Советская культура и современная Россия

РЕФЕРАТ

  по дисциплине:  обществознанию

  на тему: "Советская культура и современная Россия" 
 
 
 
 

Выполнила студентка:  Оганнисян Астра

Курс 1 Группа 102

Проверил: Митрофанов Константин Станиславович

Оценка____ 
 
 
 

г. Новосибирск 2011год 

Содержание

1. Общая оценка советской культуры

СОВЕТСКАЯ КУЛЬТУРА И СОВРЕМЕННАЯ  РОССИЯ

Культура России всего двадцатого века - неотъемлемая часть европейской и мировой  культуры. Этот период является одним  из наиболее сложных для изучения. Чем обусловлены эти сложности?

Прежде всего общими факторами, определяющими специфику социокультурного процесса в новейшее время. Россия пережила за ХХ век две мировые войны, ощутила на себе влияние научно-технического прогресса, переход к информационной цивилизации. В этот период значительно ускорились культурные процессы, взаимовлияние культур, стилевая динамика.

Сложность анализа  культуры России в новейшее время  состоит еще и в том, что  всегда легче давать оценку эпохе, отстоящей  от исследователя на много десятилетий, а еще лучше - веков. Современникам  труднее разглядеть тенденции, которые  станут очевидны позднее, окажутся более  понятными для наших потомков.

Россия в ХХ веке выступила в качестве катализатора социокультурных процессов на планете. 0ктябрьская революция привела к расколу мира на две системы, создав идеологическое, политическое и военное противостояние двух лагерей. 1917 год радикальным образом изменил и судьбу народов бывшей Российской империи. Еще один поворот, инициировавший значительные изменения в развитии человеческой цивилизации, был начат в России в 1985 году. Он приобрел еще большую динамику в конце ХХ века. Это все необходимо учитывать при оценке социокультурных процессов как в современной России, так и в России советского периода.

1. Общая оценка  советской культуры 

Культура советского периода: сложность и противоречивость. Советский период это сложное  и противоречивое явление в развитии не только нашей истории, но и всей отечественной культуры. С позиции  сегодняшнего дня достаточно трудно дать объективный анализ истории  культуры СССР - явления, еще не раскрывшего  в полной мере свои первоисточники и движущие силы развития. Отсюда неоднозначность  и полярность научных оценок сущности истории культуры СССР: то негативная - это примитивная культура тоталитаризма, то положительная - это культура единения и развития советского народа и государства.

XX век дал  Отечеству гениальных ученых  и исследователей, талантливых художников, писателей, музыкантов, режиссеров. Он стал датой рождения многочисленных  творческих сообществ, художественных  школ, направлений, течений, стилей. Однако именно в XX веке в  России была создана тотализированная социокультурная мифология, сопровождавшаяся догматизацией, манипулированием сознания, уничтожением инакомыслия, примитивизацией художественных оценок и физическим уничтожением цвета российской научной и художественной интеллигенции.

Культура советского периода - сложное и неоднозначное  явление. Ее нельзя показывать только как процесс бездумного воспевания коммунизма и руководящей роли Коммунистической партии. Духовная культура советского периода - это и "официально" признанная культура, и культура, находившаяся как бы "в тени", это культура диссидентства, наконец, это культура русского зарубежья.

Словом, культура советского периода никогда не была монолитной по сути. Она противоречива как в отдельных своих проявлениях, так и в целом. И в таком ключе ее и необходимо анализировать.

Общее, особенное и единичное  в советской культуре.

Рассматривая  противоречивые взаимосвязи и взаимодействия советской культуры с точки зрения таких категорий диалектики, как  общее, особенное, единичное, можно  отметить следующее:

общее в культуре СССР характеризуется тем, что советская  культура - закономерный этап развития отечественной культуры, тех ее элементов, традиций, которые были заложены или  привнесены в нее предшествовавшими  историко-культурными периодами;

особенное в  культуре советского периода заключается  в том, что она не только выступает  в качестве наследницы русской культуры, но и является главным реформатором социокультурных ценностей. Сохраняя основные черты русской культуры (дихотомичность, гибкость, адаптивность), которые находят отражение в развитии альтернативных культур (культура зарубежья, инакомыслие, диссидентство и др.) и народного творчества (художественная самодеятельность, народные промыслы и др.), советская культура создает новую духовность через столкновение великорусской, всероссийской и национальных культурных традиций (разрушение храмов, насаждение атеизма, уничтожение самобытных деревенских устоев и др.) или их искусственное объединение через подмену одной традиции другой (создание новой общности "советский народ", насильственные переселения и др.);

единичное в  советской культуре нашло отражение  в развитии национальных культур  народов СССР, в образовании общемировой  системы социалистических ценностей, основу которой составляла советская  культура, в обогащении и развитии мировой культуры выдающимися достижениями в области науки, техники, искусства.

2. Советская  культура в первое послеоктябрьское  десятилетие 

Установки Советской  власти по отношению к культуре. Октябрьская революция 1917 года положила начало переходу к новой системе  общественных отношений, к новому типу культуры. Последствия этого перехода необычайно сложны. В его ходе была разрушена не только политическая надстройка дворянского общества, но и все  то, что составляло ее стержень - дворянская культура - гордость мировой культуры XIX и начала XX веков. В начале XX века В. И. Лениным были сформулированы важнейшие  принципы отношения коммунистической партии к художественно-творческой деятельности, которые легли в  основу культурной политики советского государства.

В работе "Партийная  организация и партийная литература" (1905 год) В. И. Ленин подверг критике  стремление некоторых творческих людей  быть "вне" и "над" классовой  борьбой, поскольку "... жить в обществе и быть свободным от общества нельзя". Поэтому основной целью культуры, по мысли В. И. Ленина, является служение миллионам и десяткам миллионов  трудящихся, которые составляют цвет страны, ее силу, ее будущность

Таким образом, культура и, в частности такая  ее сфера, как искусство, должны стать "частью общепролетарского дела", выражать интересы этого класса, а значит, и общества. Ленинское понимание классового начала в любых проявлениях культуры стало исходным при дальнейшей теоретической разработке культурологических проблем в советской обществоведческой науке.

Социалистическое  общество, в идеале, было задумано как  общество, где должна была сформироваться и новая культура. Совершенные  экономические и социально-политические отношения, по мысли классиков марксизма-ленинизма, способствовали бы росту духовной культуры широких народных масс и одновременно повысили бы уровень образования  основной части населения, что в  сумме способствовало бы решению  ключевой задачи - формированию всесторонне  развитой личности.

Октябрьская революция, по мысли ее авторов, должна была коренным образом изменить ситуацию в сфере  духовной культуры. Впервые у культуры должна была появиться возможность  в полном и подлинном смысле принадлежать народу, служить выразителем его  интересов и духовных запросов.

Особенности культуры в первые годы Советской власти. В первое послеоктябрьское десятилетие закладывались основы новой советской культуры. Начало этого периода (1918-1921 годы) характеризуется разрушением и отрицанием традиционных ценностей (культура, мораль, религия, быт, право) и провозглашением новых ориентиров социокультурного развития: мировая революция, коммунистическое общество, всеобщее равенство и братство.

К особенностям культуры того времени, отражающим идеологический и практический опыт социалистического  строительства, а также своеобразные культурные нормы, образцы и формы  творческой деятельности, можно отнести  следующие:

утверждение в  качестве первоосновы формирования новых социокультурных ценностей учения марксизма-ленинизма и научной концепции дарвинизма. Марксизм стал духовным стержнем советской цивилизационной системы и служил теоретическим инструментом для формулирования доктрины, которая отражала проблемы российской действительности;

активное использование  культуры в уничтожении социального  неравенства. Программное положение  большевиков, утвержденное на VIII съезде РКП(б) - "открыть и сделать доступными для трудящихся все сокровища искусства, созданные на основе эксплуатации их труда", начало реализовываться сразу после Октября 1917 года. Огромный размах приобрела национализация культуры. Уже в 1917 году перешли в собственность и распоряжение народа Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея, Оружейная палата и многие другие музеи. Были национализированы частные коллекции С.С. Щукина, Мамонтовых, Морозовых, Третьяковых, В.И. Даля, И.В. Цветаева.

В процессе национализации многое от неразумения и некультурности за ценности не принималось, многое растаскивалось, расхищалось и уничтожалось. Вместе с тем создавались и новые  музеи (изящных искусств при МГУ, мебели (Александровский дворец Нескучного сада), быта 40-х годов XIX века, Морозовского фарфора, живописи культуры, различные антирелигиозные музеи). Активно участвовала в этом процессе и Советская власть.

Всего только с 1918 по 1923 годы возникло 250 новых музеев;

превращение трудового  воспитания, школы в инструмент создания новой культуры. Коренные изменения  коснулись, в первую очередь, системы  школьного образования. Положение  о единой "трудовой школе" от ноября 1918 года ликвидировало все атрибуты старой школы: экзамены, уроки, задания  на дом, ученическую форму. Управление школой передавалось в руки "школьного  коллектива", куда входили все  ученики и школьные работники - от учителя до сторожа. Слово "учитель" отменялось, он становился "шкрабом". В 1918 году на съезде работников народного просвещения было сказано: "Мы должны из детей, ...сделать настоящих коммунистов".

В 1919 году принимается  декрет, подписанный Лениным, "О  ликвидации безграмотности среди населения  РСФСР". В нем записано, что "все  население в возрасте от 8 до 50 лет, не умеющее читать и писать, обязано  обучаться грамоте; уклоняющиеся привлекаются к уголовной ответственности". Следует отметить, что для обучения широко использовались самые передовые  для того времени педагогические теории (Дж.Дьюи, И.Павлова). Однако овладение знаниями всегда рассматривалось как обучение грамоте коммунизма.

Радикально изменился  и характер приема в высшую школу: преимущество получали, в первую очередь, выходцы из среды пролетариата (без  диплома, сдачи экзаменов, без платы  за обучение

С целью увеличения пролетарской прослойки среди студентов  с 1919 года образуются "рабфаки":

усиление влияния  идеологии на искусство, художественное творчество. На VIII съезде партии было четко  сказано, что нет таких форм искусства, которые не связаны с идеями коммунизма. В 1918 году состоялась 1 Всероссийская  конференция организаций Пролеткульта, где были выработаны методы и пути создания советской культуры. Основные принципы программы: художник независим  от партии и государства, новую культуру можно создать лишь через разрушение старого ("сжечь Рафаэля, разрушить  музеи"). Однако с конца 1920 года Пролеткульт  и другие учреждения культуры (библиотеки, синематограф, театры и др.) национализируются  и подчиняются Наркомпросу.

Относительную самостоятельность сохраняют лишь представители ЛЕФа (Левый фронт искусства) (см. Терминологический словарь) - литературно-художественного объединения, теоретическими установками которого являлись: создание "действительно революционного искусства", примат "литературы факта" над вымыслом, поиски новых форм художественной выразительности

нарастание активной пропаганды новых социокультурных ценностей (агитпоезда Троцкого; массовые театрализованные представления - "Мистерии освобожденного труда", где участвовало 2 тысячи актеров и 35 тысяч зрителей; монументальное строительство - было открыто более 40 памятников).

Ряд художников (К.Юон, М.Греков, И.Грабарь) уже в 1919 году создали картины, посвященные Красной Армии. Представители творческой интеллигенции, перешедшие на сторону Советской власти, получали повышенный паек и социальные льготы, что было немаловажно в условиях гражданской войны, когда право на паек имели только представители пролетариата. С 1920 года вводится звание "Народный артист республики".

Одними из первых его получили М.Н.Ермолова, К.С.Станиславский, Л.В.Собинов.

активное вовлечение института семьи и быта в процесс  формирования новых социокультурных ценностей. Революция, поставившая перед собой задачу построения нового общества и "переделку" человека, не могла не затронуть семью как хранительницу традиционных культурных ценностей. Церковный брак был отменен, его место занял гражданский - с упрощенной системой развода. Большой популярностью пользуются призывы "свободной любви". Главное в этих взглядах - освобождение женщины и мужчины от буржуазной семьи и классовый выбор в области половых отношений. Разрушение семьи и быта, которые символизировали старый, прежний мир с его буржуазно-религиозной моралью, шло под знаком утверждения новой нравственности: нравственно все то, что служит мировой революции, а безнравственно то, что дезорганизует пролетариат. Религиозная обрядность начинает активно вытесняться коммунистической: "красные" свадьбы, крестины (в ЗАГСах вывешиваются списки новых имен для новорожденных - Революция, Нинель, Энергия и т.д.).

Отечественная культура в первое послеоктябрьское десятилетие. Как в политико-экономическом, так и в социокультурном отношении советская власть уже после победы в гражданской войне в полной мере столкнулась с жестким выбором: либо допустить в той или иной степени частную собственность, хозяйственную многоукладность и капиталистическое производство, а значит, и элементы плюрализма в политической и духовной жизни, либо создать новую тотальную систему регуляции. Краткий период НЭПа был отмечен продолжающейся конфронтацией двух общественных сил и "двух культур".

В 20-е годы началось планомерное осуществление культурной политики партии, при которой любая  философская или иная система  идей, которая выходила за пределы  марксизма в его ленинском  варианте, квалифицировалась как "буржуазная", "помещичья", "клерикальная" и признавалась контрреволюционной и антисоветской, то есть опасной  для самого существования нового политического строя. Идейная нетерпимость стала основой официальной политики советской власти в сфере идеологии и культуры.

В сознании основной массы населения началось утверждение  узкоклассового подхода к культуре. Широко в обществе распространились классовая подозрительность к старой духовной культуре, антиинтеллигентские настроения. Постоянно распространялись лозунги о недоверии к образованности, о необходимости "бдительного" отношения к старым специалистам, которые рассматривались как антинародная сила.

Этот принцип  еще в большей степени и  жесткой форме распространялся  и на творчество представителей интеллигенции. Утверждается политический монополизм в науке, искусстве, философии, во всех сферах духовной жизни общества, преследование  представителей так называемой дворянской и буржуазной интеллигенции. Выдворение сотен тысяч образованных людей из страны нанесло невосполнимый урон элитарной культуре, привело к неизбежному снижению ее общего уровня.

Но и к оставшейся в стране интеллигенции пролетарское государство относилось крайне подозрительно. Шаг за шагом ликвидировались  институты профессиональной автономии  интеллигенции - независимые издания, творческие союзы, профсоюзные объединения. Проработки "несознательных" интеллигентов, а затем аресты многих из них стали  практикой 20-х годов. В конечном счете это закончилось полным разгромом основного корпуса старой интеллигенции в России.

Новая культура напрямую связывалась с героями  революции. Именем власти народа на прежних  постаментах воздвигались памятники  новым героям. Новая революционная  символика рассматривалась как обязательное условие продолжения революции. Такая позиция явилась основой и для смены исторических названий на имена живущих.

Первое послеоктябрьское десятилетие потребовало создания новой пролетарской культуры, противостоящей всей художественной культуре прошлого. Механическое перенесение в сферу  художественного творчества потребностей коренной революционной перестройки  социальной структуры и политической организации общества приводило  на практике как к отрицанию значения классического художественного наследия, так и к попыткам использования в интересах строительства новой социалистической культуры только новых модернистских форм. Наконец, вообще отрицалась плодотворность веками складывающихся функций художественной культуры. В целом в теоретических разработках двадцатых годов было много противоречивого.  

Например, для  многих культурологических концепций  того периода характерен классовый  подход в отборе и оценке художественных средств в творчестве деятелей культуры.  

В абсолютизации  классового аспекта в художественной культуре особо выделялись две творческие организации - Пролеткульт и РАПП (см. Терминологический словарь).

Пролеткульт - это  культурно-просветительная и литературно-художественная организация, возникшая накануне Октябрьской  революции и прекратившая свое существование  в 1932 году. Теоретики Пролеткульта А. А. Богданов, В. Ф. Плетнев, Ф. И. Калинин  утверждали, что пролетарская культура может быть создаваема только представителями  рабочего класса. В пролеткультовских  концепциях отрицалось классическое культурное наследие, за исключением тех художественных произведений, в которых обнаруживалась связь с национально-освободительным  движением. На основании классового подхода все писатели и художники  прошлого были разделены на прогрессивных, демократических, творчество которых  следует изучать, и реакционных, классово чуждых, наследие которых  можно оставлять в забвении или  подвергать уничтожающей критике. 

Деятельность  Пролеткульта была подвергнута резкой критике даже руководством большевистской партии (письмо В. И. Ленина в ЦК РКП /б/ "О пролетарской культуре" - 1920 год).

Другой очень  влиятельной творческой группой  был РАПП (Российская ассоциация пролетарских писателей). Организационно ассоциация оформилась на Первом Всероссийском съезде пролетарских писателей в Москве в октябре 1920 года. В разные годы ведущую роль в ассоциации играли Л. Авербах, Ф. В. Гладков, А. С. Серафимович, Ф. И. Панферов и другие. Призывая к борьбе за высокое художественное мастерство, полемизируя с теориями Пролеткульта, РАПП вместе с тем оставался на точке зрения пролетарской культуры. Руководство РАППа нередко впадало в догматизм, стремилось к административному руководству всем литературным процессом. Для рапповской критики характерны вульгарный социологизм, "проработочный" стиль. В 1932 году РАПП был распущен.

В целом, в двадцатые  годы большинство культурных организаций, пресса видели задачу советского общества в том, чтобы прийти к своей  собственной культуре, вытравить  культ художественного прошлого и опереться на передовой опыт современности. Основной задачей пролетарского  искусства считалась не стилизация под прошлое, а созидание будущего.

Однако ряд  выдающихся художников, и прежде всего, писателей и поэтов активно противостояли  подобным представлениям. В этом ряду - имена А. Платонова, Е. Замятина, М. Булгакова, М. Цветаевой, О. Мандельштама, для которых непреложным законом творчества являлся безусловный приоритет общечеловеческого гуманистического начала.

3. Культурная  революция: содержание и результаты 

Главной социокультурной составляющей послеоктябрьской эпохи стала культурная революция. Ее определяют как процесс коренной ломки сложившихся стереотипов общественного сознания, духовно-нравственных ориентиров в поведении людей. Вместе с тем культурная революция - это государственная политика, направленная на изменение социального состава послереволюционной интеллигенции и разрыв с традициями культурного прошлого. В 20-е годы культурная революция превратилась в составную часть социалистических преобразований и использовалась как средство внутрипартийной политической борьбы.

В.И. Ленин в  работе "Странички из дневника" так определил ее основные задачи:

ликвидация культурной отсталости и прежде всего неграмотности  населения страны;

открытие простора для развития творческих сил трудящихся;

формирование  социалистической интеллигенции;

обеспечение господства идеологии научного коммунизма.

Творцами культурной революции были люди, выросшие в  условиях старой культуры. Уже в  этом одном заключалось глубокое противоречие, ставившее перед властью  сложнейшие задачи.

Накануне революции 1917 года 73% населения страны не умело  читать и писать. Грамотность среди  нерусских народов составляла 0,5-1,5%. 48 народностей вообще не имели письменности. Ликвидация неграмотности в такой  ситуации являлась подлинным социокультурным переворотом.

26 декабря 1919 году большевистское правительство  принимает декрет "О ликвидации  безграмотности среди населения  РСФСР". Он обязывал все население  от 8 до 50 лет обучаться грамоте  на родном или русском языке.  С окончанием гражданской войны  в 1920 году создается Всероссийская  чрезвычайная комиссия по ликвидации  неграмотности при Наркомате  просвещения РСФСР (просуществовала  до 1930 года).

Переломный момент в процессе ликбеза ( ликвидации безграмотности) наступил в 1923 году, когда под председательством М. И. Калинина организуется массовое общество "Долой неграмотность" и принимается план-обязательство по ликвидации неграмотности лиц от 18 до 35 лет в РСФСР к десятой годовщине Советской власти. Оно действовало совместно с Всероссийским обществом культурной смычки (1924) и насчитывало в своем составе более 1,5 миллионов активистов.

К концу 30-х годов  страна получила уже довольно развернутую систему высших и средних специальных учебных заведений, которые могли удовлетворить острый голод страны в квалифицированных специалистах во всех областях науки и техники.

Крупным достижением  первой пятилетки была ликвидация неграмотности  в стране. Подавляющая часть взрослого  населения научилась в ходе специальной  кампании писать и читать. За годы первой пятилетки было осуществлено также  в основном всеобщее обязательное начальное  обучение. В 1939 году по данным Всесоюзной переписи населения количество грамотных  в возрасте от 16 до 50 лет поднялось  до 90%.

Заметным был  рост учащихся в общеобразовательной  школе. Увеличился также выпуск специалистов из вузов. К концу 30-х годов в СССР было около 1 800 научно-исследовательских учреждений. Число научных работников превысило 98 тысяч, что превзошло уровень 1913 года почти в десять раз. Таковы наиболее общие результаты культурной революции в Советской России.

4.Русская культура в эмиграции

Истоки русской  эмиграции. Гипертрофирование задач борьбы за светлое будущее, за нового человека вело к уничтожению ценнейших явлений культуры, к репрессиям против представителей старой интеллигенции. Результатом такой политики была массовая эмиграция представителей русской культуры.

История русской  эмиграции как массового явления  началась еще с 1920 года, когда в  результате революции и гражданской  войны около 2 миллионов человек  оказались выброшенными за пределы  родины. Судьба разбросала русских  беженцев по всему миру. Сейчас нет  точных данных, сколько представителей интеллигенции покинуло Отечество  за период гражданской войны, но потеря была весьма ощутимой. В одном только Париже Общество русских инженеров  насчитывало около 3 тысяч членов, Общество химиков - более 200 человек.

В 1922 году было отправлено за границу около 200 писателей, ученых, философов, придерживающихся собственных  взглядов на происходящее внутри страны (Л.Карсавин, И.Ильин, П.Сорокин, И.Лапшин и другие). Всего за границей оказалось примерно 500 крупных ученых, возглавивших кафедры и целые научные направления (С.Н. Виноградский, В.К. Агафонов, К.Н. Давыдов, П.А. Сорокин и другие).

Вклад культуры эмиграции в мировую культуру и науку. Российская эмиграция XX века дала удивительно много мировой  культуре и науке. Можно привести немало имен людей, творивших в физике, химии, философии, литературе, биологии, живописи, скульптуре, которые создали  целые направления, школы и явили  миру великие примеры народного  национального гения.

Вклад мыслителей русского зарубежья в мировой  философский процесс, переводы и  издания их трудов на основных языках мира значительно содействовали  признанию русской философии  как полнокровной и самобытной. Национально-своеобразные ценности и идеи русской философской  мысли заняли достойное место  в западном сознании. Они имеют  приоритет и в постановке целого ряда проблем культурологии, истории философии, философии истории. К их числу относятся осмысление роли православия в развитии русского народа, анализ национальной специфики культуры России, постановка вопросов об основных чертах русской нации в XX веке, о "русской идее".

За пределами  России оказались известные писатели, ученые, артисты, художники, музыканты, имена которых по праву стали  достоянием мировой культуры. По разным причинам и в разное время родину покинули А.Аверченко, К.Бальмонт, И.Бунин, З.Гиппиус, Д.Мережковский, А.Куприн, Игорь Северянин, Саша Черный, М.Цветаева, А.Толстой, П.Милюков, П.Струве, Н.Бердяев, Н.Лосский, П.Сорокин, А.Бенуа, К.Коровин, С.Рахманинов, Ф.Шаляпин и многие другие выдающиеся деятели русской культуры. В эмиграции работали ученые с мировым именем - микробиолог Н.И. Андрусов, почвовед В.К. Агафонов, химики В.Н. Ипатьев, А. Е. Чичибабин, авиаконструктор И. И. Сикорский, один из создателей телевидения В. К. Зворыкин.