Культура Японии. 2

СОДЕРЖАНИЕ 

Введение.............................................................................................................. 3 
I. Культурные особенности японцев................................................................ 3

     Краткая историческая справка..............................................................  3

     Традиции  японцев................................................................................... 5

     Художественное  мышление японцев и японские праздники............. 7

II. Специфика цивилизации и культуры Японии............................................. 8

     Архитектура............................................................................................. 8

     Живопись  и графика............................................................................... 10

     Скульптура............................................................................................... 11

     Музыка..................................................................................................... 12

     Литература............................................................................................... 15

     Религия..................................................................................................... 16

III Особенности культуры, присущие только Японии................................... 18

     Икэбана.................................................................................................... 18

     Нэцкэ........................................................................................................ 19

Заключение......................................................................................................... 20 
Список использованной литературы................................................................ 21 
 
 

Введение

     Япония  расположена на островах Тихого океана. Японские острова находятся в  зоне, подверженной частым землетрясениям и тайфунам. Жители островов привыкли постоянно быть настороже, довольствоваться скромным бытом, быстро восстанавливать  жилище и хозяйство после стихийных  бедствий. 
Несмотря на природные стихии, постоянно угрожающие благополучию людей, японская культура отражает стремление к гармонии с окружающим миром, умение видеть красоту природы в большом и малом.

     Японская  культура является неповторимым самобытным явлением не только в контексте общемировой  культуры, но и в ряду других восточных  культур. Она непрерывно развивалась, начиная с X - XI веков. C XVII и до середины XIX века Япония была практически закрыта  для иностранцев (связи сохранялись  только с Нидерландами и Китаем). В период этой изоляции в Японии получило творческое развитие национальное своеобразие. И когда по прошествии нескольких веков перед миром  наконец открылась богатейшая традиционная культура Японии, она оказала сильное  влияние на последующее развитие европейской живописи, театра и литературы.

     Японская  цивилизация сформировалась в результате сложных и разновременных этнических контактов. Японская культура в отличие  от индийской и китайской на рубеже средних веков только рождалась, поэтому ей был присущ повышенный динамизм и особенная чуткость к  восприятию чужеземных влияний.

     I. Культурные особенности  японцев.

Краткая историческая справка.

     История и культура тесно связанны друг с другом, и во многом история определяет культуру страны. Японский архипелаг принял нынешние очертания 10000 лет назад. Последующие 8 000 лет длилась эра Йомон, когда жили первобытные охотники-собиратели. Они со временем образовали одно племя. Возделывание риса пришло из Евразии в 300 году до нашей эры в Яйойский период. Считается, что японская национальность сформировалась в период Ямато около третьего века нашей эры. Согласно преданию, Японская империя возникла в 660 г. до нашей эры, когда на престол взошел первый японский император Дзимму. В течение первого тысячелетия (с 660 года до нашей эры) Япония развивалась под влиянием Кореи и Китая, имевших более высокий уровень цивилизации. В 604 году принц Шотоку принял первую Конституцию. В VII веке из Кореи в Японию пришел буддизм, ставший впоследствии государственной религией страны. В начале восьмого века (период Нара) первой столицей стал Нара, а затем Киото. С XII по XIX век страной правил военный класс самураев. С XII века в стране фактически установился военный режим и Японией правили сегуны (военный диктаторы). В XV веке в Японии разразилась гражданская война, длившаяся 100 лет. В XVII веке к власти пришел Токугава Иэясу и объявил режим изоляции на 200 лет, когда отношения продолжались только с Китаем и Нидерландами. Но с приездом в 1853 году американского командора Мэттью Перри Япония начинает налаживать отношения с Америкой и Европой. Господство сегунов продолжалось до 1867 года, когда последний сегун Токугава Есинобу передал власть императору Муцухито (Мэйдзи). Хотя португальцы и голландцы имели торговые отношения с Японией еще в XVI-XVII веках, они были весьма незначительны, и страна оставалась фактически закрытой для иностранцев до середины XIX века, когда 
Соединенные Штаты Америки подписали с Японией договор. В конце XIX начале 
ХХ веков Япония вела несколько войн, в результате чего к 1910 году присоединила остров Тайвань, половину Сахалина и Корею. После окончания Первой мировой войны, в результате которой Японии достались острова в Тихом океане, принадлежавшие Германии, страна в 30-е годы вела несколько локальных войн с Китаем и Советским Союзом. Во вторую мировую войну императорская Япония вступила, атаковав американскую военную базу Перл-Харбор 7 декабря 1941 года. В ходе войны японские войска оккупировали многие французские и британские колонии и протектораты в Юго-Восточной Азии. В августе 1945 года после успешных операций, проведенных войсками союзников, Япония капитулировала, а 2 сентября официально подписала акт о капитуляции. Согласно новой Конституции, принятой 3 мая 1947 года Япония лишилась права иметь регулярную армию, а император передал все законодательные полномочия парламенту. В последние годы резко обострились торговые отношения Японии с Соединенными Штатами, а в последний год и политические, связанные в первую очередь с размещением на территории страны американских военных баз. Имеются и серьезные разногласия с Россией по поводу принадлежности Курильских островов, которые Япония считает своими северными территориями. Япония является членом ООН, МВФ, ГАТТ, МОТ, Организации экономического сотрудничества и развития. Япония на сегодняшний день - это высокоразвитая в экономическом и культурном отношении страна.[1] 
Наглядно периоды истории Японии представлены ниже:

Основные Периоды в Истории Японии: 
Палеолит до 8 000 до нашей эры  
Йомон 8 000 до нашей эры — 300 до нашей эры 
Яйой 300 до нашей эры — 300 нашей эры  
Ямато 300 нашей эры — 593  
Асука 593 — 710  
Нара 710 —794  
Хэйан 794 — 1192  
Камакура 1192 — 1338  
Муромачи 1338 — 1573  
Азучи-Момояма 1573 — 1600  
Эдо 1600 — 1868  
Мэйдзи 1868 — 1912  
Тайшо 1912 — 1926  
Шоуа 1926 — 1989  
Хэйсэй 1989 — по настоящее время.

Традиции  японцев

     О культуре народа многое говорят его  традиции. Японцы - вежливые и сдержанные люди. Правила этикета для них  очень важны, как и для других народов мира. Японцы не рассчитывают на то, что все будут соблюдать  их обычаи, однако, если вы постараетесь следовать японской манере поведения, вам будут очень благодарны. В  то же время достаточно просто вести  себя вежливо и соблюдать обычные  правила общения, принятые в России.

Например:

• Договаривайтесь о встрече заранее (не следует требовать аудиенции немедленно).
• На встречу приходите вовремя (японцы очень щепетильны в этом вопросе).
• Если вы не можете прийти на обед (или на другое мероприятие), обязательно предупредите об этом.
• Если, позвонив по телефону, вы ошиблись номером, нужно извиниться.
• Во время встречи или совещания дайте собеседнику высказаться, а не говорите все время один. Думайте о времени других и старайтесь, чтобы встреча протекала эффективно.
• Если кто-либо из японцев оказывал вам содействие, то обязательно поблагодарите за это.

   Тем не менее, существует и некоторая специфика  в поведении японцев.

   1. Несмотря на то, что традиция кланяться при встрече все еще очень распространена японцы не ждут от вас поклонов, однако небольшой наклон головы придется весьма кстати.

   2. И в японском доме, и в конференц-зале почетное место, как правило, находится подальше от двери рядом с токонома (стенной нишей со свитком и другими украшениями). Гость может из скромности отказаться сесть на почетное место. Даже если из-за этого возникнет небольшая заминка, лучше поступить так, чтобы потом о вас не говорили как о нескромном человеке. 
Прежде чем сесть, надо подождать пока сядет почетный гость. Если же он задерживается, то все встают по его прибытии.

   3. Бытует мнение, что на собраниях японцы принимают очень мало решений. Процесс принятия решения может затянуться, но зато реализуется оно, как правило, очень быстро. Не следует отчаиваться, что на это уходит много времени, и торопить японских партнеров с принятием решений. Приняв, наконец, решение, японец обязательно четко об этом скажет. Если конкретного ответа нет, значит решение еще не принято. Если вы плохо поняли ответ, который дают вам японцы, лучше всего уточнить.

   4. Когда вы преподносите подарок, хорошо опять проявить скромность, сказав что-либо вроде: "Извините, что это такой пустяк" или: "Возможно подарок вам не понравится".

Когда приходят гости, им обязательно предлагают какое-либо угощение. Даже если человек явился неожиданно, ему обычно предложат  перекусить, пусть даже это будет  всего лишь чашка риса с маринованными  овощами и чай. Если вас пригласили в ресторан японского типа, могут  возникнуть непредвиденные ситуации, из которых пригласивший с удовольствием  поможет вам найти достойный  выход. Например, расскажет, когда и  где нужно снимать обувь. 
Совсем не обязательно сидеть в японской манере, поджав под себя ноги. 
Большинство японцев, так же как и европейцы, быстро устают от этого. 
Мужчинам разрешается скрещивать ноги, к женщинам же проявляют более жесткие требования: они должны сидеть, поджав ноги под себя, или же, для удобства, сдвинув их набок. Иногда гостю могут предложить низкий стульчик со спинкой. 
Вытягивать ноги вперед не принято.

   5. Когда вам предлагают какой-нибудь напиток, нужно приподнять стакан и дождаться, пока его не наполнят. Рекомендуется оказывать ответную услугу своим соседям. Когда вы пользуетесь за столом палочками, следует избегать следующих вещей:

• нельзя их скрещивать или втыкать в рис (это ассоциируется со смертью);
• не следует двигать еду по тарелке и тарелку по столу;
• нельзя размахивать или указывать палочками на кого-либо или что- либо.

Т.о. наряду параллельно  с традиционными европейскими правилами  этикета в Японии существуют свои “чисто” японские правила.

Художественное  мышление японцев  и японские праздники.

   Характер  художественного мышления в Японии определялся буддийской традицией. Отметим его основные черты:

• склонность к недосказанности, незавершенности, что |подразумевало, символизировало продолжение, неостановимость жизни, бесконечный процесс Превращения.
• идеал очарования как попытка запечатлеть бесконечную ускользаемость, насладиться мгновением.
• некатегоричность – мир в своей изменчивости вмещает в себя все, ничего не отвергая и не исключая.
• cозерцательность.
• знаки и символы – все закодировано, все надо расшифровывать.
• не изучение Мира, а его переживание.
• непрямое, иносказательное воспроизведение реальности через метафору, сравнение, гиперболу.

     Красота как эстетическая категория для  японцев заключается в мимолетности, неповторимости. Движение души, взгляд, игра света и тени, игра красок. Красота  по-японски – не в вещах самих  по себе, а в их комбинациях, плетущих узор светотени. Японский художник может  рисовать на песке, на воде, на асфальте. Такой рисунок живет недолго, но он вполне удовлетворяет и художника, и зрителя, которые успели увидеть  и насладиться изображенным мгновением. “Некрасивое недопустимо”, только красивая вещь (не сама по себе, а в  сочетании с другими вещами, поставленная в нужном месте в нужное время  суток) может быть истинной. По мнению японцев, в природе нет некрасивого, надо просто научиться разглядеть красоту. Красота есть добро, она есть во всем и везде, а что красиво –  то хорошо.

     Любопытны предпочтения традиционных японцев  к цвету вещей. Яркому, цветущему  предпочитается темное, скрытое (как  острым вещам – тупые, бурным переменам  – спокойствие, шумным сборищам –  уединение). У основоположника даосизма Лао-Цзы изначальна Тьма, через которую  пробивается свет. Тьма – это  глубочайший смысл, запрятанный  Божественный Свет, который дано увидеть  только мудрецам. Изначальная Тьма внушала даосам не ужас, а надежду, так как в ней брезжил Свет.

В быту японцы предпочитали темную посуду, полумрак в доме, темную одежду, даже темный мармелад.

     Поскольку традиционный дом в Японии покрывался огромной крышей, чтобы защитить жилище от палящих лучей солнца и от сильных  потоков дождя, - внутри дома царил  полумрак. “Мы предпочитаем неяркий  свет, цвет сумерек всяким украшениям – на него никогда не устанешь любоваться”. Тень вносила настроение таинственности, будила фантазию. “Мы, люди Востока, - пишет  он далее,- создавая “тень”, творим красоту  в местах самых прозаических”. [2]

     Японские  праздники:

1 января - Новый  год

2-ой понедельник  января - День совершеннолетия

11 февраля - День  основания японского государства

20 марта - День  весеннего равноденствия

29 апреля - День  зелени

3 мая - День  конституции

5 мая - День  детей

20 июля - День  моря

15 сентября - День  почитания пожилых

23 сентября - День  осеннего равноденствия

2-ой понедельник  октября - День здоровья и спорта

3 ноября - День  культуры

23 ноября - День  благодарения труду

23 декабря - День  рождения Императора

     Япония  считается страной с очень  малым количеством выходных и  праздников. Однако это мнение, на мой  взгляд, не справедливо. Количество праздников и выходных в Японии не меньше, чем  в любой стране Европы или Америки.

II. Cпецифика  цивилизации и  культуры Японии

Архитектура.

     Следы древнейших поселений на японском архипелаге датируются X тысячелетием до нашей  эры. Первые «деревни» состояли из землянок с крышами из веток деревьев, поддерживаемых шестами, известных как «татэ-ана  дзюкё» 
(«жилища из ям»). Примерно в III тысячелетии до нашей эры появились первые постройки с приподнятым полом, покрытые двухскатной крышей. Такие сооружения строились как жилища для вождей племен и как хранилища.

     В IV–VI вв. нашей эры в Японии уже  возводились громадные усыпальницы  местных правителей, называемые «кофун». Протяженность усыпальницы императора Нинтоку составляет 486 метров, по площади  она больше любой из египетских пирамид.

     Древнейшими архитектурными памятниками Японии являются синтоистские и буддийские культовые сооружения — святилища, храмы, монастыри.

     Прототипом  японской культовой архитектуры  считается синтоистское святилище 
Исэ дзингу (префектура Миэ), сооруженное в VII в. в стиле симмэй и посвященное богине солнца Аматэрасу Омиками, прародительнице императорской династии. Его главное сооружение (хондэн) приподнято над землей и с широкой стороны имеет ступени, ведущие внутрь. Две колонны поддерживают конек крыши, которая декорирована с двух торцов пересекающимися над нею перекладинами. Десять коротких бревен лежат горизонтально поперек конька крыши, а все сооружение окружено верандой с перилами. На протяжении веков каждые 20 лет рядом со святилищем возводится новое, причем в точности его копируя, божества перемещаются из старого святилища в новое. Так до наших дней дошел «короткоживущий» тип архитектуры, основные характерные черты которого — врытые в землю столбы и крытая соломой крыша.

     Храмовые  постройки почти лишены окраски  и украшений. Вся красота этих простых и практичных построек создается  за счет цельного неокрашенного дерева.

Появление в  Японии буддизма повлияло на синтоизм, а архитектура буддистских храмов повлияла на архитектуру синтоистских святилищ. Постройки стали красить  в голубой, красный и другие яркие  цвета, использовать металлические  и деревянные резные украшения, к  главному сооружению святилища стали  пристраивать крытые помещения для  молящихся и другие подсобные  помещения.

     Практически все японские постройки представляют собой комбинации прямоугольных  элементов. Окружности появляются только в верхней части конструкций  двухъярусных ПАГОД. Таким образом, все здания представляют собой комбинации опорно-балочных структур с осевой симметрией. В конструкции зданий практически не использовались диагонали  для придания жесткости, это компенсировалось за счет использования прочной древесины  — кипариса, кедра.

     Даже  сейчас огромные масштабы древних буддистских  храмов поражают их посетителей. Зал, в  котором размещается «дайбуцу» (великая  статуя Будды), в храме Тодайдзи в  городе Нара, строительство которого завершилось в VIII в., является самым  большим деревянным сооружением  в мире.

     Особенности японской архитектуры (принцип горизонтальности, слияние архитектуры и интерьера  зданий) проявились наиболее полно  в жилых постройках — как тех, что строились для знати, так  и в жилищах простого люда.

     Важным  аспектом традиционной архитектуры  Японии является взаимоотношение дома и окружающего пространства, в  частности сада. Японцы не рассматривали  внутреннее и внешнее пространство как две отдельные части, скорее оба перетекали друг в друга. Другими  словами, нет той границы, где  кончается внутреннее пространство дома и начинается внешнее. Конкретное выражение этой концепции — веранда  традиционного японского дома (энгава).

     Она служит транзитным пространством на пути из дома в сад. Ее роль наглядно отражена в используемых конструктивных материалах: внутренние помещения имеют  покрытые соломенными циновками (татами) полы, снаружи — земля и камни  сада и дорожек, а веранда делается из деревянных, грубо обработанных брусьев, которые являются как бы промежуточным материалом между  мягкими соломенными циновками  и твердыми необработанными камнями  в саду.

     Большинство замков в Японии было построено в  ХVI в., в период междоусобных феодальных войн. И хотя они строились как  военные базы, в мирное время замки  явились основой для образования  многочисленных городов. Как символ мощи, замок не только оснащался  главной постройкой башенного типа, но и превращался также в подлинный  центр искусств. Архитектура, скульптура, ремесленные изделия, живопись и  садоводство эстетически служили  вкладом в одно целое. Замок, таким  образом, зачастую утрачивал свой военный  характер, становясь своеобразным политическим и духовным центром.[3]

Живопись  и графика.

     Японская  живопись и графика очень разнообразна не только по содержанию, но и по формам: это настенные росписи, картины-ширмы, вертикальные и горизонтальные свитки, исполнявшиеся на шелке и бумаге, альбомные листы и веера.

     О древней живописи можно судить лишь по упоминаниям в письменных документах. Самые ранние из сохранившихся выдающихся произведений относятся к периоду  Хэйан. Характерной особенностью культуры той эпохи, созданной довольно узким  кругом аристократического сословия, был культ красоты, стремление найти  во всех проявлениях материальной и  духовной жизни свойственное им очарование, подчас неуловимое и ускользающее. Живопись того времени, получившая впоследствии название ямато-э, передавала не действие, а состояние души.

     XVI столетие открывает эпоху так  называемого позднего Средневековья,  продолжавшегося три с половиной  столетия. В это время получили  распространение настенные росписи,  украшавшие дворцы правителей  страны и крупных феодалов.

Скульптура.

СКУЛЬПТУРА —  самый древний вид изобразительного искусства Японии.

     Эпоха неолита, существовавшая за несколько  тысячелетий до нашей эры, в японской науке получила наименование периода  ДзЁмон. В то время, помимо таких  необходимых в быту вещей, как  посуда из глины или камня, делались своего рода глиняные идолы — догу. Догу, выполненные в своеобразной, гротескной манере, украшались узором «дзёмон» (узор веревки). В настоящее  время эти фигурки привлекают внимание скульпторов своеобразием изобразительных средств: упрощенностью, деформацией и условностью, которые  характерны для первобытного искусства  на всех континентах.

     Период  Нара — единственное во всей истории  японской скульптуры время, когда скульпторы обращаются к использованию самых  разнообразных материалов, среди  которых дерево, камень, сухой лак  «кансицу», бронза, глина. 
Буддийские статуи создавались специалистами-скульпторами, работавшими в государственных мастерских. Все эти памятники, являющиеся национальным достоянием, сегодня можно видеть не только в Нара и Киото, но и во многих провинциальных монастырях.

     Конец периода Нара — время усвоения реалистических скульптурных форм периода  Тан и приспособления их ко вкусам японцев, время утверждения национального  стиля в японской скульптуре.

     Х–XII вв. — эпоха культуры придворной аристократии; главной политической силой стали представители рода Фудзивара. В искусстве это период внедрения и расцвета национального  стиля — стиля ямато (древнее  наименование Японии). Наряду с буддийской скульптурой начали создаваться  и изображения божеств древней  национальной религии синто.

     С конца периода Камакура (XIV) японская скульптура утрачивает самостоятельный  стиль и развивается в направлении  совершенствования техники и  роста количественного разнообразия видов. Появляется много произведений, созданных в стиле прошлых  веков: от XI в. заимствуют стиль Дзётё, от XIII в. — стиль Ункэя и Кайкэя. Среди этих технически утонченных работ  мало произведений, совершенных в  художественном отношении.

     С конца периода Камакура и в  период Муромати (1333–1568) в большом  количестве вырезались маски, используемые в театре. На первый взгляд, они просты, но на самом деле обладают внутренним содержанием и глубоким смыслом  того классического образа, который  положен в основу роли. Важнейшей  особенностью масок является выражение  лица, переданное в высшей степени  экспрессивно. В них схвачено то, что можно назвать концентрацией  человеческих чувств.

     В период Эдо (1600–1868) некоторые монахи секты Дзэн в поисках 
«озарения» создавали буддийские скульптуры, подобно тому, как когда-то, в периоды Камакура и Муромати, дзэнские монахи в тех же целях писали тушью на свитках картины и делали тушью каллиграфические надписи. Монахи секты Дзэн, Мокудзики Сёнин и Энку, странствуя по различным провинциям и используя местный материал, вырезали фигуры, которые при всей наивности манеры выглядят и сейчас весьма современно. Энку создавал изображения будд из кусков распиленных бревен. Смелыми ударами широкого долота он вырубал из чурок и поленьев исполненные большой силы и выразительности произведения.

     Его художественное наследие состоит из множества работ, примитивных по манере, по сравнению с технически совершенными произведениями скульпторов- профессионалов. Однако следы резца  таят вдохновение подлинного таланта. 
Насыщенные глубоким гуманизмом, произведения Энку вполне отвечают вкусам людей и нашего времени.[4]

Музыка.

     История музыки в Японии представляет собой  длительный процесс заимствования  зарубежных музыкальных стилей и  приспособления их к японским вкусам. Как это происходило, можно увидеть  на примере некоторых музыкальных  инструментов, которые считаются  теперь исконно японскими.

     Среди них — кото с 13 шелковыми струнами, инструмент, напоминающий цитру, сякухати (бамбуковая флейта) и трехструнный сямисэн. Кото появился в Японии еще до начала VI в., а его современная форма — в XIII в., примитивный тип сякухати — в VIII в., сямисэн — в XVI в., все они пришли из Китая. Кото в Японии претерпел большие изменения, стал более звучным. Сякухати вообще исчез на своей исторической родине, а в Японии прекрасно сохранился. Новая техника игры на сямисэне развилась с помощью «бати», большого плектра, удерживаемого ладонью.

     Дворцовая музыка. Японцы VII в. с энтузиазмом  изучали музыку континентальной  Азии. При императорском дворе  в 701 г. было создано специальное  Управление музыки. С одобрения властей  музыка гагаку стала музыкой дворцовых  ритуалов. Она до сих пор находится  под покровительством императорского дома.

     Позднее стала происходить японизация иностранной  музыки, ее смешение с местной, народной. Дэнгаку (разновидность классического  танца, берущего начало от ритуалов, связанных  с севом или уборкой урожая) и саругаку 
(легкомысленный предшественник театра Но, также имеющий сельское происхождение) стали популярнейшим развлечением простого народа.

     Музыкальное сопровождение. В ХIII столетии среди  военного сословия стало очень модно  слушать истории из эпоса «Хэйкэ моногатари» о взлете и падении  мощного клана Тайра под музыкальный  аккомпанемент бива, особого рода лютни. А в конце XIV в. появился новый  жанр музыки театра. Примерно в это  же время произошло возрождение  сякухати: буддистские секты использовали флейту для исполнения религиозной  музыки.

     Во  второй половине XVI в. произошел расцвет  исполнительского искусства для  простолюдинов, возросла популярность музыки сямисэна, поскольку он использовался  в спектаклях Кабуки и кукольного театра Бунраку.

     Западная  музыка, в виде музыки церковной, появилась  в Японии в 1549 г. с появлением христианских миссионеров. Некоторые японцы даже научились играть на органе. Но с  запретом христианства исчезла и  западная музыка. 
Лишь после Реставрации Мэйдзи (1868) правительство пригласило преподавателей музыки из США и с 1879 года решило включить западную музыку в школьные программы. Несмотря на опасения, что западная музыка вытеснит национальную, произошел рост интереса и к традиционной японской музыке, и она широко распространилась благодаря появлению граммофонных записей и радио.

     В начале ХХ в. прекрасные японские композиторы, такие, как Косаку 
Ямада, написали множество песен, симфоний и детских песенок, большинство из них стали ныне классикой. Сейчас в Японии 20 профессиональных симфонических оркестров. Они регулярно выступают за рубежом и завоевали высокое признание.