«искусство граффити»
1
МИНИСТЕРСТВО ПО ОБРАЗОВАНИя И НаУКИ РФ
ГОУ ВПО «ПОМОРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
ИМЕНИ М. В. Ломоносова»
КАФЕДРА ТЕХНОЛОГИЧЕСКОГО ОБРАЗОВАНИЯ И ДИЗАЙНА
КУРСОВАЯ РАБОТА
по дисциплине “дизайн” НА ТЕМУ:
«искусство граффити»
В.Л. Ведилин.
содержание
ВВЕДЕНИЕ
Стена была самым первым ”холстом” для искусства, на котором ещё в первобытное время появились изображения сохранившиеся по сей день. Рисунки на стенах во многом помогли исследователям понять культуру и образ жизни древних людей, т.к. на стенах они изображали повседневную жизнь. На протяжении всей жизни люди рисовали на стенах, на которых изображали свои эмоции, свои мысли, бытовые сцены. И до сих пор стена является наиболее свободным местом для творчества. Пусть не каждый может нарисовать на стене, зато каждый может увидеть это творение. Ведь не всегда можно выставить свою картину, а стену прохожие сразу заметят. Конечно, не всегда и не у всех такие творения на стенах оставляют положительные эмоции, некоторые вообще не считают это за искусство, а смотрят на это как на акт вандализма. И таких людей можно понять, не всякую надпись можно назвать искусством. Но граффити, в которое вложена душа и на которое потрачено не одно утро, уйма баллончиков с краской, и сил, заслуживают внимания и уважения. Но даже такие граффити у людей вызывают отрицательные эмоции. Скорее всего, это связанно с тем, что граффити рисуется на чужой собственности, государственной или частной. Это может быть не только стена, но и машина, вагон метро или электрички, автобус и другие предметы на которые ложится краска. Но специфика граффити и заключается в запрете. Целью граффити является нанести свой рисунок в самом видном, труднодоступном и запретном месте. Хотя не все разделяют эту точку зрения, некоторые просто хотят нарисовать что-то хорошее, и неважно где оно будет нарисовано, в этом случаи художник рисует для себя, а не для публики. Чаще всего такие граффити наиболее качественные, производят хорошее впечатление. Те же граффити которые в основном видны в городе, состоящие из двух или трёх цветов, не несут функции удивлять народ. Как правило они однотипные и состоят из двух-трёх букв, которые обозначают название команды по граффити или инициалы того кто его ставил. Такие граффити направленные на приобретение славы путём массового изображения своих инициалов как можно в большем количестве мест.
В процессе подготовки данной курсовой работы, в основном приходилось пользоваться, интернет страничками и журналами, так как книг про граффити очень мало, а те которые есть, сложно найти. Так как граффити считается молодёжным течением, то практически все любители граффити пользуются интернетом, делятся через него своими работами, историями и опытом. Там можно найти практически всё что надо. Однако это искусство до конца не сформировано, и поэтому многие путают стили, и формы нанесения рисунка. У граффитистов есть свой сленг, который всё время пополняется. В граффити нигде четко не расписано что и как называется. В основном все названия, которые связанны с граффити, придуманы на улицах или взяты с Американского сленга. Так или иначе, граффити является одним из самых интересных искусств, загадочным и свободным. Почти никто не знает настоящие имена художников, а тем более их лиц. Всё что обычно известно о художнике это его псевдоним, который он сам себе выбрал. Иногда название группы, в которой он состоит или год, в котором граффити рисовалось.
Кто может стать писателем граффити? Практически любой желающий, но следует понимать, что граффити, как и любое другое искусство, требует многих часов практики и упорного труда. Иначе можно заработать обидное прозвище "toy" ("игрушка"). Так называют неопытного граффитиста, который не испытывает интереса к изучению этики граффити и не очень-то стремится овладеть необходимыми для росписи стен навыками. Авторами граффити чаще всего выступают непрофессиональные художники.
Граффити – молодое искусство, специальные исследования его ещё впереди, в наше работе мы пользовались в основном интернет источниками.
Тема: Искусство граффити .
Объект: Граффити.
Предмет: Искусство граффити
Цель: Изучение современного искусство граффити.
Задачи:
1) знакомство с основными этапами эволюции искусство граффити;
2) изучить техники и технологии граффити.
Глава 1. История граффити
1.1. История
Слово «граффити» происходит от итальянского «graffito», то есть «нацарапанный». Однако между «неофициальными» надписями типа «куплю-продам», обнаруженными при раскопках на стенах римского форума, и современным искусством граффити существует огромная дистанция. Дистанция не столько даже временная, сколько стилистическая. Да и «царапать» среди серьезных мастеров сегодня не принято: наждачная бумага или скажем, сверло с алмазным наконечником уместны в руках вандала, но не художника. И все же граффити происходит именно от выведенных неумелой рукой надписей типа: «Здесь был …» Конечно, не все настенные надписи страдали излишней простотой. Попадались среди них и проникновенные посвящения, и магические формулы. В течение многих столетий безымянные авторы с помощью надписей на стенах изливали душу, признавались в вечной любви даме сердца и кляли последними словами неугодных правителей. Иной раз граффити становилось даже источником вдохновения. Слово «рок», начертанное по-гречески на стене собора Парижской богоматери, подвигло Виктора Гюго на написание знаменитого романа. До 70-х годов нынешнего столетия граффити воспринималось как исключительно словесная форма самовыражения.
Рисунки на стенах были по всему миру и во все времена. В древнем Египте уделялось особое значение росписям пирамид, как внутри, так и снаружи. Стены были обильно исписаны иероглифами и картинками, которые отображали целые ритуалы. На пирамидах в Мексике построенных Майя так же было много рисунков и символов, на стенах которых и нашли цифры и календарь которые придумали Майя. И древнем Китае были изображение на стенах. Так в пещере тысячи Будд, изображены не только сцены из жизни Будды, но и бытовые картины (охота, рыболовство). Самый наглядный пример росписи стен это православные храмы, которые из нутрии украшались фресками, и которые производили впечатление величие бога над человеком. Как проявление "низового" творчества, "граффити" заинтересовало многих художников, стремившихся освободиться от условностей и стереотипов. Работы Джоана Миро и Пауля Клее близки по стилю "картинам" уличного творчества. Пикассо ценил в "граффити" "предельный лаконизм, использование минимального количества графических элементов для обозначения лица, фигуры человека." Слово “рок” (в смысле, “судьба”), начертанное по-гречески на стене Собора Парижской богоматери, подвигло Виктора Гюго на написание знаменитого романа. Нечто подобное встречается и в пещерах древних людей, а также в Древних Египте и Греции. Американские индейцы и племена Майя также увлекались росписью плоских поверхностей. Но сегодня граффити ассоциируется в первую очередь с альтернативной формой городской культуры.
Всё это считается граффити в широком понимании этого слово. Однако то граффити которое существует на данный момент , и которое воспринимается скорее не как искусство, а как вандализм. Появилось оно не так давно, где-то 60-х годах 20-го века. Никто не может сказать точно, когда оно зародилось, а тем более, где, так как оно появилось не с пустого места. С начало всё начиналось довольно примитивно, рисунки и надписи делались простыми маркерами, а потом краской с аэрозольных баллончиков. Но скорее всего это возникло в Нью-Йорке. Есть мнение, что граффити возникло в западном Берлини, где после возведения Берлинской стены начали на ней писать разные сообщения родственникам, в процессе чего она была полностью исписана.
Но само граффити возникло не на стенах заброшенных домов, и тихих дворов, где сейчас его привыкли видеть. Оно возникло под землёй, на вагонах метро и называлось это Sudway-Art (подземка-арт). Позже граффити вылезло из под земли и на стены улиц. Началось всё когда тинейджер из Вашингтона Хайтс по имени Деметривс впервые начал выводить свой творческий псевдоним TAKI и номер своей улицы 183 на стенах и станциях подземки по всему Манхеттену. Вскоре другие тинэйджеры заприметили TAKI и стали писать собственные имена. Ранние "писатели" не заботились о том, поймут ли их каракули уличные зеваки. Однако с появлением сотни "голодных" писателей читаемость отдельного наскального "хита" стала приобретать особую важность. А всё с одной единственной целью - ПРИВЛЕЧЬ ВНИМАНИЕ ПРОХОЖИХ. На этом этапе стиль письма и выбор места также играл заметную роль. Каждому хотелось выделиться из общей массы и получить признание себе подобных. А в лучшем случае и славы знаменитого TAKI 183. В граффити можно было нарисовать всё, главное чтобы оно было не похожее на другие и было хорошо нарисовано. Наиболее развито граффити в Нью-Йорке благодаря хип-хоп культуре, в которую и влилось граффити. В основном художниками были Афро-американцы которые собственно и придумали хип-хоп культуру. Эта культура основана на протесте и постоянной борьбе за лидерство. Чернокожие создали её для защиты и сплочения чёрной расы, и всегда стремились быть лучше белых. Иметь лучшую машину лучшие кроссовки и так далее. Эта тенденция не обошла стороной и граффити. В гетто где жили чернокожие в то время была не очень спокойная обстановка, постоянные перестрелки, грабежи. Люди спали в чугунных ваннах, чтобы их не задела шальная пуля. Было много банд и у каждой была своя территория, на которой были граффити принадлежавшие этой банде. Для них это была как святыня, а кто их трогал, мог поплатится жизнью. Из-за стен часто разгорались целые воины между бандами. Существует версия, что поддержали развитие уличных изображений предприимчивые торговцы наркотиков, которые с помощью рисунков и зашифрованных надписей, ни о чем не говорящих ни полиции, ни случайным прохожим, сообщали подросткам место продажи "травки", цены и прочее. Со временем, из секретного вида связи "граффити" превратилось в обычное средство общения подростков. Обычно это объемная, преимущественно красно-черно-синяя "сочная" графика. Граффити часто рисовались на всю стену высотой около двух-трёх метров и протяжённостью на весь дом, а иногда и от самой земли до самой крыши здания высотой в несколько этажей были изрисованы . Изобразить там могли всё что угодно, символику банды, её название, название какого-нибуть исполнителя репа или вообще его портрет. Однако в Америке сейчас граффити наиболее развито в Лос-Анжелес, а Нью-Йорк отошёл на второй план , хотя он остаётся колыбельной этого уличного искусства. Следующая революция в стиле произошла, когда Pistol 1 - уже бруклинский мастер - впервые нарисовал 3D. Работа состояла из собственно самого имени в красно-белом с голубой окантовкой, что давало трёхмерное настроение. Писатели со всего Нью-Йорка стекались, чтобы заценить этот piece. Город бредил повторением подвига, но и думать не смел о состоятельности выполнения задуманного. Но время спустя люди добились своего. Каждый делал 3D со своими штрихами. Начались "стилевые войны". Как только культура заявила о себе в полный голос, был снят документальный фильм "Style Wars "(1984), написаны книги. "Wild style" Именно так назывался и "граффити"- фильм (1982 г.) независимого кинорежиссера Чарли Ахерна, главный герой которого “расписывал” поезда в Южном Бронксе. Лента, по отзывам критики, получалось “интересной социологически, но наивной драматургически”. Дни года спустя вышла более достоверная вариация на ту же тему режиссера Стэни Латана под названием “Beat Street”, ставшая культовым хип-хоповским фильмом. Если в Нью-Йорке граффити начиналось с росписи вагонов подземки, то в европейской столице граффити Лондоне, оно сразу появилось на стенах, хотя и в Лондоне многочисленные вагоны были украшены разноцветными надписями и рисунками. В Лондоне хип-хоп движение не было так развито и поэтому граффити развивалось самостоятельно. Однако смысл протеста и борьбы оно не потеряло. В Лондоне есть поистине великие мастера своего дела и один из них это Banksy. Его рисунки поражают своим качеством, размерами и местами расположения. Как не странно в большинстве своих рисунков он отображает жизнь Лондона, критикуя некоторых личностей или лиц определённых профессий (полицейских, репортёров) изображая их виде крыс. У него есть целая серия произведений с данными животными и разными сюжетами. Так же у Banksy есть простые рисунки которые не несут в себе особого смысла, а просто радуют прохожих. Если Нью-Йорк является колыбельной мирового граффити, то Лондон является колыбельной Европейского граффити. Но также как и Нью-Йорк, Лондон отошёл на второй план, так как в Лондоне ведётся активная борьба за порядок населения, гуманность и всё что может развращать молодые умы, подбить её на какие либо беспорядки или на поступки которые не соответствуют общепринятым нормам, беспощадно уничтожаются. Так на электростанции в Лондоне было закрашено одно из знаменитейших произведение Banksy, на котором были изображены героя из фильма Криминальное чтиво и которая была оценена в полмиллиона долларов.
По этой причине колыбель Европы так же отошла на второй план, и а сегодняшний момент главным центром Европы является Франция, по сути в которой граффити является легализованным. Во Франции после наплыва чернокожих сложилась похожая ситуация как и Нью-Йорке. Появились черные кварталы, в бедных районах и в свою очередь хип-хоп тусовки, из которых появился рэп и граффити. Хотя обстановка там не настоль криминальная.
История нашего (тогда еще советского) граффити началась в 1985 году – одновременно с модой на брейк-данс. Что вполне закономерно, ведь и то и другое является частью культуры хип-хоп. «В середине 80-х, – вспоминает один из основоположников российского граффити, калининградец Макс-Навигатор, – по стране волной прокатились фестивали брейк-данса. Началось все с Прибалтики: Шауляй, Паланга. На протяжении последующих нескольких лет в разных городах СССР – от Калининграда до Горького и Донецка – продолжались грандиозные молодежные шоу». Первые граффитисты оформляли фестивальные декорации, которые, при всей их незрелости, потрясали воображение публики не меньше, чем головокружительные пируэты танцоров. «Через знакомых моряков, бывавших в Америке, – говорит Макс, – мы буквально по капле собирали все, что имело хоть какое-то отношение к нашему увлечению». Он был просто шокирован, когда в первый раз увидел на фотографиях разрисованные поезда нью-йоркской подземки. Не меньшее потрясение ожидало его в Риге, когда он впервые увидел «живое» граффити, выполненного Крысом. «В тот момент я многое для себя решил. Рисовать бросился тут же, «одолжив» в рижском магазине десяток баллончиков с аэрозольной эмалью (спасибо «Латвбытхиму» – это было единственное в стране предприятие, которое помогало нам краской в аэрозольной упаковке)».
Довольно скоро яркие рисунки появились на улицах Калининграда и Питера. Спустя почти десять лет «раскачалась», наконец, и Москва. Однако то, что в Риге и Калининграде, в отличие от столицы, граффити прижилось почти сразу же. Есть тут и иная причина, куда более прозаичная. Необходимая для настенной росписи краска-аэрозоль в Прибалтике стоила намного дешевле, чем в «континентальной» России. (Не следует забывать, что для граффитиста немаловажным является не только количество исходного материала, но и его качество, а также цветовое разнообразие.) «В Калининграде баллон хорошей краски обойдется вам в доллар, в Москве – в пятерку, а хватит его на метр, от силы полтора, росписи», – делится невеселыми подсчетами Матрас, один из немногих «серьезных» столичных граффитистов.
Как обычно, больным вопросом остаются взаимоотношения граффитистов с городскими властями. Разрисовывать ночные клубы или делать декорации для видеоклипов – это, конечно, неплохо. Однако настоящий мастер граффити творит, прежде всего, на улице. В свое время Макс сделал ход конем, придя в родную калининградскую мэрию с кипой фотографий. На одних были запечатлены его работы, на других – стены домов с выведенными на них общеизвестными ругательствами. В мэрии схватились за голову и срочно отвели Навигатору несколько мест в городе, чтобы хоть как-то облагородить «визуальную среду.
В последнее время наше граффити заметно помолодело. Рядом с тридцатилетними художниками «первого призыва», которым практически до всего приходилось доходить собственным умом, все чаще можно увидеть начинающих, которые годятся им в сыновья. Однако при этом, по мнению Матраса, на всю Россию отыщется лишь три-четыре человека, которые действительно активно занимаются граффити; еще человек 15 – 20 «встают к стенке» время от времени. Для большинства же граффити – просто дань моде, которая, как и всякая иная мода, преходяща. Но, по словам «стариков», все же многие наши молодые граффитисты рисуют «даже интереснее, чем художники из соседней, уже изрядно «подкрашенной» Польши».
В Москве до сих пор процветает граффити, так как есть множество заброшенных мест, есть люди, которые умеют рисовать, и которые могут позволить себе такое хобби. Граффити не очень дешёвое искусство, один баллончик стоит примерно 5-15 долларов, на среднее граффити нужно около 5-10 баллончиков. Не каждый школьник или студент захочет оставлять такие деньги на стене, это делают только истинные граффитисты и фанаты своего дела. В Москве сейчас процветает и коммерческое граффити, роспись ночных клубов, музыкальных магазинов, фасадов зданий. И этим занимаются не просто те люди, которые рисуют на улицах, а специальные агентства, с рабочим составом мастеров.
1.2. Основные понятия.
Для того чтобы приступить к нанесению граффити на стену сперва нужен набросок.
Скетч- это набросок на бумаге. Рисоваться он может чем угодно, но лучше если он будет цветным, а с боку будет палитра цветов необходимых для данного произведения, так как баллончики с краской это не фломастеры что можно взять всю пачку, здесь берутся только необходимые цвета. Рисовать лучше на чистом А4 без клеточек и линеечек, так как от них начинаешь зависеть.
Тэг- это визитная карточка человека. Которой он везде подписывается и по которой его узнают.
Для того чтобы как-то обозначить свои произведения их надо подписать, но не своим же именем подписывать. Для этого придумывают псевдонимы, которыми подписываются, но подписываются не просто ровными буквами, а придумывают что-то похожее на повседневную роспись, которую сложно подделать и смотрится красиво. Такими росписями не только подписывают граффити, но и оставляют их во всех всевозможных местах, разумеется, для славы (Теггинг).
Керек – рисунок, который изображает человека, животного или какой-нибудь иной персонаж. Как правило, данные рисунки не отличаются особой фотореалистичностью. Но если сходство с реальностью практически идентичное, то это уже фотореализм. Фотореализм как направление возник сравнительно недавно. Суть его в том, чтобы отобразить рисунок с фотографической точностью, ну, т.е. рисунок должен быть правдоподобным и очень похожим.
Канвас (canvas) - Рисунок на холсте, который предполагается выставлять на выставках (или без такового). Холст, оргалит, сделаное красками, в общем, картина, только в граффити-концепции
Кэп (cap) - Распылитель на баллоне или попросту насадка (skinny,regular,fat - Тонкий, средний и толстый кеп).
Райтинг - Легальное рисование, на которое уделяется много времени и максимум таланта. Спокойное рисование, либо легальное, либе в беспалевном месте, выдрачиваются линии, чёткость, техника тут должны быть на уровне
Скретч - Тэг, нацарапанный на стекле, мраморе или на всём, что можно поцарапать.
Стрит-арт - "уличное искусство" - понятие, на мой взгляд, мало связанное с граффити. стритартеры направляют свои усилия на то, чтобы взаимодействовать с толпой, а не только засветить своё имя. это искусство намного ближе к простым людям, призвано шокировать, удивлять их, заставлять задуматься над чем-то или просто не давать скучать по дороге на работу. используется всё - от трафаретов, наклеек, балонов и плакатов до приклееных на стены совершенно неожиданных предметов.
и ещё это, всё-таки, самый простой способ "саморекламы"!!!
Стикер – наклейка, на которой есть имя или рисунок человека, который его сделал. По сути это тот же тэг только он нанесён на наклейку.
Размер стикера может быть любой. Изготавливать его можно вручную (рисовать на бумаге, вырезать, наклеивать на 2-х сторонний скотч), можно с помощью принтера (нарисовать рисунок, загнать в компьютер, используя графические редакторы изменить (если требуется), распечатать (на обычной бумаге, но тогда снова понадобится 2-х сторонний скотч; или на самоклеющейся бумаге для принтеров)), можно отдать в типографию (но я сомневаюсь что кто-то будет так поступать). По своему опыту советую стикеры клеить на ровную поверхность, так как приклеить легче и держаться лучше будет
Стенсил (Трафарет) – вырезанный из какого либо материала рисунок.
Это может быть как рисунок, так и какие-нибудь фразы. Материалом для трафарета лучше всего служит или плотная бумага, или картон, или тоненький пластик (какая-нибудь пленка или уголок для бумаг).
Райтинг – рисование не на скорость, а на технику, т.е. это рисование, требует большого количества времени и максимум вашего таланта. Это возможно осуществить на легальном рисовании (заказ или какой-нибудь фестиваль) или же где-нибудь в спокойном месте, где вас никто не потревожит, и вы сможете с головой отдаться своему любимому делу.
Бомбинг – рисование на скорость, без особой замороченности шрифта. Данный вид рисования осуществляется на хорошо просматриваемом месте.
Флоп - это бомба, сделаная одним баллоном (цветом),реже двумя или тремя (зависит от мастерства) быстро. иногда, даже не отрывая баллон, "в одно касание". без заливки, только лайн. такими штуками, как тегами можно покрывать большое кол-во площадей за меньшее время.
Той (toy) – понтующийся новичок в граффити, ничего из себя не представляющий (он же чикокер).
Трафик (traffic) - Рисунок на транспорте, который будет ездить по городу или пригороду, который выпустят на маршрут (для городского пассажирского транспорта).
Глава 2. Виды и особенности граффити
2.1 Виды и стили граффити
Самым ярким примером граффити является надпись + рисунок человека, животного или любого другого персонажа (Керек). Оно обычно выполняется на стенах заброшенных зданий и тихих дворов. Как правило на такое граффити уходит 4-5 часов, а иногда до нескольких дней. Размер, в основном составляет 3-4 метра в длину и в высоту вытянутой руки, примерно 2 метра, но иногда в длину граффити бывает гораздо длиннее, особенно если работают несколько людей, тогда каждый рисует свою часть, а в конце делается плавный переход с одного граффити на другое, в результате чего всё смотрится как единое целое. Такое граффити называется Mural. В нём используется более 3-х цветов и разумеется но производит хорошее впечатление.
Бомба - рисунок на скорую руку. Нелегальный кусок обычно очень быстрый и легкий обычно в стиле объёмных и надутых букв (бабл стайле). Часто делается хром с черной обводкой поверх, кончно используют и другие цвета, но обычно их количество не превышает 2-3 цветов. Делают для того что бы его все видели, главное тут процесс. Поэтому их можно встретить везде, даже в центре города.
Флоп - это таже бомба, сделаная одним цветом,реже быстро, иногда, даже не отрывая баллон, "в одно касание". без заливки, только обводка. Как правила такие творения не производят должного впечатления.
Фристайл - рисование без наброска (скетчей), как правило высшее мастерство и работы получаются интересными, и качественными. Обычно новички не идут на такое, это удел профессионалов. Вся особенность заключается в импровизации.
3Д Стайл - рисование объёмных тем, с использованием теней и разного положения букв в пространстве. При виде работы опытного мастера, создаётся впечатление будто можно потрогать буквы или объекты использованные в работе. На такие произведения мало кто способен. Здесь надо хорошо чувствовать объём буквы, умело положить тени и блики. Но если всё получается это выглядит потрясающе.
Стенсил – это рисование с помощью трафарета. Наиболее распространены одноцветные стенсилы, размера А3 или А4 так как это наиболее просто. Некоторые стенсилы имеют несколько цветов которые наносятся поочерёдно, с разных трафаретов подогнанных друг под друга. Размеры стенсила могут доходить до огромных размеров, как правило всё зависит от мастерства художника. Виртуозом своего дела можно считать Англиского граффитиста Бенкси. Своими работами он поразил весь мир.
Тег- это визитная карточка граффитиста. Обычно она похожа на роспись, часто с добавленными значками вроде звёздочек восклицательных знаков и знаков вопроса, или другими придуманными знаками. Есть люди не рисующие граффити, а ставящие по всюду лиш свои теги. Такие люди называются тегерами. А их занятие тэгинг.
Скретч - Тэг, нацарапанный на стекле, мраморе или на всем, что можно поцарапать. Этой манерой письма как правило оставляют надписи в виде тегов или флопов. Для царапания используют, любой острый предмет: заточку, стеклорез и так далее.
Блокбастер (Blockbuster) - Рисование шрифтов (наиболее простых) большого как минимум 1кв.метр на букву. Такие граффити легко читаются, и рисуются на отдалённых стенах которые просматриваются с далека. Как правило таки граффити несут в себе функцию донести информацию до людей.
Вайлд стайл (Wildstyle) – стиль написания букв, который основан на переплетении, пересечении и ломаных линиях, что делает некоторые рисунки, выполненные в этом стиле, практически нечитаемыми. Целью такого граффити создать как можно сложнее шрифт, при этом изобразить его в оригинальной форме и хорошей окраской. Обычно под такими граффити пишется расшифровка выше написанного нормальными печатными буквами.
Коммерческое граффити. В Германии, Дании, Норвегии и ряде других стран существуют пункты граффитчиков, где они выполняют работу на заказ, начиная от расписывания автотранспорта и кончая оформлением частных увеселительных заведений. Впрочем, редко кому удаётся прожить только на это, поэтому все где-то работают, и уличная живопись остаётся для большинства хобби. Разрисовывать ночные клубы или делать декорации для видеоклипов - это, конечно, неплохо. Но место всякого настоящего мастера граффити - прежде всего, на улице. Против коммерциализации выступают и многие "старые" художники, считающие, что граффити, родившись как crime art - противозаконное искусство - не имеет права вступать с законом в деловые отношения. Но многие новые команды, не считаясь с идеологией, целиком переходят на заказные работы.
Световое граффити. Это скорее не настенное искусство, а больше фото. И рисунки там получаются не на стенах, а на воздухе. Принцип работы светового граффити – это сделать фото с низкой выдержкой, при этом надо нарисовать какой либо объект чем-то светящимся. Для создания такого граффити необходим фотоаппарат с возможностью выставить низкую выдержку, пару разноцветных светодиодных лампочек или обыкновенный фонарик и конечно самое главное ровные руки которые собственно и будут рисовать этот рисунок
Современное граффити зачастую включает элементы других искусств и использует новые технологии. К примеру, «Graffiti Research Lab» («Лаборатория по исследованию граффити») вдохновила райтеров на использование в работах проецируемых изображений и магнитных светодиодов. Итальянский художник Kaso занимается восстанавливающим граффити, экспериментируя с абстрактными формами и тщательно продуманными трансформациями прежних граффити работ. Yarnbombing, «Ярнбомбинг» (от yarn — пряжа) — еще один новый вид уличного искусства. Ярнбомбинг состоит в украшении уличного пространства с помощью разноцветных вязаных или трикотажных тканей или предметов.
2.2. Особенности
Содержанием граффити может стать признание в любви, забавные подписи и комментарии к различным событиям, реклама, политические, социально направленные высказывания. Политические граффити часто оформлены в виде острых памфлетов, лозунгов или стилизованных под газетные полосы сюжетов. Здесь писателями выступают члены политических партий и групп, радикальных студенческих движений или же просто неудовлетворенные жизнью граждане.
Другая разновидность граффити - гангстерское граффити, которое встречается только в крупных городах. По форме и содержанию оно сильно отличается от прочих и заключается в зашифрованных кодах, инициалах, жестко стилизованных при помощи специальной каллиграфии. Члены банд используют граффити, чтобы обозначить границы своей группировки территориально и идеологически, а также чтобы предупредить врагов о последствиях проникновения последних в их владения. Данное граффити, очень близко соприкасаясь с такими формами искусства, как тату и дизайн одежды, образовало даже некую закрытую урбанистическую систему.
Третью, наиболее распространенную разновидность граффити, называют "Нью-Йоркским стилем" или "хип-хопом". Произошло оно из традиций граффити, зародившихся в Нью-Йоркском метро в 1970-м году. В принципе, "хип-хоп" - это более широкое движение, появившееся на базе рэп-музыки, брейкдэнса и граффити. Этими граффити покрыты огромные площади в городах США.
Создание одного рисунка - весьма трудоёмкий процесс. Сначала необходимо выбрать стену. Этот, казалось бы, несложный этап содержит в себе огромное количество тонкостей. Во-первых, место предполагаемой картины не должно принадлежать организации, рьяно заботящейся о чистоте своих владений. Идеальный вариант - какое-нибудь из зданий промышленной зоны, потому что редкий завод обращает внимание на состояние собственной территории. Существуют "элитные" стены и подвалы, в них, как правило, собираются люди с навязчивыми идеями, ради которых они готовы на все! Стены этих "бункеров" украшают фашистские или антиправительственные надписи, символика тусовок, само существование которой вызывает рвоту и гнев окружающих. Легально писать их довольно сложно. Если какой-нибудь человек проникает в эти "святыни", а уж, тем более, на них пишет, в лучшем случае его сильно изобьют.
Второй момент, который необходимо учитывать - активность окрестной милиции; появление в разгар работы патрульного автомобиля приносит как минимум неприятные эмоции, как максимум - проведение некоторого времени в отделении или штрафа. При определённом опыте и наблюдательности выделяются места, где стражи порядка появляются реже, и работа ведётся преимущественно там (исключение - молниеносные десятиминутные "бомбинги", которые могут проводиться чуть ли не в центре города). Наконец, нужно оценить, с какого количества точек видна стена; естественно, чем больше человек увидят рисунок, тем лучше. Тут преимуществом обладают, например, мосты. Затем оценивается поверхность стены - она должна как можно меньше впитыватькраску и не быть слишком неровной.
Теперь начинается собственно рисунок. Некоторые покрытия, как фанера, побелка, слой масленной, либо другой краски грунтовать не нужно. Но часто приходиться украшать поверхности не подготовленные для этого. Чтобы избежать нежелаемых последствий, следует прибегнуть к помощи так называемого "грунтования". Его суть заключается в разовом покрытии нужной площади краской (масленной или водо-имульсионной), побелкой или грунтовкой замешанной на мелу и клею. Наносимый материал образует "корку", в которую краска не сможет впитаться, или по прошествии времени осыпаться. Не плохим подспорьем для художника являтся "раствор для смывки старой краски", им можно корректировать ваш рисунок или удалять краску в нужном вам месте. Затем по заранее нарисованному или откуда-то сведённому скетчу делается набросок (обычно мелом или маркером), и только потом граффити приобретает свой привычный, яркий вид. Большие поверхности заливаются с помощью специальных насадок, широко распыляющих струю из баллончика, и в самом конце ещё раз обводятся контуры.
Важным аспектом являются сарсы - насадки, колпачки на баллонах, с помощью которых регулируется подача краски. Различными сарсами можно создавать толстые, тонкие, спиральные, зигзагообразные линии; есть capсы выпускающие сразу две или три паралельных струи. Европейские и американские художники рисующие на железнодорожных составах, часто пользуются сар'сом, который даёт супер толстую линию (в ладонь и больше). Такое разнообразие подручных средств радует, но большинство насадок возможно приобрести только в европейских странах, поэтому если вы не собираетесь посетить Германию или Польшу, то придётся довольствоваться двумя (толстым - fat и тонким - skinny) колпачками, представленными нашими хоз.рынками.
Весь процесс может занять дня три - день на грунтовку, день на собственно рисунок и день на исправление каких-то мелких ляпов. На одну картину тратится от трёх-четырех баллонов.
Немаловажным аспектом, о котором нельзя забывать никоим образом является граффити и здоровье:
Из рассказов одного граффитиста. "Я потратил целый день на довольно большой рисунок. К вечеру я ощущал головокружение, горящее горло, грудь и живот. Я чувствовал себя больным и очень уставшим. И наконец понял, что пары краски действительно начали добираться до меня".
Если рисовать и просто задерживать дыхание, когда ведёшь баллон с краской по стене" или достаточно далеко держать свой нос от краски , в какой-то мере это конечно поможет, но всё равно это плохо может сказатся. Если вы когда-либо красили в закрытом помещении, то вы понимаете, что такое "туман".
Когда вы окрашиваете, ваши легкие, внутренняя часть ваших губ и носа поглощают этот туман. Токсины краски могут также быть поглощены и через вашу кожу. Через лет 5-6 (в зависимости от того, с какой

- Искусство действия в пространстве постмодерна
- Искусство делового общения
- Искусство делового общения
- Искусство делового общения
- Искусство делового общения
- Искусство делового общения
- Искусство делового общения
- Искусство во времена Эхнатона, эпоха Амарны
- Искусство во второй половине 19 века
- Искусство воздействия на личность и коллектив
- Искусство возникновения и развитие ширм
- Искусство Волжской Болгарии
- Искусство в рекламе
- Искусство Вьетнама эпохи Ле Шо