Основы социального прогнозирования. 3

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Содержание:

 

Введение ………………………………………………………………………..	3
1. Теоретические основы  прогнозирования культуры …………………….	5
1.1. Культура как объект  социального прогнозирования. Роль культуры в развитии страны ………………………………………………….	5
1.2. Нормативная база развития  культуры в Российской Федерации……………………………………………………………………….	9
2. Современное состояние  учреждений культуры во Владимирской области. ………………………………………………………………………..	14
2.1. Система прогнозных  показателей и методы прогнозирования  развития культуры …………………………………………………………..	14
2.2. Анализ современного  состояния культуры в РФ (на  примере Владимирской области)………………………………………………………	18
3. Совершенствование системы  управления культурно-просветительскими  учреждениями во Владимирской области …………….……………………...	26
3.1. Основные направления развития культуры во Владимирской области ………………………………………………………………………….	26
3.2. Прогнозирование показателей культуры во Владимирской области ………………………………………………………………………….	29
Заключение …………………………………………………………………….	33
Список использованной литературы ………………………………………..	36
Приложения ……………………………………………………………………	39

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

В культуре государства заложена система  ценностей народа, проживающего на данной территории. Нужно отметить, что культура – это основа государственности и экономики, причем данный тезис не требует доказательств. 

Актуальным на данный момент становится понимание термина «культура» как  метода формирования мировоззрения, то есть того, через что можно формулировать ценности, цели и задачи, которые сегодня и завтра будут приняты гражданами. Культура позволяет формировать картину мира, картину того, как понимается действительность и в каком ключе она должна развиваться и, тем самым — формировать образ жизни россиян.

В последнее время социокультурная ситуация характеризуется целым рядом негативных процессов, наметившихся в сфере духовной жизни – утратой духовно-нравственных ориентиров, отчуждение от культуры и искусства детей, молодежи и взрослых, существенным сокращением финансовой обеспеченности учреждений культуры, в том числе и деятельность современных культурно-досуговых центров.

Переход к рыночным отношениям вызывает необходимость постоянного обогащения содержания деятельности учреждений культуры, методов ее осуществления и, поиска новых досуговых технологий.

Слухи о неизбежной гибели культуры, а вместе с ней важной ее области - культурно-досуговой деятельности под «асфальтовым катком» рыночной экономики оказались сильно преувеличенными.

Вопреки мрачным прогнозам  некоторых культурологов, социологов и журналистов культура живет, развивается  и, как свидетельствует практика многих российских регионов, прирастает новыми театрами, государственными и  общественными музеями, культурно-досуговыми центрами, домами национального фольклора  и ремесел, детскими школами искусств - словом, разнообразными способами  удовлетворения непрерывно изменяющихся духовных потребностей населения.

Но, к сожалению, не удалось  избежать и досадных потерь. Так, например, утратили свою прежнюю роль дома и  дворцы культуры, еще вчера слывшие  флагманами культурно-просветительной  работы; они преобразованы в культурно-досуговые  центры, сегодня они ведут культурно-досуговую  деятельность, близкую по форме и  содержанию традиционной клубной деятельности.

С развитием рыночных отношений  культурно-досуговая деятельность вплотную приблизилась к маркетинговым  технологиям, в основании которых  как раз и лежит проблема поиска и удовлетворения потребностей отдельных  граждан или социальных групп. Сама же культурно-досуговая деятельность постепенно трансформируется в индустрию  досуга.

Ассортимент досуговых учреждений в России, и во Владимирской области  весьма разнообразен. Это и развлекательные  центры, и кинотеатры, рестораны, дома отдыха, различные музеи и памятники  архитектуры, также не стоит забывать театры, парки. Исходя из этого, можно сделать вывод, что выбранная тема данной работы очень актуальна в настоящее время.

Цель исследования – изучить прогнозирование развития культуры (на примере Владимирской области).

Задачи данной работы следующие:

1. Изучить теоретические основы прогнозирования культуры;
2. Проанализировать современное состояние учреждений культуры во Владимирской области;
3. Предложить методы совершенствования системы управления культурно-просветительскими учреждениями во Владимирской области.

Объектом исследования явилась  культура, как одна из сфер (отраслей) жизнедеятельности общества. Предметом  курсовой работы является анализ и  прогнозы развития культуры.

 

 

 

 

1. Теоретические основы прогнозирования  культуры

 

1.1. Культура  как объект социального прогнозирования.  Роль культуры в развитии страны

 

За последние годы кардинально  изменились отношение к культуре, понимание ее важности и роли в  современном обществе, признание  культуры в качестве одного из важнейших  ресурсов социально-экономического развития.

Особенностью современного этапа общественного развития является возрастание социальной роли культуры как одного из факторов, организующих духовную жизнь людей. При этом культура выступает не только как духовный опыт человечества, но и как особая реальность, плодоносящая и созидательная, закладывающая основы истинно человеческого  существования, способности сохранить  ценности и формы цивилизованной жизни.

Многие современные социологи  не просто констатируют возрастание  роли культуры как движущей силы общественного  развития, но и отмечают то, что социальные изменения получают в основном культурную мотивацию. В самом деле, окружающая человека реальность наполнилась сегодня  культурными содержаниями. Люди используют культуру для организации и нормализации собственной жизни и деятельности. Культура регулирует взаимодействия людей, определяет единый масштаб для соотнесения  поступков индивида с требованиями социума.

Современный человек погружен в поток жизни. Он часто не может  вырваться из этого потока, чтобы  заглянуть в будущее. У него порой  нет времени даже для того, чтобы  осмотреться в настоящем, настолько  велик темп, в котором живет  нынешнее общество. Между тем, верно  говорят, что, если ты не думаешь о  своем будущем, у тебя его не будет  — в настоящем зреет будущее. Эти мысли могли бы послужить  лозунгами новой науки — прогностики (футурологии). Ее истоки уходят к предсказаниям, к утопиям социально-политическим, культурным, экономическим. 
В XVIII в. в своей утопии «Год две тысячи сороковой» французский писатель и теоретик Просвещения Л. С. Мерсье писал: «О высокочтимый, священный год всеобщего благоденствия, который, увы, я видел только во сне! Придет твой черед, вечность исторгнет тебя из лона своего, и те, кому будет тогда светить солнце, так же равнодушно станут попирать ногами прах мой, как и прах следующих поколений, коих одно за другим поглотит бездна смерти... Мысль долговечнее человека. В этом — великое ее превосходство!»¹ В этих суждениях духовная культура характеризуется как сфера долговечного, непреходящего. Это по-своему верный прогноз, основанный на фундаментальной истине: суррогаты человеческой культуры канут в Лету. Подлинные духовные ценности бессмертны, в них человечество нуждается для сохранения себя как рода. Помимо глобальных представлений о развитии культуры важны конкретные представления о ее далеком и ближайшем будущем, о линиях ее развития, о характере художественных потребностей и их динамике. Освещение этих вопросов является задачей прогностических исследований.

В последнее десятилетие  сформировалась специальная научная  дисциплина, изучающая тенденции  развития художественной культуры и  разрабатывающая вопросы научного управления этим развитием. Будущее  искусства предсказывается на основе логико-теоретического анализа его  современного функционирования. Ныне прогнозирование не только ставит себе цель сконструировать понятийно  завершенную модель будущего искусства, но и решает практические задачи сегодняшнего и завтрашнего дня, такие, как  развитие сети учреждений культуры, способной  удовлетворить потребности населения, определение нормативов потребления  художественной культуры с учетом их роста и другие практические задачи. Этот круг проблем во многом определяется планово-управленческими нуждами, поиском  научно обоснованных рекомендаций для  практики культурного строительства.

К сфере культуры относятся  все явления и проблемы, касающиеся реального функционирования искусства  в обществе:

1) сфера художественного  творчества;

2) потребление художественных  произведений;

3) пути и средства хранения, распространения и социального  распределения художественных ценностей;

4) управление развитием  художественной деятельности, хранением  и потреблением ее продуктов.

Возникает вопрос, имеющий  значение для прогнозирования: опираясь на какое теоретическое основание  можно получить целостное представление  о реальном развитии искусства и  его тенденциях? Какие факторы  при этом следует учитывать и  на какую традицию опираться?

Современные прогностические  исследования художественной культуры охватывают разные ее стороны (в том  числе социальные, демографические, экономические) и учитывают специфику  разных форм художественной деятельности. Прогнозирование художественной культуры — научное исследование перспектив ее развития (вероятностная информация о ее будущем).

Каждый прогноз имеет  две составляющие:

1) осмысление тенденций  развития в свете потребностей  их изменения;

2) конкретные решения,  влияющие на процесс культурного  развития.

Футурология искусства учитывает  разные типы взаимодействия художественной традиции с новой художественной тенденцией:

1) продолжение традиции, ее совершенствование и развитие;

2) развитие по принципу  контраста (отталкивание, творчество  «наоборот» по отношению к устоявшейся художественной системе);

3) развитие искусства  с опорой на непосредственно  предшествующий материал;

4) развитие искусства  с опорой на материал «через эпоху» (традиции не «отцов», а «дедов»);

5) синтез разных тенденций  и традиций.

Футурология художественной культуры исходит из трех ее моделей: целевой, реально существующей и  плановой. Последняя является этапом перехода от существующей к целевой. Это позволяет научно обоснованно предсказывать процессы художественно-культурного развития, что помогает решать многие его экономические, организационные и управленческие вопросы. Задача прогнозирования искусства состоит не только в том, чтобы представить себе картину предвидимого будущего, но и в том, чтобы помочь его становлению в желательном и научно обоснованном направлении.

Научная действенность прогноза во многом зависит от знания исторического  опыта, от предшествующей традиции изучения и осмысления объекта. История и  теория объекта — это необходимая  и, пожалуй, даже достаточная предпосылка  прогнозирования его развития. История  и теория художественной культуры —  база прогнозов ее развития. Значение истории для прогнозирования  можно увидеть в появлении  специального типа ретроспективных  моделей прогнозирования, строящихся на основе изучения прошлого развития объекта. Историко-ретроспективный  анализ явлений и закономерностей  развития художественной культуры может  дать плодотворные и точные прогностические  результаты. 
Предвосхищению будущего способен помочь прыжок через разрыв в информации. Это одно из изумительных свойств человеческого разума. Имея ряд данных, мы, опираясь на наши знания, интуицию, предшествующий опыт, можем представить себе будущее.

Есть один принцип, который  применим только в разговоре о  будущем искусства: «я так хочу». В другой области прогнозирования это невозможно, но искусство в своем развитии должно учитывать пожелания и потребности зрителя, читателя, слушателя, обладающего специальной подготовкой. Этот принцип осуществляется при прогнозировании художественной культуры с помощью экспертных оценок: производится отбор специалистов-экспертов, а затем они опрашиваются по специально разработанной для данного исследования системе. Опросы эти бывают индивидуальные и коллективные, очные и заочные, одноразовые и панельные. Разработанный в общей теории прогнозирования метод экспертных оценок пока еще недостаточно эффективен: экспертные суждения часто противоречат друг другу, дают взаимоисключающую информацию. Как их обрабатывать, как использовать для создания целостного прогноза — этот вопрос требует уточнения. Метод экспертных оценок порою дает «сбои» в силу величайшей сложности феноменов искусства и их рецепционной подвижности и неравности себе.

Методологически плодотворен  прогностический прием изучения «опережающих групп». Потребности в художественной культуре, способность ее восприятия, вкус, художественно-рецепционный горизонт распределяются неравномерно среди групп читателей, слушателей, зрителей. 
Есть группы наиболее высококультурных, подготовленных реципиентов, способных адекватно воспринимать наиболее высокие художественные ценности и тяготеющих к ним в своих запросах. Именно такого рода «опережающая» группа и становится моделью изучения функционирования художественной культуры в обществе будущего.

Моделирование художественно-культурных процессов (матрицы, графы, «дерево проблем», «дерево целей», создание математических моделей и т. д.) — важный метод и методика прогнозирования развития культуры. 
Практика, теория и методология прогнозирования культуры еще находятся в стадии становления. Идет процесс совершенствования методов прогнозирования. Прогностические исследования культуры пока еще дают не целостную картину ее будущего развития, а только некоторые ее фрагменты.

 

1.2. Нормативная  база развития культуры в Российской  Федерации

 

Культурный комплекс представляет собой совокупность предприятий, учреждений и организаций, решающих специфические  задачи по развитию и самореализации личности, гуманизации общества и  сохранению самобытности народов.

Социальные гарантии каждого  человека на общедоступность культурных благ в пределах их нормативной величины, объём которой должен постоянно  возрастать. Эти положения закреплены Основным законом – Конституцией Российской Федерации.

Правовой базой сохранения и развития отечественной культуры является целая серия законов  РФ, среди которых ведущая роль отводится Закону РФ от 9 октября 1992 г. №3612-1 «Основы законодательства Российской Федерации о культуре». Деятельность библиотек, музеев, театров, киноотрасли регулируется дополнительно принятыми специальными законами.

Различные отрасли культуры регламентируют следующие нормативные  документы:

1. Федеральный закон

Дата:  22.10.2004

Номер:  125-ФЗ «Об архивном деле в Российской Федерации»

2. Федеральный закон

Дата:  25.06.2002

Номер:  73-ФЗ »Об объектах культурного наследия (памятниках истории и культуры) народов Российской Федерации»

3. Федеральный закон

Дата:  06.01.1999

Номер:  7-ФЗ «О народных художественных промыслах».

4. Федеральный закон

Дата:  22.08.1996

Номер:  126-ФЗ «О государственной поддержке кинематографии Российской Федерации»

5. Федеральный закон

Дата:  26.05.1996

Номер:  54-ФЗ «О Музейном фонде Российской Федерации и музеях в Российской Федерации»

6. Федеральный закон

Дата:  20.02.1995.

Номер:  24-ФЗ «Об информации, информатизации и защите информации»

7. Федеральный закон

Дата:  29.12.1994

Номер:  78-Ф3 «О библиотечном деле» (с изменениями от 22 августа 2004 г.)

8. Федеральный закон

Дата:  29.12.1994

Номер:  77-ФЗ «Об обязательном экземпляре документов» (с изменениями от 27 декабря 2000 г., 11 февраля 2002 г.)

9. Закон РФ

Дата:  09.07.1993

Номер:  5351-1 «Об авторском праве и смежных правах» (с изменениями от 19 июля 1995 г., 20 июля 2004 г.) 

10. Закон РФ

Дата:  15.04.1993

Номер:  4804-1»О вывозе и ввозе культурных ценностей» (с изменениями от 2 ноября 2004 г.)

11. Закон РФ

Дата:  09.10.1992

Номер:  3612-1 «Основы законодательства Российской Федерации о культуре» (с изменениями от 23 июня 1999 г., 27 декабря 2000 г., 30 декабря 2001 г., 24 декабря 2002 г., 23 декабря 2003 г., 22 августа 2004 г.) 

12. Закон РФ

Дата:  27.12.1991

Номер:  2124-1 «О средствах массовой информации» (с изменениями от 13 января, 6 июня, 19 июля, 27 декабря 1995 г., 2 марта 1998 г., 20 июня, 5 августа 2000 г., 4 августа 2001 г., 21 марта, 25 июля 2002 г., 4 июля, 8 декабря 2003 г., 29 июня, 22 августа, 2 ноября 2004 г.).

Действующее законодательно в сфере культуры предусматривает, что государство берет на себя обязательства по обеспечению доступности  для граждан культурной деятельности, культурных ценностей и благ, с  этой целью государство намеревается:

• осуществлять бюджетное финансирование государственных и в необходимых случаях негосударственных организаций культуры;
• стимулировать бюджетное финансирование посредством предоставления налоговых льгот предприятиям, физическим лицам, вкладывающим свои средства в эти цели;
• устанавливать особый порядок налогообложения некоммерческих организаций культуры;
• способствовать развитию благотворительности в области культуры;
• осуществлять поддержку малообеспеченных граждан.

В зависимости от собственника учреждения культуры могут быть государственными, муниципальными, негосударственными, со смешанной формой собственности. Государственные и муниципальные  учреждения создаются учредителем (учредителями), регистрируют свои уставы и оформляют договорные обязательства  сторон с указанием порядка пользования  материальных финансовых ресурсов. При  финансировании учреждений по установленным  нормативам право на получение дополнительных источников финансирования не ограничиваются.  Необходимо заметить, что в отличие от образования по учреждениям культуры правительством РФ не утверждались типовые положения, регламентирующие порядок их деятельности и финансирование. В то же время бюджетное финансирование является основой государственных гарантий сохранения и развития культуры в Российской Федерации.

Финансовые средства  организации  культуры  образуются  за счет: 

• бюджетных ассигнований и других поступлений от учредителя; Ø     доходов от платных форм культурной деятельности;
• платежей за оказание  услуг  по  договорам  с  юридическими  и физическими лицами;
• добровольных пожертвований,  субсидий,  средств, полученных по завещаниям;
• кредитов банков и иных кредитных учреждений;
• других доходов     и     поступлений    в    соответствии    с законодательством Российской Федерации.

Таким образом, государственная  политика в сфере культуры в первую очередь направлена на обеспечение  необходимых условий для реализаций конституционных прав граждан РФ на свободу творчества, участие в  культурной жизни и пользование  учреждениями культуры, доступа населения  к культурным ценностям.

 
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2. Современное состояние учреждений  культуры во Владимирской области

 

2.1. Система  прогнозных показателей и методы  прогнозирования развития культуры

 

 

 Развитие  культуры как отрасли национальной экономики характеризуется с  помощью таких показателей, как  число профессиональных театров, цирков, музеев, учреждений культуры клубного типа, число их посещений, а также  количество массовых библиотек, тиражи книг, брошюр, газет и т.д. К перечню учреждений культуры обычно относят клубы, библиотеки, дома культуры, театрально-зрелищные предприятия и объекты искусства: театры, цирки, кинотеатры, концертные залы.

Основными задачами в прогнозировании  сферы культуры являются:

• сохранение действующей сети учреждений отрасли;
• наращивание творческого потенциала профессиональных и самодеятельных коллективов;
• сохранение и развитие народного художественного творчества, народных промыслов и традиционной культуры;
• расширение экспозиционно-выставочных работ и научно-просветительской базы отрасли, повышение уровня и качества услуг, предоставляемых учреждениями культуры и искусства, и обеспечение их доступности для населения страны.

При прогнозировании и планировании функционирования и развития учреждений культуры используются следующие показатели:

• количество посещений театрально-зрелищных учреждений;
• количество читателей библиотек в расчете на 1000 человек населения;
• сеть массовых библиотек и клубов;
• выпуск книг, газет и журналов;
• объем радио- и телепередач;
• количество киноустановок и мест в них;
• количество театров, концертных залов, музеев, парков культуры и отдыха и др.

Развитие  учреждений культуры и искусства  финансируется за счет разных источников, в основном собственных и бюджетных  средств. В условиях перехода к рыночным отношениям возможности бюджета  ограничены.

Существенными источниками  инвестиций могут стать частные  сбережения, средства профсоюзных и  общественных организаций, направляемых на культурное и бытовое обслуживание населения, благотворительные фонды  и спонсорство.

Аналогичные подходы используются и при прогнозировании  и планировании других видов услуг (туризм и т.д.). По мере роста доходов  населения  усиливается значение туризма, отдыха, физической культуры и спорта. Эти виды экономической  деятельности влияют на уровень здоровья населения, его  образовательный, культурный уровень. Услуги туризма, отдыха, физической культуры и спорта требуют соответствующей  материальной базы в виде санаториев, домов отдыха, гостиниц, мотелей, спортивных сооружений. 

В прогнозировании развития культуры основной акцент, поэтому делается на повышение эффективности выделяемых финансовых ресурсов, создание условий для частичного самофинансирования учреждений культуры, концентрации средств для поддержки объектов, включенных в списки всемирного культурного и природного наследия и отнесенных к особо ценным объектам культурного наследия Российской Федерации.

Одновременно предусматривается  обеспечить доступность пользования  услугами учреждений культуры и искусства  для малоимущих и наиболее уязвимых групп населения, определив перечень услуг, предоставляемых бесплатно  или на льготных условиях.

Известно, что культура относится  к социальной сфере. Поэтому в  прогнозировании показателей культуры используется социальное прогнозирование.

Социальное прогнозирование  как исследование с широким охватом  объектов анализа опирается на множество  методов. При классификации методов  прогнозирования выделяются основные их признаки, позволяющие их структурировать по: степени формализации; принципу действия; способу получения информации.

Степень формализации в методах  прогнозирования в зависимости  от объекта исследования может быть различной; способы получения прогнозной информации многозначны, к ним следует  отнести: методы ассоциативного моделирования, морфологический анализ, вероятностное  моделирование, анкетирование, метод  интервью, методы коллективной генерации  идей, методы историко-логического  анализа, написания сценариев и  т.д. Наиболее распространенными методами социального прогнозирования являются методы экстраполяции, моделирования  и экспертизы.

Экстраполяция означает распространение выводов, касающихся одной части какого-либо явления, на другую часть, на явление в целом, на будущее. Экстраполяция основывается на гипотезе о том, что ранее выявленные закономерности будут действовать в прогнозном периоде. Например, вывод об уровне развития какой-либо социальной группы можно сделать по наблюдениям за ее отдельными представителями, а о перспективах культуры - по тенденциям прошлого.

Экстраполяционный метод  отличается многообразием - насчитывает  не менее пяти различных вариантов. Статистическая экстраполяция - проекция роста населения по данным прошлого - это один из важнейших методов  современного социального прогнозирования.

Моделирование - это метод исследования объектов познания на их аналогах - вещественных или мысленных.

Аналогом объекта может  быть, например, его макет, чертеж, схема  и т.д. В социальной сфере чаще используются мысленные модели. Работа с моделями позволяет перенести  экспериментирование с реального  социального объекта на его мысленно сконструированный дубликат и избежать риска неудачного, тем более опасного для людей управленческого решения. Главная особенность мысленной  модели и состоит в том, что  она может быть подвержена каким  угодно испытаниям, которые практически состоят в том, что меняются параметры ее самой и среды, в которой она (как аналог реального объекта) существует. В этом огромное достоинство модели. Она может выступить и как образец, своего рода идеальный тип, приближение к которому может быть желательно для создателей проекта.