – ход борьбы – кульминация – развязка – финал.

Схема построения действия:

Экспозиция (Завязка основного конфликта) – момент действия, Кульминация (Развязка основного конфликта) – новое положение, после развязки,

Финал.

5) Первая проба сценария (набросок)

Сценарий – литературное произведение с подробным описанием  действия. Важно сохранить композиционное построение  и расположение кульминации  в этом построении, т.к. именно там  фокусируется идея – Ваша основная мысль. В театре сценарист и режиссер работают в тесном творческом союзе. В нашем случае сценарист и режиссер часто одно и то же лицо – в этом также состоит особенность ТК.

Учитывайте при написании  сценария временные рамки действия. Чаще всего это 2-2,5 ч., уложенные в 2 отделения.

6) Работа с художником, световые и звуковые решения.

Расскажите художнику  Вашу идею, познакомьте с наброском  сценария, героями, с Вашим вариантом  решения пространства. В художественном оформлении важна атмосфера. Соблюдайте в оформлении и музыке историческую эпоху, в которой живут и действуют Ваши герои. Избегайте эклектики, стремитесь к единству слова и стиля.

7) Составление плана подготовки мероприятия и назначение ответственных за определенные этапы подготовки.

Срок; Что сделать; Ответственный

Подготовительный период:

1. Рабочий вариант  сценария

2. Написание свето-звуковой  партитуры для технических служб.

3. Репетиции с ведущими  по тексту. Проработка образов.  Постановка актерских задач.

4. Репетиции эпизодов  с ведущими.

5. Репетиции с ведущими  на сцене. Постановка мизансцен.

6. Репетиция концертных  номеров творческих коллективов  на сцене.

7. Разработка и подготовка  экспозиции, кульминации и финала

8. Оформление и монтировка  сцены. Техническая репетиция

9. Сводная репетиция  концерта.

10. Работа над оформлением  фойе.

Быть готовым к репетициям – Ваша задача. Придумайте и «проиграйте» заранее в мыслях то, что будет происходить на сцене между героями и почему. Сделайте пометки на сценарии по действию. На репетициях Вы объясните ведущим их действия и мизансценические перестановки. Мизансцена – это язык режиссера, пространственное решение смысловых кусков. Не бойтесь применять смелые решения по сценическому пространству. Придумывайте интересные, «говорящие» мизансцены, используйте разный уровень в декорациях – ступеньки, лестницы, «ломайте пространство». На репетициях концертных номеров необходимо обратить внимание на драматургическую выразительность исполнителей – солистов или оркестрантов. Ребятам следует рассказать тему, идею концерта и объяснить их музыкальный вклад в развитие действия. Если есть чтецкие номера – репетируйте их отдельно, с микрофонами и очень тщательно. Большая сцена может «поглотить» звук или исказить внешнее впечатление от этого камерного жанра.[13, с. 43]

«Три кита», на которых  держится любое действие – экспозиция, кульминация и финал. Экспозиция готовит нас к предстоящему действию, погружает в сценическую атмосферу. Эта увертюра, в которой дается лейтмотив и проводится через весь концерт. Экспозиция и финал всегда взаимосвязаны. Интрига, заданная в экспозиции разрешается в финале. В кульминации соединяются все борющиеся силы. Это точка наивысшего напряжения, самый эмоциональный момент праздника. Финал в ТК всегда яркий, выразительный, объединяющий и примиряющий все стороны. Сводную репетицию желательно проводить в готовых декорациях или частично готовых. Обязательно ведущим надо дать в руки микрофон. Обратите внимание еще раз на чтецкие номера в контексте общего прогона и исправьте возможные недочеты. Техническим службам необходимо выставить свет и проверить звук. Фойе может стать частью действия, а может просто создавать праздничное настроение. Продумайте его оформление, музыку на вход гостей, проведение тематической массовки.

Постановочная группа и организация репетиционного процесса ТК:

- обсуждение сценария ТК с постановочной группой;

- сводные репетиции;

- прогонные;

- монтировочные;

- генеральные;

Когда готов окончательный  сценарий, иногда бывает необходимо «заказать» у педагогов конкретные номера, которые  бы помогали развитию действия и работали на идею. Особенно бывает это необходимо в экспозиции и в финале.

В основе организации  репетиционного процесса ТК лежит встреча  с руководителями коллективов, обсуждение необходимых деталей (отбор готовых  номеров из репертуара, в случае необходимости заказ конкретного номера из репертуара, просьба о внесении коррективов в зависимости от замысла, корректировка номеров, при необходимости сведение в один номер). Встреча режиссера с реальными героями ТК и обсуждение важных аспектов.

Итак, подготовительный период состоит, в основном, из репетиций и проработки художественного оформления мероприятия. Особо тщательно надо подойти к выбору ведущих. Они должны соответствовать соей роли по типажу, владеть своим телом, речью и не бояться сцены.

Для удобства работы техническим  службам необходимо написать свето-звуковую партитуру по следующей схеме:

Реплика; Свет; Звук

Период реализации:

В день концерта необходимо провести следующие действия:

Технический прогон без  ведущих, технический прогон с ведущими, репетицию начала, финала и кульминации с участниками, оформление фойе.

Особенностью прогона  является репетиция массовых сцен, где на сцене собирается большое  количество участников. Здесь важно  правильно расположить их, сохраняя смысловое содержание концерта. Чаще всего массовыми сценами становятся начало и финал. Они должны быть эмоциональными, яркими, музыкальными. От вашего настроения на генеральной репетиции зависит весь ход репетиции. Ваша уверенность, положительный эмоциональный заряд, доброжелательность, позитивный настрой поможет всем справиться с волнением. Не забудьте поблагодарить в конце вечера все службы, педагогов, детей. Через некоторое время будет целесообразно и очень полезно собраться с педагогами на обсуждение состоявшегося мероприятия. Важно посмотреть со стороны на удачи и ошибки, высказать свои ощущения и

т. п. Для будущих программ это очень полезное дело!

Итак, театрализованный концерт – это не только возможно, а очень интересно и перспективно для Вашего творческого роста, развития коллективного творчества и демонстрации художественных достижений коллективов.

Проблемы подготовки театрализованного концерта и способы их решения.

Трудности, с которыми мы сталкиваемся в нашей работе, чаще всего одни и те же у всех: это отсутствие материальной базы, декораций, сводных репетиций, современного технического оборудования (видео, свет и т.д.) Нельзя сбрасывать со счетов и человеческий фактор. Иногда можно столкнуться с непониманием, с нежеланием педагогов внести «свежую струю воздуха» в их концерты. Проблемой является и оторванность коллективов в одном учреждении друг от друга. Если коллектив выступает в 1-ом отделении, то он редко остается посмотреть на своих коллег во 2-ом. От этого возникает разобщенность и невозможность порой в больших концертах создать единый стиль, чтобы все и всё работало на одну идею не только набором исполняемых произведений, но еще и духовно сопереживая друг другу, что и создает эту неповторимую атмосферу и единство. Часто невозможно заказать нужный репертуар и приходится использовать то, что есть. Поэтому нам так необходимо терпение и опыт, чтобы получить ожидаемый результат.

Чтобы решить эти проблемы можно прибегнуть к следующим  методам:

- Проводить творческие  круглые столы перед концертом,  чтобы педагоги знали, когда  и в чем они участвуют. Им  будет легче довести информацию  до своих воспитанников и настроить  на нужный лад.

- Использовать декорации из подбора или ограничиться символическим оформлением, деталями, любыми художественными средствами (шарики, плакаты и т.п..